舞台上，一台钢琴，一把椅子。在聚光灯的跟随中，玛合帕丽从容自信地走到舞台中央向观众敬礼，然后坐在椅子上开始她的演奏。

在她的记忆中，这样的演奏不计其数。

音乐伴随着记忆融入了她的灵魂，而她凭借惊人的音乐创造力和爆发力，成为了众人眼里名副其实的“天才”。

著名音乐家许忠曾在玛合帕丽的演奏还没结束时就一拍钢琴喊出：“李亚军，你的这个学生是天才！”

玛合帕丽·哈布丁，出生于乌鲁木齐的一个公务员家庭，良好的经济条件和充满文化气息的家庭氛围使玛合帕丽从小就接受到了优质的教育，并且认识到了许多著名的教育家。

在家人和启蒙老师的支持与鼓励下，这位天才少女开启了从乌鲁木齐到哈萨克斯坦，再到法国的逐梦历程。

一路上，她不断地给自己充电，不断地适应陌生的环境，走遍多个国家，掌握六门语言。

“梦”的起源，醉心于音乐

在采访中，玛合帕丽谈起哈萨克族与音乐的联系：

“在自然的怀抱中出生并成长的哈萨克族，从小受到民族文化的熏陶和音乐的滋养。因此，我们自然而然地与音乐有着千丝万缕的联系。从出生到入土，音乐的旋律陪伴着我们每个人的一生。”

童年时，父母因为工作忙碌，经常把玛合帕丽送到外公外婆家。

外公外婆有一种独特的生活方式：每年夏天搬到南山居住，而冬天回到城里。

玛合帕丽也跟着外公外婆，在南山度过了一个又一个美好的夏天。

南山，郁郁葱葱，空气通透，温度舒适，花海无垠。玛合帕丽很喜欢在南山上冒险：爬山，看野鹿，探索奇特的山谷。

渐渐地，她变得非常喜欢大自然。

在自然的气息与怀抱中，玛合帕丽的音乐天赋开始逐渐地发芽。

就像维瓦尔第在弦乐五重奏《四季》中对“音乐即自然”的诠释那样：音乐的源头是自然，音乐的形式让人们感受到大自然的美丽和韵律。

但是，玛合帕丽与音乐的结缘在很大程度上源于母亲对音乐的热爱。

年幼时，母亲每天一打开窗户就会看到对面塔塔尔族邻居家里摆放着的大钢琴。

在一次次的羡慕中，母亲对音乐的热爱被点燃。

但是由于家庭条件不济，母亲没能实现学习音乐的愿望，而是成为了一名公务员，于是与音乐这条道路有缘无分，成为了她最大的遗憾。

后来，母亲就把对音乐的热爱转化成了期望，寄托在了玛合帕丽身上。

母亲把玛合帕丽送到了当时非常有声望的钢琴家和音乐活动家李亚军创办的亚军艺术培训中心学习。

刚开始学习，玛合帕丽就表现出了惊人的音乐天赋。

她的学习速度非常快，与其他同样在学琴路上处于启蒙阶段的学生形成了鲜明的对比。

这也使她的启蒙老师李亚军教授对玛合帕丽更加器重。

▲玛合帕丽和李亚军教授

在启蒙老师的指导下，玛合帕丽突飞猛进，参加了各类比赛。

然而，天赋对于一个人来说既是光环，也是“枷锁”。天赋是与生俱来的才智，“枷锁”是天赋带来的自负。

由于具备“一学就会”的天赋，玛合帕丽在比较长的时间处在了懒惰状态，并没有发奋图强地学习音乐。

但是，玛合帕丽身上的天赋并没有迎来周围的人对她的质疑。

她参加了许多全国性的比赛，即使不怎么练习也能轻松拿下冠军或者获奖。

因此身边的人都认为她音乐感非常强，是个名副其实的音乐天才。

11岁时，玛合帕丽在李亚军的指导下，在乌鲁木齐市人民剧场举办了一场独奏音乐会。

为了准备人生第一场音乐会，玛合帕丽投入了整整半年时间。

在这半年里，日复一日的练琴使玛合帕丽的心沉稳了下来，放下了之前的自负。

等到音乐会那天，看着舞台上只属于自己的灯光和台下的观众，玛合帕丽紧张得手心出汗，但她一直在心里默默地为自己打气。

在手指触碰到琴键的那一刻，玛合帕丽开始沉浸在音乐中，与钢琴合为了一体，她的内心逐渐平静，流利地完成了曲目。

有一次，李亚军邀请中国著名的钢琴家许忠在新疆举办个人音乐会，并且给自己的学生上“大师班”。

玛合帕丽也借此机会参加了许忠的音乐会，听他授课。

许忠让班里的学生演奏曲目，玛合帕丽本以为自己可以通过演奏小众且高难度的曲子蒙混过关，但是前几个学生都演奏得非常精彩，玛合帕丽看完他们的演奏非常惊讶。

她还发现许忠很多曲子都会弹。

这使她非常紧张，甚至偷偷跑到卫生间哭泣。

但是等到自己演奏时，玛合帕丽立刻回来调整好状态，演奏了莫扎特的一首钢琴曲。

刚开始演奏时，玛合帕丽的神色还略显忧郁和紧张，但随着自己逐渐沉浸在演奏中，她忽然觉得现场只有自己和随着演奏声漂浮的乐谱，之前的紧张、忧郁和难过的情绪都已烟消云散。

