十多年前，笔者曾写过一篇题为《何与天公试比高一一试论毛主席词《沁园春.雪》的文章，认为课本和教材上把起伏的群山解释为山舞银蛇，将高原旁风雪中的丘陵解释为奔驰的蜡象是不正确的。 因为无论是群山还是丘陵，这两个都是静物，怎么能舞动？又如何能去与天公试比高呢？ 这只能是不着边际的臆想。 笔者认为，山地中几股十几股甚至数十股尘卷风卷着雪花冲天而上，犹如一条条飞舞的银蛇越飞越高，“欲与天公试比高”；天空中刮起的车轮风或是滚筒风卷着雪花在高原上不停地翻滚向前，犹如一只只奔驰的蜡象……这才是作者对自然现象的艺术比喻，课文和教材上的解释是不正确的。 文章发出后，这个观点得到了许多人的赞同和认可，还包括学者及博士教授们…… 然而，人们对这首词最后两句的认识也有误解： “数风流人物，还看今朝。” 普遍认为这是作者的自我标榜，是不谦虚的自大。 其实，要正确理解文学诗词必须先了解创作的时间和背景，这一点却往往被人们忽视，从而产生误解。 如杨朔的《荔枝蜜》，其创作于五十年代末，即国家经济最困难的三年困难时期：当时全国老百姓连饭都吃不饱，他却住在疗养所去品赏蜂蜜的香甜。 这篇文章曾经作为中学语文的教材，让广大学生们去学习。 当人们了解到其创作时间后，即对他漠视民间疾苦的创作感到愤慨，这篇文章才从教材中退出。 而毛主席这首词《沁园春.雪》是在什么样的历史背景下创作的呢？ 据相关资料记载： 1936年2月5日，为了指挥红军抗日先锋队强渡黄河，取道山西，开赴抗日前线，毛泽东带领东征红军总部一百多人，行程30多公里，于下午到达陕北清涧县袁家沟。毛泽东住在白育才家的五孔窑洞里。那几天一直下雪。6日毛泽东等踏着积雪，来到毗邻黄河的高家洼察看地形。站在白雪覆盖的黄土高原，极目远望，白茫茫一片。毛泽东的诗兴油然而生，于是便诞生了这首千古名篇词一一《沁园春•雪》。 古语曰：此一时，彼一时。 其意思是时间会推移，情况会变化，即不能用当时的情况去解释后来变化的情况。 这首词毛主席是于1936年2月6日在陕北清涧县袁家沟即兴创作的。此时红军的三大主力部队尚未会师，后面有国民党反动派的军队围追堵截，形势十分紧迫，情况非常危险。但毛主席从容镇定，即兴赋诗，现示出藐视强敌藐视艰险的大无畏精神，显示出博大的胸怀和革命者的乐观主义精神。 这首词创作完后，一直没有公开发表，直到近十年后即1945年8月重庆谈判期间，在重庆《新民报.晚刊》刊出，立刻引起了整座山城的轰动，随即全国的报刊都转载了这首《沁园春.雪》，一时间竟造成了“洛阳纸贵”的现象…… 这时候全国还没有统一，国共两党正在和谈，更何况毛主席怎么可能在更困难更艰险的十年前就把自己比作“风流人物”呢？ 如果毛主席这首《沁园春.雪》的词是革命取得胜利新中国成立后所创作，可能会有自傲之嫌。 而这首词创作于形势十分紧迫，情况非常危险的三十年代抗战时期，在此成败未卜胜负难料之时，考虑的应该是全国抗战军民的“大我”；近十年后首次发表于抗战刚刚胜利，也是国家尚未统一，前途难于预测的四十年代，同样不应该狭隘地认为作者是在自我吹嘘。 从诗词创作来看，毛主席善于将“小我”融入“大我”，再通过“大我”来展示“自我”，具有很高的艺术水平。 如《沁园春.长沙》的收尾句： 曾记否， 到中流击水， 浪遏飞舟。 这是描述与同学们一起搏击湘江的激情，将“小我”融入了“大我”，才能烘托起“浪遏飞舟”的夸张。 还有其《卜算子.咏梅》词的收尾句： 待到山花烂漫时， 她在丛中笑。 “她”与山花烂漫的“丛中”是“小我”和“大我”的关系，相互映衬，就形成了巧妙的艺术对比与融合。 以及《沁园春.雪》的： 数风流人物， 还看今朝。 这个“今朝”很多人认为是“小我”，是作者的自傲；而笔者认为是“你中有我，我中有你”的“大我”。 不同的角度与不同的层次看相同的事物，所看到的是迥然不同的景象。《艺术的角度与境界》拙文列举了一些历史上的事例： 同样是在黄鹤楼，崔颢和李白发出的是“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”的忧叹；而毛主席则抒发出“把酒酹滔滔，心潮逐浪高”的豪情。 同样是在岳阳楼，杜甫写下的是“亲友无一字，老病有孤舟”的哀伤；而范仲淹却抒发出了“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的博大情怀。 …… 这才具有艺术的属性，才能称之为艺术。 看一篇文学作品，创作的时间和背景至关重要。 因为随着时间不断地推移，情况也在不断地发展变化；若是只看作品的内容，而不关注其创作的时间与背景，就不可能真正读懂作品，不能理解到作者创作的初心和本意。 艺术之所以能成为艺术，是因为它来源于生活，又高于生活；可无论艺术之树再高大伟岸，也离不开生植它的生活的土壤。 有了生活，就产生了艺术；有了艺术，生活才更有情趣。 艺术与生活相互依存，相互映衬，才更加绚丽。 ​ 人划线    礼