纽约大都会

音乐家重奏团

首次中国巡演

纽约大都会音乐家重奏团由多位大都会歌剧院的音乐家共同组成，由大都会歌剧院终身小提琴家、江苏大剧院室内乐组合艺术指导徐扬同时担任重奏团艺术总监。

大都会歌剧院交响乐团是世界上首屈一指的著名乐团，汇集了一批全球顶尖水平的音乐家，在演奏歌剧和交响作品之外，演出室内乐也成为大都会音乐家们的一种艺术延伸，他们经常以精湛的技艺和完美的合奏默契让观众为之称赞。

大都会音乐家演出室内乐有其独特的音乐理念，他们能很好的诠释古典到现代的作曲家们的经典文献作品，他们无论从演奏音色的融合度、各声部之间的平衡把握，还是对作品风格与内涵的理解，都具有一定的专业高度。

本场演出由徐扬领衔，是纽约大都会音乐家重奏团的首次中国巡演，多位大都会歌剧院交响乐团音乐家即将参演，他们都是大都会的优秀音乐家代表。此外，演出还特邀斯坦威艺术家、钢琴演奏家萧晴文参与，共同奏响“跨越太平洋的和声”。

跨越太平洋的和声

纽约大都会音乐家重奏团

×

江苏大剧院室内乐音乐会

【演出名称】

跨越太平洋的和声

纽约大都会音乐家重奏团x江苏大剧院室内乐音乐会

【演出时间】

2024年7月7日19:30

【演出地点】

包河凤凰剧院

【票价】

80/180/280/380元

购票政策：

早鸟优惠时间：2024年6月18日15:00-2024年6月30日23:59；

早鸟优惠政策：所有票价享受早鸟7折优惠，会员折上折。

温馨提示：

*演出票一经售出谢绝退换，一人一票，对号入座！

*1.2米以下儿童谢绝入场！

*本场演出严禁摄影摄像！

艾米·比奇

为长笛和弦乐四重奏而作的主题与变奏

1. 主题 - 非常缓慢的 ，始终充满感情的

2. 变奏一 - 同速

3. 变奏二 - 恰当的快板

4. 变奏三 - 细腻的小行板（类广板华尔兹）

5. 变奏四 - 轻巧的急板

6. 变奏五 - 非常慢的 ，非常有表现力的

7. 轻巧的急板

8. 如主题部分的速度

9. 变奏六 - 诙谐的快板

10. 如主题部分的速度

-中场休息-

约翰尼斯·勃拉姆斯

降 E 大调圆号三重奏 ，作品号 40

1. 行板

2. 谐谑曲

3. 悲伤的柔板

4. 活泼的快板

弗朗茨·舒伯特

A小调第十三号弦乐四重奏（罗萨蒙德） ，作品号 29

1. 不太快的快板

2. 行板

3. 小步舞曲：快板-三重奏

4. 中速的快板

*演出曲目及顺序以现场为准*

徐 扬

4岁学习小提琴，后就读上海音乐学院附小、附中，并先后师从张世祥教授和俞丽拿教授。2003年获美国奥柏林音乐学院小提琴演奏学士学位 ，师从 Alm itaVamos 教授；2005年获美国茱莉亚音乐学院小提琴演奏硕士学位，师从 MasaoKawasaki 教授；2007年获美国南加州大学音乐学院最高艺术家文凭，师从世界级小提琴家、教授美岛丽。

