我从小就练习书法，虽然写得不咋地，但一直喜欢，对中国汉字艺术，确实打骨子里有感觉。练习书法近30年，接触古玉14年，时间越久，越感觉艺术相通，简单说说我的体会。

一是书法的间架结构与古玉造型。

对写字来说，间架结构非常重要，直接决定整体美感。如果偏旁部首写不好，上大下小，左重右轻，就不稳当。而一件古玉，整体的造型、比例都非常讲究，古玉在成型的时候，匠人们就已胸有成竹，好的书法家写字之前，也必了然于胸。

二是书法的用笔与古玉工艺。

书法在细节之处，最重要的体现就是用笔。撇捺钩转、起承转合，好字一定笔笔到位，而不能似是而非。古玉的工艺，尤其阴线加工，也是如此。细细观察馆藏古玉，尤其春秋阴线，能非常好的体会到线条的严谨，这如同书法中的唐楷，工整而规范。而书法中的草书，则如同汉代游丝毛雕，速度更快，技艺更高。

三是线条的流畅与艺术美感。

由于工作比较忙，练书法的时间不太多，平时基本都是手捧书法名帖，没事就看，感受线条的流动。我在看古玉的时候，也是把造型的流畅与艺术美感放在首位，很多人说这是玄学，我觉得不是。工艺痕迹是基础，但不能一辈子停留在痕迹方面。审美很重要，有了对古玉的美学把握，也就不容易掉进国宝帮的大坑，那些机器切磨或人为臆造的仿品，审美上是不可能跟古玉相提并论的。

书法跟古玉鉴定相通，多接触古代艺术，比如雕塑、书法、绘画等，对我们鉴定古玉很有帮助。