对于现在的应试绘画教育
不得不说各大中学都开始重视起来
这是对艺术的重视
但是加上“应试”二字之后
绘画的本质就会出现一些偏差
缺失了绘画本有的艺术纯粹性
于小冬1963年生于辽宁省沈阳市。1984 年毕业于鲁迅美术学院国画系。自愿申请进藏工作。1984 年-1997年任教于西藏大学艺术系。任天津美术学院油画系教授、中国美术家协会理事。
于小冬的速写人尽皆知
与很多画家相比
他的作品被誉为“这个时代的逆行者”
在现在人人都想创新的时代
他却把速写“往回画”
走到绘画最原始的地方
能够感受得到
这样的素描速写作品
虽然只是简单的速写和素描
但总是能够看到一种“强光”质感
而这样的强光就让人感受到了模特的生命力
清晰精准的人物写生
衣服的质感在不同的模特与不同年龄之间非常的区别明显
仅仅是简单的黑白色彩
通过细致的刻画
平衡画面的虚实与明暗关系
很好的画出不同的情感状态
这样的过程一定是经过不断的观察实践
画画也是一种学习
只有在面对真实模特的眼前
学会在血肉面前写生
而不是简简单单的照片素材
会让人切身体会到自己的画到底是不是有“生命”
长期的大量练习
于小冬以速写闻名
这取决于他对线面的研究
追求最本质的艺术
或许量多会让人误会重读工作和模版式的创作
但是细细观察后你就会发现
这样的速写中每一笔都不是简单的一带而过的
通过写生实现每一笔的精妙之处
在他的画中有一种“神经质”的夸张画法
这是他对模特神韵的表达
这不是简单的形象写生
而是接触之后对每个人的第一印象
灵巧的用笔
线条的飘逸洒脱
看完非常的舒服
通过观察和实践
那些你从书里学到的理论知识不再是为了应试而应试
这些用文字描述出来的技法
在画笔落到纸上的那一刻便不再是几句简单的文字能够说明得了的
相信喜欢于小冬作品的人都能够感受到
他的作品虽然不像工笔那般的干净
但是从不会让人觉得画面“油”“腻”
介于素描和速写之间
他的作品既有了国外大师影子
又有国内工笔的底蕴
画风已经形成个人特色
但是每一幅作品真的人人看完都是眼前一亮
纯碎的刻画人物
他只是比别人多了一份观察的态度
这般纯碎的信仰
相信于小冬坚守着自己的本心一直到了今天