许忠听完玛合帕丽的演奏后给她提出了一个建议。

玛合帕丽心领神会，马上按照他的意思演奏了一遍。

▲玛合帕丽和音乐家许忠

出乎预料的是，玛合帕丽还没演奏完，许忠一拍钢琴，说：

“李亚军，你的这个学生是天才！”

现场所有人都十分惊讶。

玛合帕丽虽然也兴奋不已，但她立马收住自己的小开心，继续演奏曲目。

就这样，玛合帕丽给许忠留下了深刻的印象。

渐渐地，玛合帕丽意识到自己已成熟，自己的人生方向已逐渐清晰：要走音乐这条道路，要为音乐付出。

她决定开始系统地学习音乐，寻找更好的教育资源。

这时哈萨克斯坦非常完善且免学费的音乐教育资源吸引了她。

在父母和李亚军的支持与鼓励下，玛合帕丽顺利地考入了竞争非常激烈的哈萨克斯坦国立音乐中学。

“梦”的成长，哈萨克斯坦之旅

行路慢慢，道阻且长，但行则必至。这是玛合帕丽躬体力行验证的的道理。

刚来哈萨克斯坦，玛合帕丽就在沟通上遇到了困难。

虽然玛合帕丽是哈萨克族，但当时哈萨克语在哈萨克斯坦并没有广泛普及，而官方通用语言是俄语。

这使完全不懂俄语的玛合帕丽脑子一片空白。

除此之外，玛合帕丽与其他同学在音乐基础上的差距使她面临非常大的挑战。

哈萨克斯坦进行的是俄罗斯的系统教育，教育资源和基础非常完备，因此当地学生也从小接受十分系统和专业的音乐课程，具备扎实的音乐基础。

从小仅靠自己的音乐灵感参加比赛、没有系统的音乐基础的玛合帕丽与他们有着较大的差距。

而如何尽快打破温室模式、学会独立生活成为了玛合帕丽要面对的第三个大问题。

虽说是天才少女，但玛合帕丽在父母给自己制造的温室中长大。

在他们的庇护下，除了参加比赛和去培训班上课，她几乎没有接触过外界。

在哈萨克斯坦，13岁的玛合帕丽只能独身去面对，一个一个去解决。

面对语言沟通问题，玛合帕丽刻苦学习俄语，挖掘各类快速学习语言的方式。

比如，她认识到语言环境对攻克一门语言发挥着极大的作用。

想学好一门语言，就必须要寻找良好的语言环境。

玛合帕丽充分运用当地的语言环境，通过背诵段落和大胆地交流等方式快速提升了自己的俄语沟通能力。

为了尽快缩小与哈萨克斯坦学生的差距，玛合帕丽从音乐基础入手，凭借出色的学习能力，在较短的时间内赶上了班里的其他学生，并且很快就成为班级里名列前茅。

哈萨克斯坦的求学经历让玛合帕丽明白：只有走出自己固有的小天地，放眼高处，人才会成长。尽管这个过程是“苦”的，但面对“苦”过程中的成长是最为珍贵的。

玛合帕丽从哈萨克斯坦毕业回来时恰逢钢琴家许忠在新疆举办个人音乐会。

令她感到荣幸的是，许忠依然记得她，并给她提出去法国留学的建议，甚至给她推荐了几位法国的老师。

许忠的建议使玛合帕丽喜出望外，这非常符合自己想接触另外一门学派的音乐和攻克新语言的想法。

另外，父母和李亚军老师也非常支持玛合帕丽的想法。

于是，她走上了旅法学习的道路。

“梦”的延续，旅法巴黎

“逐梦”途中的拐角，总是等待着那些自信、当机立断且生机勃勃的人。

来到巴黎，19岁的玛合帕丽从零开始学习法语，接触法国的文化。

因为有过在哈萨克斯坦学习俄语的经验，玛合帕丽也有了学习语言的窍门。

她运用之前学习俄语的一些方法，迅速攻克了法语。

法国有众多世界著名的音乐大师，音乐学术氛围浓厚，经常举办大型的的音乐会。

玛合帕丽从中汲取了极其丰富的专业营养。

玛合帕丽非常享受这样的文化氛围，坚持去听每场音乐会，而每场音乐会都能让她受益匪浅。

在法国学习第三年，玛合帕丽去听一场校内音乐会，演奏者都是该学校的大学生。

其中一位日本女孩的演奏留给玛合帕丽的印象特别深刻。

这位日本女孩的演奏方法非常独特，她对音乐和钢琴的见解，玛合帕丽都心领神会。

于是她开始寻找节目单，寻找那位日本女孩的教授。

获悉教授名字叫Rena Shereshevskaya以后，玛合帕丽就开始询问这位教授的上班时间和课程，甚至去旁听。