兼任中国国家大剧院交响乐团、美国西雅图交响乐团、英国伦敦爱乐乐团、江苏省交响乐团客座首席，以及各类音乐节等活动专家指导、评委等。

华裔小提琴家徐扬卓越的音乐才能被梅纽因称为热情、优秀的音乐家。

2008 年徐扬从全世界 300 名候选人的激烈竞争中脱颖而出，成为美国大都会歌剧院交 响乐团终身小提琴家。

同年 3 月 ，以海菲茨中心艺术家身份演绎普罗科菲耶夫第二小提琴协奏曲 ，举办勃拉 姆斯小提琴奏鸣曲专场音乐会 ，演绎全部勃拉姆斯小提琴奏鸣曲获得好评。

2009 年与中国国家交响乐团合作，在国家大剧院演出勃拉姆斯小提琴协奏曲。同年应日本太平洋音乐节乐团邀请 ，再度参加音乐节 20 周年庆典。

2013 年与中国国家交响乐团合作在美国巡演。2013-2014 年，被邀请为客座首席与中 国国家大剧院交响乐团、美国西雅图交响乐乐团合作演出。

2015 年 9 月，与伦敦爱乐乐团以首席小提琴身份在著名的 BBCProms 音乐节演出。

徐扬在纽约林肯中心卡内基大厅长年演出歌剧、交响乐和室内乐。合作演出的著名音乐家有列文 ，西门拉图，巴伦伯依姆，马泽尔，小泽征尔，迪图瓦，吉尔伯特，作曲家格拉斯， 亚当斯，谭盾。出版录音包括DG ，EMI，Sony。其中连续两年荣获格莱美录音大奖。

2019 年 5 月受邀参加歌剧《拉贝日记》 欧洲巡演。

2019 年 10 月受邀担任江苏省交响乐团首席参加交响乐《大江南》首演。

小提琴演奏家丹尼尔·哈利科夫以独奏家、室内乐和管弦乐队音乐家的身份在世界舞台 上大放异彩。他出生于乌兹别克斯坦的塔什干，是备受尊敬的音乐世家的第三代传人。自 2008 年以来 ，哈利科夫一直是大都会歌剧院管弦乐团的成员。在林肯中心和大都会歌剧院巡回演出时，他曾与 Levine、Muti、Rattle、Gergiev、Barenboim、Luisi、Gatti 等杰出 指挥家合作，演出的剧目涵盖了从Adams到Verdi的作品。作为管弦乐团的一员 ，哈利科夫某种程度上也是乐团多次获得格莱美奖唱片的受益者。作为室内乐演奏家，丹尼尔·哈利科夫曾与 Pinchas Zukerman、Yefim Bronfman 和 Emanuel Ax等人合作，在圣菲、坦格 尔伍德、韦尔比耶、诺福克、音乐山、帕尔曼音乐项目、大都会室内乐队和太浩湖夏日音乐节等音乐节上演出。哈利科夫先生所演奏的乐器是一把制于 1804 年的 Françoise Pique小提琴。

小提琴/中提琴演奏家佐伊·马丁·多伊克是一位令人振奋且多才多艺的艺术家，她从事的音乐活动多种多样。她曾是 Aizuri 四重奏的创始小提琴演奏员 ，在她还是该乐团成员时，该四重奏乐团曾在威格莫尔音乐厅国际弦乐四重奏比赛中获得最高奖项，并曾在柯蒂斯音乐学院和费城巴恩斯基金会驻场演出。她还在普林姆罗斯国际中提琴比赛和伦诺克斯国际青年艺术家比赛中分别获得中提琴和小提琴最高奖项，最近一次获奖是在 2019 年万花筒室内乐团比赛，并在接下来的演出季中与该乐团合作独奏。佐伊曾参与了斯泰恩斯音乐学院的 Ravinia 以及 Sarasota、Norfolk、Taos 和 Marlboro 音乐节。她在柯蒂斯音乐学院就读本科时，师从著名小提琴家Pamela Frank ，并担任 2011-2012 音乐季的首席小提琴手；她在印第安纳大学音乐学院攻读硕士学位双学位时，师从Mimi Zweig学习小提琴，师从Atar Arad学习中提琴。作为中提琴手，她所在的四重奏乐团入选库特纳四重奏奖学金，并得到机会在印第安纳大学就读期间与学校管弦乐队合作演奏沃尔顿中提琴协奏曲和勃拉姆斯小提琴协奏曲。佐伊目前是大都会歌剧院管弦乐团中提琴助理首席，经常参与费城交响乐团在 欧洲及亚洲的演出。

