《歌手》最后一期的正赛之中，出现了极为令人诧异的一件事：没想到真正第一个纪念COCO李玟去世一年的人，竟然是一位欧美女孩凡希亚，而不是华语歌手。本期凡希亚一开口演唱中文，几乎有一种COCO李玟登台演唱的错觉。

除了凡希亚的惊喜点之外，紧紧抱住民族风+民族唱法的谭维维则是暴露出了一个较为尴尬的问题：民乐聒噪的审美疲劳，一切细节全是怒音和咽音的刚硬技巧。一次两次还行，三次五次就很容易导致厌倦，因为旋律的的确确不好听。以下为本期谭维维和凡希亚两位歌手的演唱声乐细节：

1：谭维维民族性串味严重——四川人用藏腔山歌演唱蒙古长调，本质为怒音弱点：无法延音

此次《歌手》第十期舞台较为落差较大的歌手是谭维维，这位一次夺冠，一次第二的民乐炸场女歌手本该是需要兜住民乐的尊严和中国声乐的最后牌面。但谭维维的演绎腾格尔的《蒙古人》出现极为严重的问题——民族演唱审美的严重扭曲，用民乐突破音域上线的藏腔山歌技巧思维去硬套注重抒情的慢板蒙古长调，导致了情绪的割裂和崩盘。这里的问题在于：

蒙古长调唱法代表人物-腾格尔

蒙古长调的技术性偏向于头腔和共鸣，头声的运用侧重于维持闭合之后开发性共鸣的弥散性头声泛音，给与人一种草原辽阔，天地宽广之下蒙古人民热爱草原的深沉美。民族性审美色彩美感集中于：蒙古永远在游牧但都在草原之上归宿的文化色彩。其中声乐优先级是：声带闭合是为了共鸣服务，共鸣的柔情和气势恢宏和音色闭合的华丽性更重要。换句话说：蒙古长调的音乐性思维是热爱草原的抒情性，比张扬自己更重要。

如此基于头腔，蒙古长调的节奏是慢板为主，即：蒙古长调重抒情、更偏向中低音的深沉思维，注重气势。那么蒙古长调的忌讳就是：音色突兀，咬字过于刚硬，音响聒噪，恰恰谭维维精准踩中。蒙古民族的底色不是藏族的高昂，而是深沉的气势美。

藏腔山歌的技术性偏向于单纯咽音闭合为主的嘹亮、硬朗以及高音区，色彩集中于：藏族高原地区的苍茫和原始呼唤力度，藏腔重山歌思维的对唱——音域高、音响大、音色偏向于针尖化的100%咽音（和真声割裂）。其中声乐优先级是：共鸣靠后，咽音闭合优先。或者共鸣只需要为声带闭合的咽音服务即可，共鸣对于声线、情绪、气势的润色并不追求。

并不注重格外抒情，更注重音高、音域、音色。因为藏腔的本质是山歌，而藏族地区的山是喜马拉雅山的宏伟，如此运用更偏向于一种单程的人声传播山歌应用场景。即：音色刚硬、音域极高、音响极大。在恶劣的高原地区，张扬自己便是民族美感。恰恰和蒙古长调寻求的低沉抒情是相反的。

所以谭维维用藏腔山歌去演唱了所有民族唱法之中最需要情感的蒙古长调，这本身是低级的失误。民族唱法之所以是民族唱法，就是因为不同的民族之间有着完全不同的审美和历史情愫，并不是单纯的音高、音域的一种串味。否则为什么民族唱法可以对抗欧美唱法体系？而谭维维自身就是一个民族唱法科班生毕业的，这稍微有点说不过去。

这里谭维维的应用思维是这样的：

1：借助于藏腔山歌对于音域的突破更轻松，实现了音域的高音表现。2：基于音高音域的高音思维，将腾格尔的《蒙古人》调式定调为较高的音区。3：谭维维过于习惯性依赖流行演唱技巧——怒音，但是怒音是断奏思维技巧，无法延音柔情。蒙古长调是长调延音思维，怒音无法支撑长音密集闭合咬字的延音拉长。4：综合以上，谭维维选择可以拉长延音的藏腔作为蒙古长调的演唱技巧，来维持高调式美感和基本的技巧展示。

所以本质上，谭维维的演唱是稍微有点没看懂。民族唱法虽然叫民族唱法，但是中国有足足56个民族，那就有56种唱法和56种文化，其中藏腔和蒙古长调就是头牌种类唱法，但是审美逻辑完全不同。藏腔高音的理论学院派思维，完全不适用于蒙古长调的深沉抒情。其实飙高音这个东西，并不是单单是市场的选择，学院派比市场更看重高音。

韩红是藏腔唱法的代表人物

但如果我们仔细钻研谭维维的演唱，就会发现——现象级民族通俗声乐作品《敕勒歌》之中，谭维维的流行演唱版本也是用：藏族山歌的思维去点缀了《敕勒歌》的加花，但实际上“天苍苍野茫茫，风吹草低见牛羊”的《敕勒歌》他最纯正的味其实也是偏向于蒙古长调。敕勒川就在内蒙古境内。所以这种“用藏腔唱蒙古长调”的思维谭维维已经养成习惯了。

本期第六是完全演唱理解的问题，怒音的抒情太匮乏了，而谭维维也过于依赖怒音。民族唱法不仅仅只有聒噪，也有柔情和深沉。

2：凡希亚——致敬李玟，语感和李玟如出一辙，故人重回舞台。

凡希亚此次演唱了《花木兰》的主题曲《自己》，这本身一个英文歌。但是凡希亚选择了改编中文，并且是李玟在1998年演唱的版本。1998年李玟23岁，而凡希亚刚刚过了24岁的生日。只是李玟已经离开整整一周年。

此次凡希亚的演唱之中中文咬字的部分，并不是自己去学习中文完成的思维演唱，而是如同演唱《来自天堂的魔鬼》直接模仿邓紫棋咬字的思维，去钻研李玟的咬字完成的《自己》的中文演唱。整体的咬字听感就如同李玟年轻时一般。但是凡希亚的中文咬字还是存在一点点的小问题：

1：咬字位置越来越靠前，有点略大的瑕疵。在最后一段演唱之中，凡希亚的咬字位置在连续的中文之中，不断的靠前，声带闭合的压力越来越大。相比于李玟来说，是存在一点点的出入。但是好在换声区的归韵做的极好，在最后的部分又拉了回来，整体的完成度依旧很惊艳。

2：中文的归韵依旧存在困难，导致了部分咬字有一定的出入。这一次凡希亚的咬字质量就和前一期《来自天堂的魔鬼》存在较大的下滑。这是没有办法的，因为《自己》的咬字难度比《来自天堂的魔鬼》要更高，尤其是音区都卡在换声期C5-D5之中，换声期本身就是一个非常困难的生理性咬字。所以综合起来，肯定是先处理换声区的细节。

但整体上，凡希亚的此次表演是极为成功，也是极为具有诚意，思考性、硬性难度都是非常高的。其实《自己》这首歌在欧美就是以英文版发行，但是凡希亚依旧选择了中文的大量添加。中文咬字真的很难，哪怕是用英文来归韵，那也是难的，发音点不断往前跑是常态。咬字导致的声带闭合喉位波动才是折磨。

综上，此次舞台也暴露出了很多问题：华语歌手其实还是处于一个捉襟肘见的尴尬地步，完全没有多余的心思，甚至在本专业上都会存在极大的失误。相比于欧美歌手他们的基本功和音乐审美要好太多。希望未来，华语会越来越好。