一名小朋友信心满满的将自己画的鸡交给美术老师，最后却被老师打了个不及格。当孩子失落的回到家中，爸爸感到非常气愤，所以冲进鸡舍拍了一张照片回怼老师：“哪画得不像了？”
今天是六一儿童节，孩子德智体美劳的教育，是所有家长关心的事情，也是所有老师天天在思考的事情。咱们就着这件蹿上热搜的“画鸡像鸡”事件，来深入的聊一聊。
其实这已经不是“画得像不像鸡”的问题了，而是“教育评价体系”是不是出问题了？“古板教条”和“激发自由”哪一种可取？孰对孰错？
画的有没有像游戏版《愤怒的小鸟》？谁家鸡能养成这样？滚圆滚圆的，哈哈哈。
“画鸡像鸡”的学生老师也许觉得这个孩子打游戏上瘾了，所以才批评孩子画的鸡不像鸡吧？“如果鸡本身就长这样呢？”比较刚的家长专门给鸡拍了张照片来驳斥老师。照片如下：
这不是像，这就是比着照片画出来的呀！这一定是一个勤劳的父亲，一般人家的鸡养不了这么肥，这么圆，这么滚，它都不用走路，直接可以360度无死角的滚来滚去啊！
把一只鸡画得像一枚鸡蛋一样，艺术还真是来源于生活，这不正诠释出了鸡和蛋的关系嘛！
如果我是这个美术老师，仅看到画我会觉得孩子画得非常好，为什么画鸡就非要像鸡呢？
但是当我看到孩子的爸爸发来的照片后，我肯定是会失望的。因为孩子画得像，从而证明了孩子临摹技能高，并没有用发散的思维去画画。
画画的临摹水平和艺术创造力哪个重要？我不喜欢教条式教育，对于艺术创作，更不应该教条化。临摹出一只鸡，基本上一周时间我就可以教会孩子这项本领，但美学天赋的发散性思维，我可能需要一个月的时间，才能够通过生活的表象和语言的组织，才能让孩子真正领悟到所谓的艺术创造力是个什么东西。
如果每一个画家都像冷军一样去当超写实主义的画家，摄影师是意义难道就是和画家抢饭碗？要照相机何用？难道就是为了比画笔出图快吗？
《论摄影》这本书被誉为摄影领域的圣经，作者苏珊·桑塔格里面多处阐述摄影与绘画的关系：“摄影其实是解放了绘画。以前绘画需要去重现现实，现在只需要去艺术表达。”
如果每个画画的孩子、每个画家都在用画笔重现现实，那么谁去担负起艺术表达的重任呢？
如果人人都在“画鸡像鸡”，那么，还真被桑塔格给说中了——“人类无可救赎地留在柏拉图的洞穴里,老习惯未改,依然在并非真实本身而仅是真实的影像中陶醉。”
柏拉图说洞穴里面的人，只能看到他们面前的影子，而影子其实是外面演员的木偶戏，而这些洞穴里面的人，因为身体和头颈都被固定了，所以他们一生只能看到墙上的影子，所以他们就把影子的世界当成了真实的世界，不会去怀疑其真实性了。
后来，洞穴中有人挣脱了枷锁，努力爬出了洞穴，他们第一次看到了真实的阳光，刺目的让他们退缩，不敢走出去。这是因为他们在洞穴中待太久了，眼睛已经不适应外面的阳光，有的人可能会放弃，但真正勇敢走出洞穴的人，会看到真实的世界，这才是理念的世界。这里柏拉图隐喻了追求真理的过程是痛苦的，但也是值得的。
“蛇鹿成龙”的思维“蛇鹿成龙”的思维，就是解构和重构的过程。
鹿头+蛇身，才将龙从一个抽象的神兽变成了具象的存在，这个过程是需要充满想象力的。
如果老师是看到对比照片后，给孩子的画打上“不及格”，那么这一定是一位负责的好老师。
如果老师没有看到照片，而从自己的思维中认为孩子画的不像鸡，而给孩子的画打上“不及格”，那么这是件很遗憾的事情。
因为老师要具备专业的艺术素养，画鸡像鸡当不了美术老师，思想永远高于技法。
会使用照相机的并非都能称之为摄影师，能拍出充满想象力的好照片，才是摄影师。