乔尔·诺伊斯是大都会歌剧院管弦乐团的大提琴助理首席。作为室内乐演奏家和独奏家，乔尔曾在美国各地的著名音乐厅演出 ，如林肯中心的艾莉丝·塔利厅、卡内基音乐厅的威尔独奏厅以及巴格音乐有限公司。他曾在卡内基音乐厅的赞克尔厅开幕之夜音乐会上与芮妮·弗莱明同台演出，此后又作为“大都会音乐家”室内乐系列的成员多次在该音乐厅演出。他还曾在 Marlboro Music、 La Jolla Summerfest 和 Music from Angel Fire 等多个音乐节上演出，并与世界顶尖室内乐组合：Guarneri 四重奏、Juilliard 四重奏和 Vermeer 四重奏成员合作演出。

他出生在音乐世家，三岁开始在父亲的指导下演奏大提琴。乔尔毕业于费城柯蒂斯音乐 学院，师从 David Soyer。在柯蒂斯学习期间，他被选为柯蒂斯管弦乐团首席大提琴演奏家，并经常在费城交响乐团中演奏。他的其他老师还包括克利夫兰音乐学院的 Richard Aaron 以及 Vermeer 四重奏的 Marc Johnson。

乔尔是一位多才多艺的音乐家，他热衷于创作自己的音乐，目前在纽约的一个乐团中演奏埃及音乐。他曾做客大卫·莱特曼深夜 ，并参与过许多电影原声带的制作。

20岁时，技艺高超的长笛演奏家马龙·阿尼斯·库里成为大都会歌剧院管弦乐团中最年轻的音乐家。库里出生于加利利Tarshiha 村庄的一个音乐世家，11岁开始学习长笛。三年后，他被费城柯蒂斯音乐学院录取，师从著名长笛演奏家 Jeffrey Khaner。

在进入柯蒂斯学院之前，曾跟随 Eyal E in-Habar 和 Uri Sho ham (Israel Philharmonic)， Sara Andon （Idyllwild Arts Academy ）和David Shostak（ Los Angeles Chamber Orchestra）学习。

曾多次获得柯蒂斯音乐学院和查尔斯·卡内夫纪念奖学金。此外 ，他还是美国以色列文化基金会奖学金和纪念 Charlotte White 的舍恩奖学金获得者。他曾在 James Levine、 Riccardo Muti、 Simon Rattle、Christoph Eschenbach 和 Daniel Barenboim 等著名指 挥家指挥下演出。

曾在美国和欧洲举办过多场音乐会和独奏会，并多次受邀主持工作坊。他曾在著名指挥家 Daniel Barenboim 的指挥下与The West-Eastern Divan Orchestra合作演出。参加过 纽约莫扎特音乐节、太浩湖夏季音乐节 ，并在 iPalpiti 音乐节上担任独奏。

罗伊·费梅内拉在 2022-2023 乐季期间被任命为大都会歌剧院管弦乐团的圆号演奏员。费梅内拉生于纽约并在纽约长大，他的职业生涯中丰富多彩，先后担任过管弦乐、室内乐和独奏乐的演奏家。除了在大都会歌剧院管弦乐团工作外，他还曾与波士顿交响乐团、波士顿大众管弦乐团、蒙特利尔交响乐团和瑞典广播交响乐团合作。他曾担任科罗拉多音乐节管弦乐团、葡萄牙里斯本大都会管弦乐团和墨西哥城墨西哥矿业交响乐团的客座首席号手。费梅内拉先生还是一位活跃的录音室音乐家 ，经常为大型电影录制原声带。

