別署步月草堂
广东揭阳人
一九六七年生
揭阳真理中学美术教师
广东省美术家协会会员
揭阳市美术家协会常务理事
岭东书画院副院长
揭阳学院美术教育专业建设指导委员会委员
揭阳中国画院顾问
揭阳画院青年画师顾问
岭东石母书画院院长
揭阳中国画学会顾问
揭东区美协顾问
醉翁亭图云间仙籁寂无声吴少忠先生山水画观感文/陈志平我极少跟画家写评论文字,盖因此道非所长,故不敢随便答应索请。揭阳吴少忠先生,岭东著名山水画家,友人林重铭先生为绍介,命我作一画评。今观其画作,有得于心者非止一二,故欣然应命。少忠先生醉心于文人画中的山水题材,青绿、浅绛、水墨纷披于笔下,大抵以宋元为师,上溯唐贤,下探明清,尤寝馈于黄公望、龚贤、董其昌、八大山人,偶入近人黄宾虹、李可染等,诗立其意,书立其骨,水墨存心,而视敷彩设色为馀事,可谓深得中国文人画之深旨。山静云初吐静淡云鹤趣黄叶丹枫客里过中国画自宋以来,有文人画之目,文人画者,诗书画一体之谓也,其要旨不外乎“归本于人,先文后墨”八字,循此以求少忠先生之画,可得四点观感。
一曰立意高。少忠先生之画,多借古人诗意为之,白居易、韩愈、李商隐、陆游、朱熹、黄子久、文徵明、萧劳、潘天寿等古今名贤之诗文佳句,皆为少忠先生所本。窃以为,中国画之成败,立意乃是关键。《宣和画谱》论李公麟,称其“以立意为先,布置缘饰为次。其成染精致,俗工或可学焉,至率略简易处,则终不近也。盖深得杜甫作诗体制而移于画。如甫作《缚鸡行》不在鸡虫之得失,乃在于‘注目寒江倚山阁’之时……”。少忠先生于此深有会心,他尝取陆游“花气袭人知骤暖,鹊声穿树喜新晴”一句作青绿山水,紧扣“晴”“骤(《红楼梦》引用此诗作‘昼’)”二字,所作晴岚远岫,众山皆响,画面与诗意既拈又脱,似与不似之间,富有奇趣。
二曰文气足。南宋邓椿《画继》尝云“画者,文之极也”,又云“其为人也多文,虽有不晓画者寡矣;其为人也无文,虽有晓画者寡矣”,这说的是以文观画。文之与画,本为二物,因心为用,故有关联。文不可见,唯以笔墨见之,笔墨与文,同一机杼。古人云“先文后墨”,此适用于唐以前;逮至宋代,文墨合为一体,即墨以求文,文墨不分家;时至今日,画家不以文为,世风隳颓,或谓“先墨而后文”,似无不可。文气之说,由来已久,世人多谓读书得来,此诚得其一。私下以为,写字更是文气的不二途径。少忠先生借诗入画的同时,又事画如书,援书入画。诗书卷册,水墨积习,融汇于心,熏染而成,所以能文气氤氲,迥出时流。
梅花先趁小寒开瑞雪兆丰年欢鹊垒新巢腊酒自盈樽三曰取法广。少忠先生从事山水画数十年,范围千古,牢笼百态,搜尽奇峰,涵咏灵台,画外诗书,兼有采撷,试取其画之用笔与用墨两点申而论之。少忠先生山水用笔多得书法之碑派,其书喜摹《爨宝子》,以重、拙、涩为追求目标,又能作秀劲清润之帖派字体。兴酣放浪时,支离为散草,俱入笔墨三昧。其画山水,有取龚贤积墨一路,反复皴擦积染 ,用笔重处似《爨宝子》,轻处似王羲之。构图知白守黑,黑处得北派山川之厚重,而白处则多显南宗云水之空灵,可谓兼收并蓄。尤醉心于八大山人,明丽简淡处,可谓一超直入如来地。亦能写意,以山水笔意溢而为花鸟,简而意足,癯而实腴。四曰意趣多。文人画必有取于墨戏,不可一本正经,所谓著相即非。东坡云“赋诗必此诗,定非知诗人”,是之谓也。当世有所谓重大题材之作,精神实与文人墨戏之旨相背离。然而,墨戏亦非蔓衍无归,所谓说也不是,不说也不是,唯达人能深相解领。观少忠先生之画,有矜庄和放浪两种,前者见功力,而后者显性情;前者出以山水,后者托之花鸟。静性逸情,两得之矣。观其画作之题字,如“万子同苞”之谐,签名“步月”之放,“江南无所有、聊寄一枝春”之散,无不深契匠心,合乎天造。
万里无云月正中疏林远岫带烟霏小雪夜上剡溪船嘉木繁荫夏亦寒山高水也僻,到此是闲人山雾溪云淡古人作画,重真山水,此“真”一指自然之真,二指真的自然。要之,归于心源澄澈。少忠先生,可于此参之,他日必有得于予之狂言。今日画坛,知真山水者鲜矣,有少忠先生如此,其庶几乎!
(陈志平 暨南大学教授、博士生导师、暨南大学书法研究所所长、中国书法家协会学术委员)
水莲花尽木莲开
醉卧紫兰花影斜江南无所有,聊赠一枝春责任编辑:道 臻