粉丝提问：谭维维的唱功如何？

谭维维，这位空降华语音乐历史上最高压竞技舞台《歌手》便是冠军的华语唱功大将，是一位非常典型的跨界音乐歌手。如果站在民族唱法或者已经被纳入流行市场的通俗唱法视角，那么谭维维的唱功可以算作通俗/民乐第一梯队，说一句国家队问题不大。但如果站在流行声乐的审美视角，谭维维的唱功则是存在略微劣势——“怒音女王”的弱唱能力偏弱，技巧过于依赖怒音的民乐一招鲜。

不同于组成华语乐坛的99%的非声乐科班生，谭维维是比孙楠、那英更具有高等音乐教育的国家声乐人才——四川音乐学院民族唱法专业毕业，1998年届，师从四川音乐学院副教授兰卡卓玛，当时的四川音乐学院并没有民族唱法和流行唱法的分流，但是2003年兰卡卓玛成为四川音乐学院的声乐系民族声乐教研室主任，谭维维的唱法风格开始整体转变为通俗民乐。

从整体的唱功体系上，谭维维是非常标准的——民乐咽音体系+中低音流行唱法的融合属性，其中怒音便是谭维维自创的一种民乐流行技巧。最底层的唱法逻辑依旧是是民乐咽音体系，民乐作为中国声乐的根本文化产物，凭借着咽音完美的护嗓性质，是可以让歌手避免倒嗓，在四五十岁时已经保留着强大的机能体现。所以谭维维实际上是一位越唱商业价值越高的歌手。

从音色上讲，谭维维的声带底色其实和流行音乐的匹配程度不高，或者说过早的接触流行唱法，让谭维维的咬牙、语感、音色塑造能力都和流行音乐不断进化的个性化审美存在一定的偏差，谭维维的音色反而是在民乐上具有极高的天赋——藏腔、华阴老腔、民俗山歌、蒙古长调等等咽音腔体类型音色全都是无师自通。

这些音色技巧都有一个特点：强烈的民乐色彩，音色的强弱几乎不存在勾兑的个人化华彩创新，属于民族唱法之中的一招鲜招牌类型思维。基于各种民族山歌的音色技巧，谭维维在流行音乐市场的小众通俗音乐市场（学院派已经将通俗并入流行），创作了属于自身的标签化音色——怒音。

怒音，并不属于流行声乐技巧，更像是摇滚音乐之中的重金属唱法的一种弱化，或者说是：摇滚重金属和中国民族唱法的融合产物，这里的底层审美思维是：中国民乐的聒噪属性，对口欧美音乐风格就是摇滚重金属，或者是硬核摇滚。所以怒音是谭维维发掘的一种非常优秀的技巧产物，而怒音也意味着：谭维维的音色、曲风定位走向了：摇滚+民乐的通俗艺术化。

谭维维整体拥有三个八度的可用舞台音区，在整个华语音乐之中可以说已经来到天花板级别，当然三个八度是因为有着通俗、流行、民族三种曲风唱法的融合。具体如下：

1：D3-A4：中低音区，流行思维；

2：A4-D5；流行黄金高音区，谭维维存在两套逻辑：民乐山歌、流行强混。但是流行强混之中，胸声的比例较大，咬字较为刚硬顿挫，曲风限制较大。

3：Eb5，怒音高质量密集极限咬字。Eb5这个音谭维维无法维持流行强混金属芯，以自创的怒音-摇滚咽音撕裂音来完成，非常具有冲击力。但是有一个隐患：不论曲风，只要是Eb5咬字，谭维维只能以怒音一个技巧来完成，这就造成了唱功对于曲风的局限问题。听的越多这种局限问题造成的审美疲劳就越严重。从十年前这个问题就存在。

4：E5-G5，民族咽音化，逐渐脱离流行音乐审美，走在了咽音的高音优势，音色劣势思维。咽音是一个不具备流行美感的同质化音色，他缺乏了真声的自然低频泛音，但是民乐非常适合咽音的响度和机能解放。所以从E5开始，谭维维就成为了一位通俗官方女歌手，有点像姚贝娜、但更像谭晶，民族胸声和咽音造成了音域强大，音色抒情却过于溢于言表的通俗煽情问题；

5；G5-D6，民族女高音藏腔。在这里谭维维就逐渐脱离通俗音乐审美，与流行音乐渐行渐远，来到了一位传统的民族唱法的山歌女高音。谭维维的《青藏高原》同样可以完成极为惊艳的山歌藏腔，以及蒙古长调、华阴老腔的头声咽音运用。

这个五个分层，最关键的音高是Eb5，在Eb5这里谭维维做到了他能做到的极限——以属于流行音乐的摇滚思维与民乐的融合，虽然的的确确会陷入民族一招鲜吃遍天的同质化技巧风评之中，但是这种怒音已经是非常不易的创造，在正确的民乐、摇滚、通俗曲风下怒音可以让谭维维完成极为惊艳的舞台表现。让优点更强才是这个时代的生产法则。

从音域的技能、唱法逻辑上，谭维维就体现了一位科班生的教育意义：尽可能的去推动中国化音乐产物，既然民乐不流行，那么就去尝试让民乐流行化，这种和中国声乐文化使命并驾齐驱的勇气，才是谭维维作为科班生的担当。而不是和其他所有商业歌手，一味的去伯克利镀金。

而当下44岁的谭维维机能表现和十年前并没有太多的差异，仅仅是Eb5的密集咬字略有下滑，这也是因为民族唱法主要是针对于咽音的科学逻辑训练，从本质上讲民族唱法的各种山歌、华阴老腔、藏腔和京剧戏曲的吊嗓子都是一样的——越唱越亮的咽音使用。这也是民族唱法可以和美声、流行唱法两大舶来品唱法并肩屹立的底层逻辑。

如果非要挑一点毛病，那么谭维维唯一的隐患就在于：流行曲风的民乐化审美。谭维维生涯演唱《刀剑如梦》时翻车，被认为难听的底层原因是：将民乐审美强行安置在流行音乐上，民乐和流行是两种相互冲突的曲风，不管是音区、音色、音域、配器、强弱美感还是欣赏逻辑都存在着极大的相悖。所以选曲以及娴熟度就成为了最为关键。

综上，谭维维的唱功是非常优秀的，在当下的华语音乐上作为第二批受过声乐教育，第一批的音乐大学教育科班生，谭维维的唱功极大推动华语民乐的流行化进程，具有科班生的教育使命。希望未来表现更好。