2017-2020 乐季期间，费梅内拉先生与迈阿密新世界交响乐团合作，期间作为新世界交响乐团协奏曲比赛的获奖者多次演奏理查德·施特劳斯的《第二圆号协奏曲》。他毕业于茱莉亚音乐学院和茱莉亚音乐学院大学预科部，分别师从大都会管弦乐团音乐家 Erik Ralske和Javier Gándara。此外，他还在阿斯本音乐节和学校师从 John Zirbel ，并在阿斯本音乐节管弦乐团中担任了三个夏季的圆号演奏员。

美籍钢琴家萧晴文作为独奏家和室内乐演奏家活跃在美国、欧洲和亚洲的舞台上。她曾与库尔特·马祖尔、詹姆斯·坎隆、詹姆斯·德普雷斯特和小提琴家林昭亮同台合作。萧晴文曾在卡内基音乐厅的主厅伊萨克·斯特恩礼堂及维尔独奏厅、林肯中心大卫·格芬音乐厅、施坦威音乐厅、拉维尼亚斯蒂恩音乐学院、慕尼黑施坦威钢琴中心鲁宾斯坦演奏厅和台北音乐厅举办演出。

16 岁时，萧晴文在菲律宾与宿务青年交响乐团连续进行了四场柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》的演出。此后 ，她曾与新阿姆斯特丹交响乐团、纽约青年交响乐团、伊利诺伊 Arts Viva 管弦乐团、杜佩奇郡青年交响乐团、西弗吉尼亚大学交响乐团、台湾音契管弦乐团及长荣交响乐团合作，担任钢琴独奏。萧晴文的演出曾获芝加哥知名古典乐广播电台 WNIB 及纽约知名古典乐电台 WQXR 播放。萧晴文是里昂钢琴三重奏和瓦利亚纳托斯-萧钢琴二重奏的创始成员。

萧晴文目前为天津茱莉亚常驻钢琴教师。加入天津茱莉亚学院前，萧晴文曾在西弗吉尼亚大学担任钢琴助理教授和钢琴部负责人并曾在佛罗里达东南大学担任钢琴助理教授。她还曾在纽约茱莉亚大学预科部和卡内基梅隆 大学预科担任钢琴教师。她曾担任纽约日内瓦音乐学院的行政院长。

萧晴文曾在众多学府开办大师课，包括德克萨斯基督教大学、田纳西大学、密苏里州立大学、宾夕法尼亚州立大学、杜肯大学、泰国国立玛希隆大学等。她在包括阿斯本音乐节、美中钢琴节和葡萄牙维亚纳堡国际音乐节在内的多个国际音乐节任教。她还曾担任精英国际音乐比赛地区总监、西弗吉尼亚国际钢琴比赛及音乐节总监。

萧晴文毕业于纽约茱莉亚学院，在约赫维德·卡普林斯基和杰罗姆·洛温塔尔的指导下获得钢琴演奏学士、硕士和博士学位。她是茱莉亚“杰出钢琴家奖”大奖的获得者，她的其他主要老师包括埃米利奥·德尔·罗萨里奥、戈登·钦和胡安内尔瓦·罗斯。她还曾荣获台湾钢琴比赛、茱莉亚吉娜·巴考尔钢琴比赛、施坦威钢琴独奏和协奏曲比赛一等奖。萧晴文还获得过东南大学颁发的“杰出学术奖”及十二大教师研究金，并获荣台湾地区的“新星奖”。萧晴文是一位斯坦威艺术家。

剧院地址:合肥市包河区徽州大道1418号

地铁:5号线“望湖城西”站

公交:16路、60路、108路、235路、702路至“青年塘北”站

出租:请从徽州大道至凤凰文化广场辅路，在包河凤凰剧院路口下车

自驾:请从徽州大道至凤凰文化广场辅路，进入SCC凤凰中心和包河凤凰剧院之间内部道路至SCC凤凰中心地下停车场，按照提示进入至包河凤凰剧院。