庄惠煊当年剧照，扮相如此美貌！

中为庄惠煊，与漳州亲人相聚

回忆往事，恍然如梦！1992年10月，新加坡“爱心歌仔戏团”找杨路冰老师撰写剧本《观音得道》，并拟拍电影，在招募演员时，我有幸被选中。1993年1月13日，第一次去新加坡演出。演戏之余，我还在剧团训练其他演员，教授他们歌仔戏表演的基本功和戏曲演唱发音。1995年，我率“艺煊歌仔戏剧团”赴新加坡，参加一年一度的春节演出节目“春到河畔”，为期15天的演出。

庄惠煊近照

姐妹俩

节目要求演员既擅长流行歌曲，又擅长演唱歌仔戏。我们的歌仔戏演出获得极大的成功，备受欢迎，因此加演了五场。我对表演形式进行了改革创新，与台湾和中国大陆的传统表演形式有所不同。演出既保留了浓郁的传统味道，又展现了基本功之身段功法，音乐保持原汁原味，并运用了现代技术。每场演出都座无虚席，观众早在下午两点就来占位。甚至至今，大陆民间剧团还没有能够与当时艺煊剧团的表演形式相媲美的。

庄惠煊

此次演出后，我受到新加坡戏曲学院院长蔡曙鹏博士的高度赞扬。蔡博士希望我能来新加坡传承福建戏，并邀请我写论文，参加1998年由新加坡国立大学和新加坡戏曲学院联合举办的国际歌仔戏研讨会。我如约参会，发言受到了新加坡国家艺术理事会高级官员的赞赏。在艺术理事会的赞助和推动下，我作为艺术人才，移民并定居新加坡，开始了在新加坡传承歌仔戏的历程。

1999年1月13日，我正式移民新加坡，在新加坡戏曲学院教授歌仔戏和其他中国戏曲。同时，还在南洋艺术学院教授木偶戏，主要传授歌仔戏，并在新加坡的中小学教授歌仔戏，配合新加坡政府在教育中推行的AEP（Art Elective Programme）。这个四年制选修课程专为在音乐、美术方面具有天赋和兴趣的学生开设。我和胞弟庄海宁在新加坡，十几年来一直在各个中小学授课，向孩子们介绍戏曲动作、唱腔特点和后场乐队伴奏等，包括福建戏在内的各种戏曲。

新加坡的中小学主要使用英语、法语、马来语或印度语，其他方言较少，福建戏对他们来说，不容易学。在我们努力推广下，招到了学生。我教授的第一批歌仔戏学生非常出色，一共28人，年龄从8岁到65岁不等。有10个小孩子和18个成年人，我对他们分组授课。半年后，排演了反映婆媳关系的歌仔戏《煎石记》，作为结业成果。

选剧本时煞费苦心，适应新加坡观众的文化背景和兴趣。《煎石记》获得成功，引发轰动与反响，婆媳矛盾的主题激起共鸣。加上新颖的导演手法、生动的语言和优美动听的音乐唱腔，广泛被接受与热捧。时任总理公署部长看后给予高度赞扬。新加坡作家许永顺先生在《联合早报》上发表专访：《新加坡歌仔戏，会有灿烂的明天》。新加坡国立大学的沈广仁教授也在英文《海峡时报》，对此进行了长篇专版报道，给予了高度评价。

之后，我们推出了第二部移植越剧剧目《三披嫁衣》。与《煎石记》相比，又有突破提升。《煎石记》走的是接地气的路线，而《三披嫁衣》走的是崇尚唯美的路线。我们特邀台湾知名歌仔戏演员许亚芬女士，与在国内善演小生的胞妹庄惠娟及新加坡本地优秀青年演员同台演出，演出非常成功。二十多年来，由于新加坡国情文化环境多元化，除了歌仔戏，我还在现代音乐剧、黄梅戏、越剧等表演领域取得了丰硕成果。

2019年，我受“新加坡大唐文化传播公司”邀请，推广越剧。越剧与歌仔戏有许多共性，我对越剧也有深厚感情，所以欣然接受。“新加坡大唐文化传播公司”是一个民间非营利机构，组织者都是新加坡有头面的企业家或银行家，拥有自己的董事会。当时，要排演莎士比亚的《麦克白》改编的越剧版《皇帝梦》，并为麦夫人这个角色选演员。

由于我有歌仔戏表演的功底，声音很有张力，并在北京学过京剧、黄梅戏和越剧作曲，所以成为了不二人选。此次演出后，“大唐文化传播公司”成为了我传播越剧的重要平台，我也成为了该公司的灵魂人物之一（驻团导演、表演老师、音乐制作、多媒体数码制作人）至今。

作者简介：

新加坡歌仔戏资深艺员庄惠煊，1968年出生于福建省漳州南靖县。她从小天赋异禀，聪慧精巧，学艺有成。进入专业芗剧团后很快走红，成了名角。1995年，庄惠煊到新加坡演出，精湛的演技与风采迷人，引发轰动，被当地专家媒体票友歌迷所尊崇。1999年，庄惠煊以艺术人才移民新加坡，以传承歌仔戏为己任，多才多艺的她，全方位拓展，取得瞩目成就！最近，侨史专家郑来发先生，将其简要事迹，写入《华人通史》。