在近现代书法艺术的长河中，郭沫若无疑是一位极具影响力的大家。他的书法作品，以其飘逸洒脱的风格和干练利落的笔力，自成一格，独树一帜。然而，令人稍感遗憾的是，在评选20世纪10大杰出书法家的不记名投票中，郭沫若并未跻身其中。

这次评选汇集了众多书法界的泰斗，包括吴昌硕、林散之、康有为、沈尹默、沙孟海、毛泽东、谢无量、于右任、齐白石、李叔同等书法巨匠，他们的作品各具特色，实力非凡。尽管郭沫若未能入选，但这并不影响他在书法艺术领域的卓越成就和深远影响。

郭沫若的书法作品，尤其是他的题匾艺术，堪称书法界的典范之作。他的题匾作品不仅在书法技巧上达到了炉火纯青的境界，更在艺术表现力上展现出了非凡的才华。这些作品以其独特的艺术魅力，赢得了广泛的赞誉和认可。

下面，就让我们一同走进郭沫若的书法世界，欣赏他最为精彩的五幅题匾作品。这些作品不仅展现了郭沫若深厚的书法功底，更体现了他对书法艺术的深刻理解和独到见解。每一幅作品都是视觉的盛宴，让人在欣赏之余，不禁为之心潮澎湃，赞叹不已。

在郭沫若众多令人赞叹的题匾作品中，"龙门石窟"无疑是其中的佼佼者，这四个字以其洒脱飘逸的风格，给人以强烈的视觉冲击和艺术享受。特别是"龙"字，更是以其姿态万千、别具匠心的书写，展现了郭沫若深厚的书法功底和独特的艺术风格。

"龙"字的书写，从最初的一个点笔开始，就显露出了郭沫若对书法艺术的独到理解和高超技艺。这个点笔不仅位置精准，而且力度恰到好处，为整个字的书写奠定了基调。而"龙"字最后的点笔，与最初的点笔遥相呼应，形成了一种独特的艺术效果，让人在欣赏之余，不禁为之心悦诚服。

在"龙门石窟"这四个字中，线条之间的处理同样十分考究。每一笔都恰到好处，笔笔连带，形成了一种和谐统一的视觉效果。这种线条的运用，既体现了郭沫若对书法艺术的深刻理解，也展现了他在书法创作上的高超技艺。

"门"字的书写同样值得称道。高起笔的处理，使得整个字更加有姿态，韵味更足。这种高起笔的运用，不仅增加了字的动感，也使得整个字更加立体，更具艺术表现力。

郭沫若的书法作品，每一幅都有其独特的韵味和风格。以“沈阳故宫”为例，这四个字的书写，笔墨饱满而浓重，与“龙门石窟”的飘逸洒脱形成了鲜明的对比。线条上的粗细对比尤为突出，给人以强烈的视觉冲击。特别是“沈”字中的三点水，其独特的处理方式，颠覆了传统的审美观念，使整个字显得更加厚重而有力。

“武侯祠”这三个字，更是匠心独运，别具一格。“武”字的书写洒脱自如，线条若隐若现，仿佛在诉说着一段神秘的历史。而“祠”字的书写同样如此，充满了神秘感和历史感。这种独特的艺术表现，让人在欣赏之余，不禁对郭沫若的书法才华肃然起敬。

“中国书店”这四个字的书写，更是突出了一种文化气息和时代气息。线条上的粗细对比明显，造型上呈现出一种扁平的状态，给人一种稳重而大气的感觉。尤其是“中”字，虽然笔画较少，但线条却十分厚重，这种用粗重的线条来突出笔画较少的字迹的处理方式，无疑是一种精妙的艺术手法。

而“荣宝斋”这三个字的书写，更是给人以高大的形象感。字形上的明显改变，并没有让人感到违和，反而给人一种自然亲切之感。这种独特的艺术表现，正是郭沫若书法的魅力所在。

这五幅作品，无疑是郭沫若书法艺术的杰出代表，它们各具特色，展现了不同的艺术风貌。从"龙门石窟"的洒脱飘逸，到"沈阳故宫"的浓重饱满；从"武侯祠"的神秘莫测，到"中国书店"的稳重大气，再到"荣宝斋"的自然亲切，每一幅作品都以其独特的魅力，给人以美的享受和艺术的启迪。

对于这样的观点，我认为是非常中肯和准确的。这五幅作品，不仅体现了郭沫若深厚的书法功底，更展现了他在书法艺术上的创新精神和独到见解。它们是郭沫若书法艺术的精华所在，值得我们细细品味和深入研究。