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“连雨不知春去，一晴方觉夏深”。

麦穗渐低杏已黄……，看着在悄然之间变化着的万物，让人不禁再次感叹光阴的急促。

初夏的风吹着吹着，就吹到了盛夏，就吹成了一首首醉人心田的诗。

杨万里：竹深树密虫鸣处，时有微凉不是风；

黄庭坚：清风明月无人管，并作南楼一味凉；

刘禹锡：琥珀盏红疑漏酒，水晶帘莹更通风。

而在本期，诗巷也是为大家特意带来了一首写在盛夏的诗。

这首诗短小精悍，美得与众不同，后两句堪称点睛之笔，让人一见便能倾心。

吴中竹枝词

清·徐士铉

阴晴不定是黄梅，暑气熏蒸润绿苔。

瓷瓮竟装天雨水，烹茶时候客初来。

关于作者徐士铉，尚没有找到详细的记载他生平信息的资料，有些遗憾。

也许大家都知道，从清朝开始，朝廷对人们的思想禁锢也逐渐达到了一个极端状态。

在那个狭隘又阴冷的时代里，文人们下笔的空间也缩小了不少。

而且因为社会的动荡，许多文人失去了潜心钻研诗歌的热情和条件，从而导致清代诗歌的质量和数量也受到了影响。

从整体上讲，清代的诗歌比较缺乏一种张力和真性情。所以有洒脱、开阔、疏放、写实等特点的作品就显得很难得。

徐士铉的这首诗淡泊雅致、清新洒脱，于众多清诗中自然能够脱颖而出，值得我们细细品味。

诗的首句先点天气情况：阴晴不定是黄梅；梅雨时节，天气总是阴晴不定。

夏天尽管很炎热，但夏天的雨水却跟充沛，所以这个季节也往往会在人们心中留下不尽的诗意。

“阴晴不定”四个字间接地概括出了天气特征，不但让我们看到了盛夏的影子，而且还让我们看到了时晴时雨的画面。

晴则人间明朗，绿荫可爱；雨则光阴浪漫，草木清新。无须多作刻画，首句已然将读者的想象力激发出来。

承句是一句景语言描写：暑气熏蒸润绿苔；虽然暑气蒸腾，但是庭前的苔藓却得以滋润，显得异常富有生机。

如果夏天只有暑气，定然不会有多少人喜欢它。所以大自然从来都是公平的，它以暑气蒸腾人间，却又赠与人间别样的绿意，让其点亮我们的眼、沉净我们的心。

当“润绿苔”出现的时候，诗中的画面瞬间就有了灵魂，瞬间就变得生动脱俗。作者借“绿苔”在为画面涂抹上色彩的同时，也借其巧妙地驱走了“暑气”带给人的不适之感。

值得一说的是，而句中的“青苔”它所代表的其实则并不仅仅只是它自己，还有和它一样正在努力生长、展现自我的生命。

所以我们读承句就相当于在感受生命的力量，内心充满了活力与朝气。

“瓷瓮竟装天雨水，烹茶时候客初来。”阶前放着瓷瓮，它们都是用来装雨水而准备的。当“我”正想要烹茶的时候，恰好有客人来访。

这两句转出了新境界，堪称此诗的点睛之笔。作者将先写“瓷瓮”，然后再写人，将这二者自然联系起来的同时，也将转合二句之间的脉络贯通起来。

用瓷瓮盛雨，用雨水煎茶；这一描写充分体现出作者热爱生活且追求自然诗意的淳朴形象。

而客人的到来不但打破了整个画面的宁静，并且还进一步为画面增添了颇多的生活气息和雅致的韵味。

茶与雅士古来相配，爱茶之人必有宁静的心境和不俗的情操。所以作者写“烹茶”也相当于在含蓄地表达自己的性情。

烹茶时候客初来；一个安静却又热情洋溢的场景，有力诠释了生活的。

暑气蒸窗欣遇雨，烹茶且待客前来；读完一首，味留唇齿。

诗词为梦笔为马，将读写进行到底；关注一号诗巷，我们一起追逐诗与远方。