大部分国家的科幻神作,都只能在文学或者电影作品里找到。唯独日本那边,真正强势的是科幻动画。无论是哪个时期,都诞生过影响深远的作品。
74年的《宇宙战舰大和号》、95年的《攻壳机动队》、06年的《红辣椒》,成了世界上不少导演的灵感来源。去年的《赛博朋克:边缘行者》播出后,就在豆瓣、imdb分别拿到9和8.3的高分。
可以说日本的科幻动画无论是质量,还是影响力,都十分优异。
今天要说的这部动画,同样是一部影响力很大的日本科幻动画,是很多80、90后的童年回忆。
这部动画就是——
《银河铁道999(剧场版)》
星野铁郎是个流浪儿,他和几个同样流浪的伙伴四海为家。这天他又和其他人去偷了一张车票。因为他要搭上在星际间穿梭的999号列车,为自己的母亲报仇。
星野的母亲早年就被以狩猎人类为乐的机械伯爵杀掉,所以星野决定找到那个可以免费“机械飞升”的星球,给自己换套机械身体打败机械伯爵。
但他却被警察逼的走投无路,危机关头靠了梅蒂尔的帮助,才得以逃脱。星野没想到无意中榜上了富婆,梅蒂尔恰巧有两张无限期的车票,就带上他一起去那个可以机械飞升的星球。
星野慢慢结识了更多同伴,有收养了孤儿的安塔莱斯,这些孤儿的父母都是被机械伯爵杀掉的;还有列车上认识了一个有着玻璃身体的列车员库莱亚。
他到了听说能在托莱亚找到机械伯爵,便和梅蒂尔一起前往此处;但没来得及动手,就被机械伯爵的手下抢走武器。
最后星野又屡次开外挂,靠着宇宙海盗哈洛克,打败机械伯爵的手下;单挑机械伯爵差点被打死的时候,又靠着混进机械伯爵手下的安塔莱斯打败对方。
星野经此一役,还是没有消解掉对机器人的怒火,反倒认为像机械伯爵这样放弃人类身体而使用机械身体的人,都失去了人性。
他索性想要摧毁那个免费给人换机械身体的星球。而列车的终点站,就是这个星球。星野走下星球之后才发现,这个星球的竟然叫做梅蒂尔。
原来这个星球的统治者就是梅蒂尔的妈妈——普罗梅休姆女王。星野刚下车,就被普罗梅休姆女王派人抓起来,准备改造成零件。
他这才意识到自己这就跟走进传销窝点一样,所谓的免费给机械身体的星球,其实是让你变成整个星球的一个螺丝丁,这就算是有机械身体了。
星野万念俱灰,马上就要被做成螺丝钉了,但没想到他的挂依旧坚挺,原来梅蒂尔的父亲相当反对把人给机械化,认为这会丧失人性。
梅蒂尔的父亲把自己的意识放到一个爆炸装置里,最后整个星球也在爆炸声中灰飞烟灭。但普罗梅休姆却没什么事,追了上来准备掐死星野。
喜欢上星野的库莱亚救了他也命,和普罗姆休姆一起同归于尽。而梅蒂尔也和星野告别,两人各自踏上新的旅途。
这部动画如果单从剧情上看,并不算震撼;但放到1979年来看,算是很出色的太空歌剧。虽然有很多机械降神的桥段,但《银河铁道999》更像是一种充满浪漫的童话故事。
整个动画,其实就像是给少年量身定制的一场梦一样,带着不少武艺高超的帮手横闯宇宙,还有大姐姐陪伴,看起来就像是日本少年会幻想的剧情。
可能看惯硬科幻的人,要么会觉得很多时候拍的太不现实,开着火车满宇宙飞就跟拿着冷兵器打架一样无聊。
但其实科幻作品的魅力从来不在于有多“硬”,只要自身有强项,就足以吸引人。比如星际牛仔也不属于硬科幻,但他自身的实力毋庸置疑。
《银河铁道999》这部动画的亮眼之处,其实是有很多美感十足,也很能烘托情绪的桥段,悲伤的时候足够惨淡,但又有一种美感。
比如最后库莱亚帮星野挡枪,最后化作一滴眼泪一样的玻璃,这地方拍的就足够凄美。还有被击杀的机械伯爵,因为之前调快了时间急着逃走,整个星球也逐渐化为灰烬的桥段,也有一种残酷的美感。
能拍出这样的桥段,其实也离不开画面优秀的表现力。《银河铁道999》的画面设计其实相当超前。
对加大透视来扩大冲击力,用划变来转场,这些个在现代动画中已经成了惯例的技术,其实这部动画也已经用上了。
这部动画的画面手段则更丰富,比如在表现梅蒂尔其实对她的母亲抱有反对态度的时候,整个人就画的脸部都在阴影之中,很配合此时的负面情绪。
此外,《银河铁道999》还善于用颜色来体现人物情绪,比如在星野要去从无道谷的山贼手里解救梅蒂尔的时候,为了表现此时他前途未卜,就用冷色调来画周围建筑。
等到他救完人之后,原来一模一样的房子,色调却变成暖色调了。这种改变现实的色彩来刻画心里的情绪,其实也并不是《银河铁道999》第一个用的。
早在19世纪,梵高就这样画过。但在动画里能有这样的意识,就要求导演和原画要么本身就很敏锐,要么就需要有艺术史的功底,才能完成这样的画面设计。
这其实离不开背后动画工作者的实力,比如《银河铁道999》的导演林太郎,几乎算是他那个年代里的顶尖人物。
手冢治虫的作品改编很多部动画,都是他来做导演。比如《火鸟》、《铁臂阿童木》、大都会。
动画导演小松原一男和原画金田伊功,两人跟宫崎骏合作颇多。前者曾经在《风之谷》里也当过动画导演,后者在宫崎骏的《红猪》、《龙猫》、《魔女宅急便》里担任过原画。
一部作品的成功离不开动画制作人员在构图、剪辑、上色任何一个步骤都足够用心,只有每个步骤都做到极致,才会让一部作品成为几十年都不过时的经典吧。