比如那几部特别有名的电影：《杀人回忆》、《老男孩》、《亲切的金子》、《母亲》、《圣殇》等等这些电影虽然剧情都是阴沉压抑的，画面也是黑漆漆的，但是就是这种风格让观众们记忆犹新。
与此同时，学术界也对这个“黑色电影”的概念展开了激烈的讨论。有些影评家把它看做是一种独立的艺术形式，有着自己独特的特点。
他们觉得，“黑色电影”的画面总是很暗淡，内容主要是关于城市里的犯罪事件，描绘的角色也是好坏参半的但是另外一些学者却有不同的看法，他们觉得“黑色电影”不是一种固定的形式，而是一种创作的审美风格和模式，可以融入到各种各样的主题里面去。
这场讨论的焦点就在于，到底“黑色电影”有没有明确的体裁特征呢？支持的人说它有自己独特的元素和表达方式；反对的人则强调它的灵活性和多样性，更像是一种风格，而不是一种固定的类型。
不过，大家都同意“黑色电影”这个说法，并且把它当做一种重要的电影现象来进行研究。
对于这个问题，美国的一位著名“黑色电影”研究专家詹姆斯·纳雷摩尔在他的书中有过详细的阐述。他说：“在电影历史上，‘黑色电影’是最没有固定形态的一种类型。
”同样的，约翰·贝尔顿也持有相同的观点，他认为“黑色电影”本身就有“分裂”的特性，不属于任何一种特定的类别，每一种类别都能被它包含进去。
这些理论上的争论其实正好反映了“黑色电影”本身的多元化性质，也为我们理解韩国“黑色电影”提供了一个全新的角度。虽然它是从美国传过来的，但是到了韩国人手里，这个电影类型又有了新的发展，孕育出了独具特色的本地风味。
嘿，你不能否认这事，美国的"黑色电影"真的给韩国的电影带来了深远的影响啊！这个事情得从上个世纪四十五十年代说起，那时候一大堆的美国黑色电影，比如《马尔他之鹰》啊、《双重赔偿》啊、《绕道》等等，都在韩国的电影院上映啦。
这些作品就像是揭露了城市里那些阴暗的角落、罪恶和暴力，跟以前韩国电影那种淡淡的感觉完全不一样观众们都被这种新奇又刺激的感觉吸引住了，同时也让一些有眼光的人开始思考我们国家电影应该往哪个方向走呢？
在这些人里面，金基勇算是最早受到启发的那一个。1960年的时候，他拍了一部叫做《下女》的电影，这部电影被大家公认为是韩国"黑色电影"的鼻祖哦。
这部电影用了哥特式的表现手法，营造出一种阴森恐怖的氛围，让人们感受到现代社会的危机感，充满了"黑色电影"的味道。
金基勇后来就成为了韩国"黑色电影"的领军人物，对朴赞郁、奉俊昊这样的年轻导演也产生了很大的影响。朴赞郁还曾经说过自己是"最疯狂的金基勇粉丝"呢。
他拍的《我要复仇》、《老男孩》、《亲切的金子》这三部电影，被大家称为韩国"黑色电影"的"复仇三部曲"。
这三部电影的画面真的很血腥、暴力、残忍，看起来就让人心惊胆战。但是朴赞郁就是想要把人性中最黑暗、最原始的一面挖出来，直接展示在观众面前。
这种创作方式后来就变成了他的招牌。再来说说奉俊昊吧，他的风格比朴赞郁还要多样化。他不仅拍过恐怖片《有线人生》、犯罪片《杀人回忆》这样的"黑色电影"，还把这个元素融入到了其他类型的电影中，创造出了自己独特的黑暗幻想现实主义风格，在国际上都得到了很高的评价。
到了2000年以后，韩国的"黑色电影"就像春天的花朵一样绽放开来，出现了很多优秀的作品，比如说《黄海》、《看见恶魔》、《黑祭司们》、《圣殇》、《局内人》等等，把这种风格推向了高峰。
大部分的电影不仅仅包含了"黑色电影"的基本元素，还加入了韩国本地的文化特色，形成了自己独特的艺术风格。想搞明白韩国“黑帮电影”为啥这样子，得从他们那独特的民族文化——"怨气"说起。“怨气”可以说是韩国文化的灵魂，源于韩国人民的苦难历史。
看过去的历史啊，韩国人的日子过得可真苦特别是在上个世纪，朝鲜半岛经历了一场大灾难1950年的朝鲜战争，把这个国家一劈两半，战争烧毁了很多地方，无数家庭破碎，老百姓们都无家可归就算后来重建了家园，那段痛苦的回忆却永远留在了心里。