通过五分钟的的旁听，玛合帕丽就基本确定眼前的这位音乐家就是她心里一直想追随的教授。

Rena教授卓越的职业履历，包括她对巴赫的见解和对拉威尔等众多作曲家作品的处理，令玛合帕丽大开眼界。

她意识到眼前的这位教授知识渊博，天赋过人。

在她身上，玛合帕丽觉得自己真正看到了大师级别的演奏。

她暗自告诉自己：在晚上下班之前，一定要让Rena教授收自己为学生，否则就不出教室的门。

她早上去旁听，晚上最后一个离开教室，并在和Rena教授交流过后给她演奏了几首曲目。

Rena教授听完玛合帕丽的演奏，发现她极具音乐天赋，并惊讶于她超乎寻常的音乐创造力，同意收她做自己的文学生。

就这样，玛合帕丽顺利考入Rena教授所授课的学校——巴黎高等音乐师范学院，继续学习音乐。

▲2012年玛合帕丽和李亚军教授（左一）

邀请Rena教授（左二）来华交流，并与其同台演出

在Rena教授的教导下，玛合帕丽对巴赫、莫扎特、舒曼、拉威尔等作曲家有了全新的见解，这也是玛合帕丽在她身上获得的最大的收获。

在Rena教授的指导下，玛合帕丽还参加了意大利和法国的众多国际赛事，凭借出众的音乐创造力受到两国钢琴界和教育界的赞誉和好评/

2018年，玛合帕丽受邀与哈萨克斯坦国家交响乐团合作演奏普罗科夫耶夫第三钢琴协奏曲。

在音乐界，普罗科夫耶夫第三钢琴协奏曲被认为是演奏难度最高的一首曲目。

因为要演奏这首钢琴曲，不仅要背70多页的乐谱，而且需要掌握极高难度的钢琴演奏方法。

对玛合帕丽来说，这是一个很大的挑战。

但就是这个挑战，使她职业生涯再创高峰。

这首钢琴曲，玛合帕丽练了整整一年时间。

等到演出的那一天，玛合帕丽的演奏非常成功。

她热烈、奔放的天才魅力和耳目一新的演奏风格，使在场的专业人士和媒体赞不绝口，并在音乐节获得非常热烈的反响。

但是，由于长时间在法国准备音乐会和国际钢琴比赛，玛合帕丽的精神和身体持续处于紧绷的状态。

2018年，玛合帕丽的右手出现了韧带损伤，导致她无法正常演奏。

于是她开始接受治疗，不再出演太多的音乐会。

然而右手韧带损伤并没有让她垂头丧气。

她借此康复的机会，放慢自己的脚步，调整自己的心态，在偶尔练琴之余，阅读众多的文学书籍，从书中寻找精神力量。

其中最能激励玛合帕丽的是苏联诗人帕斯特尔纳克的一句：“不要为了成名，才去学习艺术或者从事艺术工作，最主要的是自我奉献和沉浸在艺术中。”每次遇到困难，玛合帕丽就会想到帕斯特尔纳克和阿拜这两位诗人的诗，从中大受鼓舞。

在新冠疫情爆发后，玛合帕丽回到了哈萨克斯坦。

在次期间，玛合帕丽在一位友人的建议下，产生了在哈萨克斯坦办私人学校的想法。

她开始研究其他几所私人学校的办学理念，发现他们的教学系统并没有那么完善。

例如，在哈萨克斯坦，因为办学制度和学费免费的原因，入学门槛特别的高，名额也非常有限。

一些私人音乐学校普遍存在缺乏合理的教学方法等问题。

于是玛合帕丽更加坚定了办私人钢琴学校的想法。

在父母与友人的支持与帮助下，玛合帕丽顺利地创办了自己的私人学校，并引进了中国、美国和其他一些国家的教学方法。

▲玛合帕丽在哈萨克斯坦创办的私人学校

在几年的教育生涯中，她除了教自己的学生弹钢琴外，还阅读了各种各样的书籍，总结和分析了自己成长以来扮演的不同角色、收获与经验。

幸运的是，通过几年的治疗以及游泳、练瑜伽和拉伸等康复训练，玛合帕丽的手逐渐康复，她决定重启自己的演奏生涯。

未来，玛合帕丽将在音乐界继续闪耀。

她会成为一位永恒的艺术家，用她的音乐照亮自己，照亮他人。

她的音乐才华和坚韧不拔的精神，会激励更多的人，永远保持生机勃勃的活力，在追寻自己理想的同时，也要懂得寻找和享受生活的每一个美好瞬间。

而玛合帕丽，也将继续用她的音乐向世界展示艺术的魅力和力量。

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