《小丑》这部电影以其相对较低的成本和巨大的票房成功，确实成为了近年来电影行业中以小博大的典范。它的成功不仅体现在票房上，还在于它在各大电影节和颁奖典礼上获得的认可，包括威尼斯金狮奖和多个演技奖项，这些都是对电影艺术价值的肯定。

华金·菲尼克斯在电影中的表演赢得了观众和评论家的高度赞誉，他的获奖也是实至名归。对于续集《小丑2》的制作，原班人马的回归加上Lady Gaga的加盟，确实让人期待。提高预算到2亿美元，表明制片方对这部电影寄予厚望，希望将其打造成一部S级的大制作。

然而，电影产业充满不确定性，即使是备受期待的续集也可能面临挑战。华纳兄弟作为制片方，其决策和干预有时可能会对电影的最终效果产生影响。《小丑2》在威尼斯电影节首映后遭遇的负面评价，以及后续的低评分，确实表明了这部电影可能没有达到观众和评论家的预期。

烂番茄39%和爆米花37%的评分，以及CinemaScore的D级评分，都显示了《小丑2》在口碑上的失败。这种情况在电影行业中并不罕见，即使是大制作和备受期待的电影也可能因为各种原因而未能获得成功。

电影的票房表现确实受到许多因素的影响，包括观众的期待、电影本身的质量、市场营销策略、口碑传播等。《小丑》第一部的成功为续集的推出创造了很高的期待，但续集的表现往往充满挑战。《小丑2》的投资大幅增加，对票房的要求自然也随之提高。

对于《小丑2》来说，首周票房4000万和第二周的急剧下降表明电影在吸引观众方面遇到了困难。这种票房表现对于一部投资高达2亿美元的电影来说，显然是无法达到预期的。全球票房1.6亿美元的成绩，按照3倍的回本率计算，确实意味着巨大的亏损。

与低成本的《断魂小丑3》相比，尽管后者的成本只有200万美元，但其票房表现可能更符合其投资规模的预期。在这种情况下，观众的口碑和电影的营销策略对于票房的影响尤为重要。

在中国市场，《小丑》第一部虽然口碑极佳，但未能上映，而《小丑2》虽然在国内上映，但其口碑和票房表现并不理想。某瓣5.9的评分和首映日885万的票房，以及5天未破4000万的记录，都反映出电影在中国市场的表现也不尽人意。

导演托德·菲利普斯最初对《小丑》的定位，就是一个独立的故事，有着明确的起点和终点。但当面临制作续集的要求时，他可能选择了一种更为个人化和自我表达的创作路径。

这在艺术创作中是一种常见的反应。通过这种方式，导演可能在尝试保持对自己作品的控制权，同时也可能是对商业压力的一种抗议或是讽刺。

这种创作态度可能导致电影的风格和第一部大相径庭，甚至可能会挑战或颠覆观众的期待。这样的电影可能会更加注重导演的个人艺术愿景。

而不是追求广泛的市场接受度。结果可能是两极分化的评价：一部分观众可能会赞赏导演的勇气和原创性，而另一部分观众可能会感到失望，因为他们期待的是一部更符合商业电影常规的作品。

所以说，哪怕影片技术层面的出色表现，如光影、置景、分镜和造型，都是电影吸引观众的重要因素。这些元素可以极大地增强电影的视觉冲击力和艺术感，为观众提供视觉上的享受。

然而，如果电影的场景设置较为封闭和阴暗，如你提到的监狱和法庭，可能会给观众带来压抑和沉闷的感觉，尤其是当电影时长超过2小时时。

双重人格的设定是一个有趣的叙事手法，它可以为角色的深度和复杂性增添层次，但如果处理不当，也可能让观众感到困惑或失去兴趣。

在这种情况下，如果电影的氛围一直维持在沉闷和压抑中，没有足够的情感波动或剧情转折来吸引观众，那么即使技术层面再出色，也难以保持观众的注意力和兴趣。

更何况你原本改编的就是一部漫画作品，只能说华纳也是业界奇葩了。如果说这部电影没有华纳认真干预的话，只怕也不会这么惨。