纵观我国几千年的玉石雕刻工艺，“俏色巧雕”有着极为重要的地位，这项工艺难度极大，将俏色融于玉中，虚实结合，繁简搭配得体，这就要求创作者对原石要有充分的理解和把握，不仅要在相玉的基础上对玉料的特性进行全面了解，还要对玉材进行多角度、全方位雕刻，使其形成丰富的层次感，从而创作出主题突出、立体感强的作品。

现代人们大多追求主题新颖且简洁明快的和田玉造型，而过多装饰和设计，反而会成为作品的累赘，这就要求创作者在对和田玉进行雕刻时，必须要对图案进行提炼，并且要提高随形设计的能力，对创作主题进行高度概括和总结，以简洁明了的手法，创作出富有寓意和艺术价值的作品，以强烈和鲜明的形象突出作品的主题，让观赏者感受到作品所独有的韵味和意象。另外，我国的和田玉雕刻作品还强调和优秀传统文化的结合，在吸收现代时尚元素的基础上，在和田玉作品雕刻中融入中华优秀传统文化，无疑对作品是点睛之笔。现代人对和田玉雕刻作品的追求，不单单体现在作品的设计精妙之上，时尚的潮流元素往往不是最能打动观者的因素，与传统文化的适当碰撞和结合，才能赋予作品独有的艺术价值和韵味，使其艺术层面达到一个新的高度，更加符合和田玉雕刻作品对于美的定义。

对一块洁白无瑕的和田玉来说，在创作上如何进行取舍，是需要创作者进行深入思考的，假如去掉某一个部分，将会破坏和田玉原石自然形成的美，而对色彩进行保留，又要考虑到面积的因素，在设计上会增加难度，所以十分考验创作者的雕刻技艺。

和田玉巧雕作品韵味和意象的体现，不仅十分考验创作者的技艺，还需要创作者充分结合自然美以及传统文化，以呈现出作品的艺术价值和审美价值。和田玉巧雕强调自然美和人为雕刻的结合，需要创作者充分利用玉石的结构以及色泽和造型等特征，赋予玉石原料主观的人文构思和创意，才能创造出更富艺术价值的作品。巧雕的作品是人类灵感以及大自然的结合体，在未来的和田玉巧雕创作过程中，还需要将二者进行深度融合，以创作出更好的作品。