秋风起，枫叶红，当枫叶红遍山野，秋天便有了最浪漫的色彩。秋天的枫叶，宛如一幅绚丽多彩的画卷，它们用自己的方式诠释着秋天的韵味。在秋冬凋零的时刻，枫叶依然用它的美丽与热烈，为秋天增添了一抹最绚烂的色彩。
枫叶红了，思念深了。远方的你，是否也能感受到这份秋意浓浓的牵挂？
和杨公济钱塘西湖百题 其五十 枫树林
宋-郭祥正
一坞藏深林，枫叶翻蜀锦。
寄语别家人，路遥霜霰凛。
“一坞藏深林，枫叶翻蜀锦。” 诗人描绘了一个幽深的山谷中，藏着一片茂密的枫树林。枫叶如蜀锦般绚丽多彩，在风中翻动。这里营造出一种静谧而又绚烂的氛围。深林给人以宁静、神秘之感，而枫叶的灿烂则如同一幅华丽的画卷，让人眼前一亮。“翻” 字赋予枫叶动态之美，仿佛它们是有生命的精灵，在舞动着自己的色彩。
“寄语别家人，路遥霜霰凛。” 这句诗则将情感从自然景色转向了对家人的思念和牵挂。诗人在欣赏美丽的枫树林时，想到了远方的家人，提醒他们路途遥远，霜霰严寒。这里既有对家人的关怀之情，又增添了一丝离别的忧伤，使整首诗的意境更加丰富和深沉。
枫叶
宋-朱淑真
江空木落雁声悲，霜入丹枫百草萎。
蝴蝶不知身是梦，又随春色上寒枝。
“江空木落雁声悲，霜入丹枫百草萎。” 诗歌开篇便营造出一种萧瑟、凄凉的氛围。江面上空旷寂寥，树叶纷纷飘落，大雁的叫声充满了悲伤。寒霜降临，丹枫如火，而周围的百草却已经枯萎。这里通过对江空、木落、雁声、霜、丹枫和百草等景物的描写，展现了秋天的衰败和寒冷，给人一种深沉的忧伤之感。
“蝴蝶不知身是梦，又随春色上寒枝。” 在这凄凉的秋景中，诗人突然引入了蝴蝶这一形象。蝴蝶不知道自己身处梦境，依然随着想象中的春色飞上了寒冷的树枝。这一画面与前面的秋景形成了鲜明的对比，给人一种虚幻、迷离的感觉。同时，也暗示了诗人对美好事物的向往和对现实的无奈。
屋角丹枫
宋-姜特立
金行肃物欲功成，一夜江枫点翠屏。
不是天公爱红叶，要驱小隐入丹青。
“金行肃物欲功成，一夜江枫点翠屏。” 诗的开篇描绘了秋天的景象，“金行肃物” 指的是秋季，秋季万物开始凋零，有一种肃穆之感。一夜之间，江边的枫叶如同画笔点染在翠绿的山水之间，形成了一幅美丽的画面。这里营造出一种宁静而又绚烂的秋景氛围，让人仿佛置身于其中，感受到秋天的独特魅力。
“不是天公爱红叶，要驱小隐入丹青。” 这句诗则从对自然景色的描写转向了一种富有想象力的思考。诗人认为不是老天爷偏爱红叶，而是要把这小小的隐居之地也纳入美丽的画卷之中。这里赋予了自然景色一种神秘的力量，同时也表达了诗人对自然之美的赞叹和对隐居生活的向往。
题李成所画十册 其七 山市霜枫
元-黄公望
市散谁闻野鸟声，短桥何处旅人行。
莫嫌寂历空山道，隔岸丹枫刺眼明。
“市散谁闻野鸟声，短桥何处旅人行。” 诗歌开篇营造出一种寂静、空旷的氛围。集市散去，喧嚣不再，只听到野鸟的叫声在空气中回荡。短桥横卧，却不知行人在何处。这里描绘出一幅冷清的山市景象，给人一种孤独、落寞之感。