就是因为这些痛苦和耻辱的历史，才有了韩国文化里的那个"怨气"。这个"怨气"不是简单的生气或者恨，而是在经历了那么多磨难之后，还能坚持追求幸福生活的那种精神。
韩国前总统金大中曾经说过：“我们的一生，都是在怨气中度过的，但是正因为有了怨气，我们才能找到安慰和勇气，重新开始新的生活”。
这种"怨气"的文化，塑造了韩国人独特的性格。他们有着惊人的毅力和坚强的品质，即使身处困境，也会挺起胸膛去完成自己的任务。
也是这种"怨气"，给韩国的"黑帮电影"这种残酷、暴力的艺术形式提供了肥沃的土壤。总的来说，韩国能发展出自己特色的"黑帮电影"，主要是因为当时的社会环境跟美国"黑帮电影"兴起的时候有点像。二战结束后，韩国和美国一样，老百姓的生活乱七八糟。
大家都期待着重建家园，可是眼前的困难又让他们很担心这种矛盾的心情，正好跟"黑帮电影"表现出来的绝望、迷茫的感觉相符合。
而且呢，二战刚结束没多久，美国军队就占领了朝鲜半岛，还带进来好多美国电影，里面就有很多"黑帮电影"的经典之作。当《马尔他之鹰》、《杀人犯》这些电影在韩国上映的时候，给当地的电影制作人们带来了很大的启发和震动。
其实，更关键的是，韩国人早就看习惯了"黑色电影"里面那种暴力血腥的场面，看到这样的画面反而觉得很真实，甚至还能引起他们的共鸣。
你看看电影里那些大义凛然、毫不畏惧生死的角色，不正是跟我们韩国人自己的性格特点有几分吻合吗？就是那种充满怨恨的感觉。所以呢，不管是因为美国的电影大片源源不断的流入，还是韩国的国家状况和人们心里的那点特殊之处，都给 "黑色电影" 在这个地方生根发芽创造了很好的环境。
在这样的环境下，韩国版本的 "黑色电影" 就慢慢地诞生出来，最后形成了它自己的独特艺术风格。
虽然 "黑色电影" 的源头是在美国，但是到了韩国人手里，它就变得完全不一样了。韩国版的 "黑色电影" 有着非常明显的本地特色，成为了一种与众不同的艺术风格。
首先啊，韩国的导演们特别聪明，他们把 "恨文化" 巧妙地融入到了电影的核心内容里。比如说，朴赞郁的 "复仇三部曲" 里，那些满腔怒火的复仇者形象，就是韩国人心中那种 "恨" 的艺术表达。
他们用暴力来对抗邪恶，同时也反映了韩国人民对美好生活的坚定追求。
还有呢，奉俊昊的作品里也到处都是 "恨文化" 的影子。不论是《杀人回忆》里那个不怕死、决心要除暴安良的前警察，还是《母亲》里那个为了儿子不惜一切代价的泼辣女人，都展现了韩国人那种不屈不挠的民族精神。
然后呢，韩国的 "黑色电影" 经常会加入一些本地的主题元素，像是涉及黑帮组织、政治阴谋、社会黑暗面等等，让整个作品都弥漫着一股浓厚的地方风味。
比如说，《老男孩》这部电影就是从一个校园暴力事件开始讲起，直接揭露了当时韩国社会的种种问题。
最后，韩国的 "黑色电影" 对于暴力场面的描绘通常更加直接、更加露骨，比起美国的 "黑色电影" 来说，显得更加大胆。这种手法一方面是对 "恨" 情感的直接释放，另一方面也是为了满足韩国观众对直接、坦率的艺术风格的喜爱。
首先呢，给你们说说韩国“黑色电影”吧，这里面的角色性格设定可是非常特别哦！这些导演们塑造出来的正面和反派角色可不会是单纯的好人或者坏人，而是好人坏人都有的那种复杂多样的形象，这可是人性最真实的写照。
你想啊，当我们坐在电影院看电影的时候，看到那些角色的命运，肯定会忍不住为他们感到惋惜，然后就会开始思考人性这个东西到底是怎么回事儿，反省自己平时的行为是否正确。
总的来说嘛，虽然韩国“黑色电影”受到了美国那边的影响，但是经过他们自己的民族文化熏陶之后，已经形成了自己独特的艺术风格，成为了现在韩国电影界里一股不可忽视的艺术力量。
