由 Alex Garland 执导，克丝汀邓斯特主演，《美国内战》不只是普通的反乌托邦战争片，更预言了我们持续忽视支离破碎的社会可能带来的危险

《美国内战》的故事发生在政局分崩离析的美国，在内战爆发之际，一群战地记者不顾生命危险，奋勇穿越战争摧残的荒野和城市，在极端条件下踏上追求真相的旅程。

事实上，《美国内战》，在美国首映周就成为全美票房最高的电影。目前，《美国内战》的全球票房也已突破 1.07亿美元，成为其制作公司 A24 继奥斯卡强档《瞬息全宇宙》之后，第二部全球票房突破一亿美元的影片。

《美国内战》剧情设定

《美国内战》的剧情时代设定在不久的将来，世界强权美国因总统的极权而引发人民不满，内战一触击发，使得美国分裂为多个政权派系。

名为「西部力量」的武装联盟作为反抗联邦政府的派别，决定在内战中进军华府，已前进到距离美国首都不到几天的距离，目标迫使美国总统投降。

而由克丝汀邓斯特主演的角色李（Lee）则是一位战争摄影师，过去在世界各地记录着战争的残暴与不稳定的政局。她希望在美国内战中采访美国总统最后一次，因此组织了一支记者小队冒险前往白宫，其中也包括年轻有为的摄影师杰西。

随着记者小队穿越战争中的美国，我们开始领略到其作为一部公路之旅兼战争电影的魅力。

它创造了另一种现实，累加着不安的情绪，反映出李一生中都在试图发出的警告。

「这部电影让我想起了一个童话故事，而故事给我们启示在于，当人们彼此拒绝沟通时，会产生什么样的后果。」克丝汀说道，「此时我们不再互相倾听，记者们无言而沉默，人们失去了共同的真相」。

《美国内战》七大看点影评

经验丰富的战地摄影师李坐在一个废弃的停车场里，枪林弹雨从身旁划过，她过去的人生同时在惊慌中闪过脑海：「每次我从战区存活下来，我都想对家乡的人发出警告：『你们不要重蹈覆辙！」在电影之初，李这么对前辈记者萨米说道。「但到头来我们还是走到这ㄧ步。」

他们是两个不同世代的记者，尽管他们尽了最大努力，如今仍坐在已沦为战场的国家边境，也是一个过去无法想象的情景。当导演 Alex Garland 开始构思一个国家发生无法预见的残酷冲突的可能性，这一幕悄悄诞生了。

1.电影的诞生

「我是从愤怒和焦虑的感觉开始创作的，而我在创作剧本的初期所经历的挫败感从未消失。事实上，它还不断加深。」Alex Garland分享了自己的创作想法。

而当分裂社会中的偏执激增，伤痕只会撕裂的越来越严重。作为一位正义的观察家，Alex Garland 决定用《美国内战》创造一种全新的美国战争电影。

那会是一部充满推进力的动作惊悚片，其对武装与暴力冲突的清楚解析既是与国家现状的抗衡，也是一种具有煽动性的未来预视。

2. 支离破碎的美国

《美国内战》以逼真的临场感和不断增生的恐惧，勾勒出失去国家共同理念的人类会招致什么样的后果。

在电影中的美国，结构被撕裂后的社会只剩下暴戾的掌权者以及人们对生存的不懈努力。其中暗黑的刺激和挑衅之处在于整部电影激烈的强调现代战争的形象——空中轰炸、以平民为目标、战争的附带损害，全都发生在美国领土之上。

就像 2002 年上映的 《惊变28 天》中呈现经典的伦敦空荡街道，《美国内战》描绘的是一个超现实的美国，从纽约街区到华盛顿的国会大厦，在在向我们传达一个重要的讯息：「如果我们忘记历史的教训，我们注定会重蹈覆辙，没有任何人得以幸免」。

3. 没有原因的战争

在电影中，这场内战爆发的原因其实完全取决于个人的解释。从许多方面来说，Alex Garland 的作品都是美国现状的投射，也留下许多部分都观众自由比较与解释。

然而无论战争出于什么原因，随着战事在国家蔓延，影片中横扫一切的冲突都让人感觉真实到不可思议。这不只是反乌托邦，这是让战争的面貌如实的呈现，而结果格外具有说服力。

虽然电影刻意模糊了内战的起源，但它其实可以暗喻着美国的典型形象：一个分享共同历史和原则的国家分崩离析。「你是哪一派的美国人？」杰西普莱蒙饰演的无名士兵问道。这可能是片中最令人难忘、也最让人感触的场景。

这是一个与分裂对峙的问题，但也是战争双方都不知道如何回答的问号。

4. 战地中的英雄

Alex Garland 在这部电影中将一群战地记者塑造成英雄，因为他们往往是残酷现实的第一目击者，也是记录战事的制作人。或许是受到个人背景影响，Alex Garland 作为政治漫画家的儿子，从小就是在记者身边长大。

剧中的主角李和杰西分别姓米勒和库伦，亦是导演向其最敬佩的战地摄影师 Lee Miller 和 Don McCullin致敬。

勇敢的主角李看似冷酷无情，是因为她知道自己冒着生命危险也要向人们发出那个被忽视的警讯。正如克丝汀邓斯特所表示，在没有同伴的情况下，她只背上一个背包就去执行任务，代表她的工作是「她唯一拥有的东西」。在这个分裂的国家里，她的同事也都是同样的人。

5. 同仇敌忾：一场浪漫的冲突

在《美国内战》的战场上，人类只分「我们」和「他们」，彼此陷入剑拔弩张的紧张气氛，淹没在狙击手和士兵交火的暴力冲突中。

「你站在哪一边并不重要，大家只在乎是否会有一块金属穿过你的身体。」导演说道。

而在这场象征纯粹恐惧的暴力灾难中，影像的叙事语法似乎变得比小说更像记录片，透过摄影反映了真实战斗的临场感，也让这部反战电影的意象变得更加浪漫，套句导演的话：「勇气是浪漫的，悲剧在某种程度上也是」。

6. 损害已是既成事实

剧中超现实的场景也将电影导向一种自然的氛围，让《美国内战》不再只是单纯的反乌托邦电影，反而更像是在预告不久的将来即将发生的残酷现实。

在地球的某些角落，它其实也是生活本来的样貌。导演特别举例说明，片中废弃的足球场、或让人毛骨悚然的游乐场都是如此。

「我们当时正在场勘，开着车经过一个废弃的冬季游乐园，有人动工开始建造但却没有完工，废弃的残骸到处散落」。他分享道

7. 我们绝不能失去人性

尽管存在极端的暴力和分裂，这部电影还是一个让人震慑又令人恐惧的警示。导演认为，当我们看到我们不想看到却又正在发生的战争迹象时，这种警惕是绝对必要的，它就好像在头上浇了一桶冷水，可以让人瞬间觉醒。

在创作这部独特而真实的战争电影时，Alex Garland 也谱出了他最大胆而叛逆的作品，《美国内战》就是血淋淋的反映着现在与未来。但其实它是在告诉我们不要失去人性，即使这些正在从很多人的心中消逝。如果人性逝去，那么这么电影的意义也将荡然无存。