“莫嫌寂历空山道，隔岸丹枫刺眼明。” 诗人笔锋一转，提醒人们不要嫌弃这寂静的空山道路。因为隔岸的丹枫鲜艳夺目，如同一团火焰，照亮了整个画面。丹枫的出现，为冷清的山市增添了一抹亮丽的色彩，使画面瞬间充满了生机与活力。
清江引
元-杨朝英
秋深最好是枫树叶，染透猩猩血。
风酿楚天秋，霜浸吴江月。
明日落红多去也！
“秋深最好是枫树叶，染透猩猩血。” 开篇直入主题，点明在深秋时节，最美的当属枫叶。将枫叶的颜色形容为 “染透猩猩血”，生动形象地展现出枫叶那鲜艳如血的浓烈色彩，给人以强烈的视觉冲击。这种色彩的描绘，营造出一种热烈而又深沉的秋之氛围，仿佛整个秋天都被枫叶的红色所占据。
“风酿楚天秋，霜浸吴江月。” 此句进一步拓展了意境的空间。秋风如同酿酒师一般，酝酿出楚天的秋色，赋予了秋天一种醇厚的质感。而寒霜则浸润着吴江的月色，使月色更加清冷。这里通过对风、秋、霜、月的描写，将秋天的萧瑟与清冷展现得淋漓尽致，同时也与前文热烈的枫叶形成了鲜明的对比，使意境更加丰富多元。
“明日落红多去也！” 最后一句带有一种淡淡的忧伤和感慨。枫叶虽美，但也终将飘落，明日将会有更多的枫叶落下，如同逝去的美好时光。这句诗既表达了对枫叶飘落的惋惜，也暗示了对时光流逝的无奈，使整首曲子的意境更加深远。
古泉新斋对丹枫作
明-王宠
纸窗棐几竹间房，一树丹枫倚夕阳。
啜尽茶瓯犹不去，野人偏自恋秋光。
“纸窗棐几竹间房，一树丹枫倚夕阳。” 诗歌开篇描绘了一幅宁静而优美的画面。纸窗、棐几、竹间房，营造出一种古朴、清幽的氛围。而一树丹枫倚靠着夕阳，更是增添了一抹绚丽的色彩。夕阳的余晖洒在丹枫上，枫叶如同一团燃烧的火焰，与周围的清幽环境形成鲜明的对比，给人以强烈的视觉冲击。整个画面既有着宁静之美，又充满了生机与活力。
“啜尽茶瓯犹不去，野人偏自恋秋光。” 诗人在品味完茶后，依然舍不得离去，只因被这秋天的美景所吸引。“野人” 一词，既表现出诗人的洒脱自在，又暗示了他对自然的亲近与热爱。诗人在这古泉新斋中，对着丹枫，尽情地享受着秋天的美好时光，沉浸在大自然的怀抱中。
丹枫
明-韩日缵
枫叶红于染，津亭耐岁寒。
青岚烟未罩，赤烧火初残。
不是迎霜老，应为向日丹。
冬林秋色在，正好隔江看。
“枫叶红于染，津亭耐岁寒。” 开篇以鲜艳的色彩描绘枫叶，强调其红如染色般浓烈，而津亭在这样的景色中，仿佛也具有了抵御岁月严寒的力量。此句营造出一种既热烈又坚韧的氛围，为整首诗奠定了基调。
“青岚烟未罩，赤烧火初残。” 这里进一步描写枫叶的色彩和状态。青色的山岚烟雾尚未笼罩过来，而枫叶如赤色的火焰刚刚有了些许残败的迹象。诗人通过对周围环境和枫叶状态的细腻刻画，展现出一种动态的美感，仿佛一幅画卷在读者眼前徐徐展开。
“不是迎霜老，应为向日丹。” 这句诗赋予了枫叶一种精神内涵。枫叶并非因为迎接着霜寒而衰老，而是因为向着太阳而呈现出丹红之色。这里将枫叶的美丽与一种积极向上的精神相联系，使枫叶不仅仅是自然景观，更成为一种象征。
“冬林秋色在，正好隔江看。” 结尾将视角拉远，展现出冬季的树林中依然留存着秋色。隔江而望，更增添了一种距离感和朦胧美。整个画面既有秋天的余韵，又有冬天的宁静，给人以无尽的遐想。
秋山四咏 其三 枫
