▲清 王时敏《仿王维江山雪霁图》

清 王时敏的《仿王维江山雪霁图》是一幅具有深厚艺术底蕴和历史文化价值的山水画作品。

王时敏（1592-1680），字逊之，号烟客，晚号西庐老人，江苏太仓人。清初宫廷画风的主要代表，与王翚、王鉴、王原祁合称“四王”，形成受皇室扶植的“四王”画派。

《仿王维江山雪霁图》创作于清代，具体创作于戊申年（1668年），时年王时敏七十七岁。材质与规格：纸本设色画，纵133.7厘米，横60厘米。现收藏地：台北故宫博物院。

《仿王维江山雪霁图》以雪景为主题，展现了山川雪后的壮丽景象。画中山岩倾斜走向，构成奇特宏伟的山形，充满动势。全画多勾染少皴纹，画树以细笔勾勒，设色以石绿、赭石、白粉为主，这正是画雪景之古法表现。此幅画笔墨清润，设色皴擦秀雅，有追法唐代青绿没骨山水画的抒情特质。画面中山峰耸立，白雪覆盖，松柏挺拔，寺院隐现，山村自成一体，营造出一种清静、纯洁、寒意袭人的气氛。

王时敏酷爱搜罗鉴别古书古画，早年曾借观邻舍程季白所藏王维《江山雪霁图》，并精心摹仿。此外，他还收藏有董其昌所藏王维的《雪溪图》。这些经历为他创作《仿王维江山雪霁图》提供了深厚的艺术基础。该作品不仅体现了王时敏对王维画风的深刻理解和摹仿功力，也展现了他晚年山水画创作的艺术成就。

王时敏在摹仿古人画法的同时，也融入了自己的艺术理解和创新元素。他通过细笔勾勒和淡彩设色等手法，成功地再现了王维山水画的古雅清秀气韵。

王时敏在山水画技法上有着深厚的造诣。他运用勾染、皴擦等多种技法，使得画面层次分明、细节丰富。同时，他还注重墨色的变化和渲染效果，使得画面更加生动传神。

王时敏通过精心构图和巧妙布局，营造出一种深远的意境。画面中的山川、树木、寺院等元素相互映衬、相互呼应，形成了一种和谐统一的艺术效果。这种意境不仅体现了王时敏对自然美的深刻感悟和表现能力，也展现了他作为一位杰出山水画家的艺术才华和创造力。

《仿王维江山雪霁图》作为王时敏的代表作之一，曾多次在重要展览中展出。例如，在2016年4月台北故宫博物院举办的“明清山水画选粹”展览中，该作品就作为重要展品之一亮相。此外，该作品还对后世的山水画创作产生了深远的影响。它不仅为后人提供了宝贵的学习范本和创作灵感，也推动了中国传统山水画艺术的传承与发展。