如果让你评价八大山人的山水画，你会说什么呢？第一反应也许是不敢评啊，在很长一段时间里，他的画坛地位比石涛高。从清初到清代中期，他才是野逸画派第一人。到了晚清时期，因其在画语录中的真知灼见受到一众画家重视，成为寻找突破方向的思想指南。很多人似乎对八大山人有“刻板印象”，觉得他经历坎坷，一辈子都在控诉。控诉到最后人变得疯癫，成为人们眼中的“怪人”。

实际上在这几幅山水册页中，看不到怪诞癫狂，反而看到了严谨的笔墨技法、精准的掌控能力。他用湿笔淡墨描绘复杂的空间结构，在技法上难度很大。他笔下的山川不仅有皴擦、厾点、还有渲染、破墨等技法。融合多种技法，凸显天然美感，足以证明他在创作时是理性的，有条理的。

八大山人 山水册

一个人的生活经历、性格会影响到创作内容。八大山人的山水画，更多看到的是他与时代主流画风进行对抗，从而展示出他的个人特征。他画层林景色，寥寥数笔，利用笔锋变化、用笔力度变化以及墨色变化，营造出萧瑟韵味。如果是正统派画家描绘，肯定会事无巨细、面面俱到，恨不得树叶都要双勾出来。

八大山人山水画的艺术魅力在于，创作中不盲从画坛习气。他想要画出真正情景交融的山水，片片江帆、山中草亭、古木杂树，都在提升作品的自然气息。一幅画先要生动，才能让人感觉鲜活。清初画家普遍喜欢仿古，重复别人的风格样式用于学习很正常，倘若用于创作只会让作品变得毫无生气。

八大山人 山水册

在很多人的印象里，八大山人喜欢画简笔作品，构图简单。欣赏这套山水册，固有认知被打破。他有极简风格的作品，但不能用极简概括他的艺术成就。用笔沉稳，淡墨也能画出厚实的感觉。仔细看画中的山，可以辨别出到底是土山还是硬石山。山的气势没有因为墨色浅淡而消失，用笔的力量让画中山川显得雄伟高大。

再加上，八大山人在构图上喜欢打破常规，让画面产生强烈的冲击力。看惯了山水含情的景色，忽然看到这种隽永雄奇的画面，感觉整个人被震撼住了。

八大山人 山水册

有人用“高级美”形容八大山人的作品风格。其实，在八大山人的创作中不存在这个概念。他目标很明确，就是要对抗时代风格。美，不是他的主要追求目标。新鲜别致、脱古出新才是他想要的评价。

乍一看，这几幅山水画有点儿像董其昌的风格。细看之后就会发现，八大山人比董其昌大胆很多，他用夸张手法表现山水的静穆气质。可以把画中山水比喻成风骨峭峻的君子，有骨气有傲气，不肯向权贵低头。这就明白了他的创作意图，不低头、不从众，要做那个打破世俗约束的人。

八大山人 山水册

根据画中意境解读八大山人的性格，会发现他是一个内心强大的人，强大到可以特立独行，可以不入俗流。