清-弘历
缬峰铺岭犹青翠，色与平林了不殊。
稍待染成红数点，始知格调有高孤。
“缬峰铺岭犹青翠，色与平林了不殊。” 开篇描绘出一幅秋山初景，山峰连绵，覆盖着的植被依然呈现出大片的青翠之色，此时的枫叶与周围的平林在颜色上并没有太大的差别。此句营造出一种宁静、平和的氛围，仿佛一幅淡雅的山水画卷缓缓展开，让人感受到秋山在初始阶段的那份静谧与安详。
“稍待染成红数点，始知格调有高孤。” 随着时间的推移，枫叶渐渐染上了红色，只是几点红色的点缀，便让整个画面发生了变化。此时，人们才开始意识到枫叶所具有的独特格调，那是一种高雅而孤独的美。这一转变犹如点睛之笔，瞬间打破了之前的宁静，为秋山增添了一抹亮丽的色彩和一份独特的韵味。
丹枫
清-傅显
秋林无别树，夹道绣丹枫。
日暝前溪水，霜酣昨夜风。
归鸦迷故绿，过客拾残红。
正好停车看，春华未许同。
“秋林无别树，夹道绣丹枫。” 诗歌开篇便勾勒出一幅独特的秋景画面。在秋天的树林中，似乎没有其他树种，只有夹道而立的丹枫，如锦绣般绚烂。这里营造出一种纯粹而热烈的氛围，丹枫成为了整个秋林的焦点，给人以强烈的视觉冲击。
“日暝前溪水，霜酣昨夜风。” 随着视角的转移，诗人描写了日暮时分的溪水和昨夜经霜后的风。日暝之时，溪水在余晖下波光粼粼，增添了一份宁静与柔美。而昨夜的风带来了寒霜，使得丹枫更加鲜艳夺目。这句诗既展现了时间的流转，又为丹枫的美丽增添了背景和氛围。
“归鸦迷故绿，过客拾残红。” 归巢的乌鸦在丹枫的映衬下，似乎迷失了往日的绿色。而过往的行人则拾起地上的残红枫叶，这一画面充满了生活气息和动态感。归鸦与过客的出现，使丹枫不仅仅是自然景观，更与人类的生活产生了联系。
“正好停车看，春华未许同。” 最后一句表达了诗人对丹枫的赞美之情。诗人认为此时正好停车观赏丹枫，因为它的美丽与春天的花朵截然不同。这句诗既强调了丹枫在秋天的独特魅力，又暗示了诗人对自然之美的敏锐感知和欣赏。
枫
清-张珊英
遥山锁苍翠，秋色入霜枫。
已夺霞裳艳，还翻锦帐红。
背风飞蛱蝶，倚日笑梧桐。
莫道临江晚，曾移汉殿中。
“遥山锁苍翠，秋色入霜枫。” 诗歌开篇以远景入笔，遥山连绵，锁住一片苍翠之色，而秋色悄然降临在经霜的枫叶之上。此句营造出一种宏大而又细腻的氛围，将远方的山峦与近处的霜枫联系在一起，展现出秋天的广阔与枫叶的明艳。
“已夺霞裳艳，还翻锦帐红。” 诗人用生动的比喻来形容枫叶的美丽。枫叶之艳丽，已夺走了云霞衣裳的光彩，又似翻开的锦帐般火红。这里通过对枫叶色彩和形态的夸张描写，进一步强化了枫叶的绚烂之美，给人以强烈的视觉冲击。
“背风飞蛱蝶，倚日笑梧桐。” 这句诗将枫叶与周围的自然景物相融合。背风处，枫叶如飞舞的蛱蝶般轻盈；在阳光下，枫叶又似对着梧桐微笑。此句赋予枫叶以动态和情感，使整个画面更加生动活泼，充满了生机与活力。
“莫道临江晚，曾移汉殿中。” 结尾处，诗人笔锋一转，由眼前的枫叶联想到历史典故。不要说在江边已到傍晚，枫叶曾在汉代宫殿中摇曳生姿。这句诗为枫叶增添了一份历史的厚重感和文化底蕴，使诗歌的意境更加深远。
