轩盈高爽，窗户邻虚，纳千顷之汪洋，

收四时之烂漫。——《园冶》 明·计成

从古至今，建筑都代表了中国人独特的文化情感。建筑的空间意识，不是去获得某种神秘、紧张的灵感、悔悟或激情，而是提供某种明确、实用的观念情调。

入世的、与世间生活环境联在一起的宫殿庙宇建筑，成了中国建筑的代表。不是高耸入云、指向神秘的上苍观念，而是平面铺开、引向现实的人间联想，是平易的、接近日常生活的内部空间组合，还有暖和的木质等等，这些构成了中国建筑的艺术特征。

《诗经》等古代文献中就有“如翚斯飞”“作庙翼翼”之类的描写，可见当时木建筑已颇具规模，并且具有审美功能。

中国木结构建筑中，屋顶形状和装饰占有重要地位，屋顶的曲线、向上微翘的飞檐，都体现出一种情理协调、舒适实用、有鲜明节奏感的效果。

从“翼翼”“斯飞”来看，大概已有舒展如翼、四宇飞扬的艺术效果。线的飞沉涩放，墨的枯显浓淡，点的稀稠纵横，皴的疲麻斧劈，就足以描绘对象，托出气氛，表述心意，传达兴味观念。

“材”，是《营造法式》的核心概念。“凡屋宇之高深，名物之短长，曲直举折之势，规矩绳墨之宜，皆以所用材之分”。古代匠人之斗拱营造，其实是“大简若繁”。

--  新 案  --

基于委托人对传统文化、书法绘画的爱好，本案设计中融入了中式古建元素。木头来源于一些老旧建筑拆下来的构件，经过打磨翻新之后重新以新的形式组合构成。传统中式的构件比较笨重，为了更匹配空间的调性和层高，梁、柱、斗拱和雀替等构件重新进过简化编排。

-- 雅 --

苏轼写过：赖有高楼能聚远，一时收拾与闲人。

总有人说，没有一个朝代比宋朝更懂生活、更懂美。宋人的生活美学，注重生活与艺术的调和，无论饮宴聚会、文人雅集、居家生活、书斋装饰、燕闲清赏，都讲究品味。

-- 斋 --

红尘一点不到处，只许炉香度帷箔。在书房里焚香，滚滚红尘都在远去，只有小炉里的香气氤氲。

南宋郑刚中《书斋夏日》中说：

惟我坐幽堂，心志适所怡。开窗面西山，野水平清池。菱荷间蒲苇，秀色相因依。幽禽荫嘉木，水鸟时翻飞。文书任讨探，风静香如丝。此殆有至乐，难今俗子知。

对于文房四宝，两宋人士更喜欢的称谓是“文房四士”或“文房四友”。书房中都有书与案，书案上有笔和笔格，有墨和砚、砚滴与镇尺。

米芾《书史》录北宋薛绍彭诗《论笔砚间物》道“研滴须琉璃，镇纸须金虎。格笔须白玉，研磨须墨古。越竹滑如苔，更须加万杵。自封翰墨卿，一书当千户。”

-- 茶 --

明代许次纾《茶疏》中说；茶滋于水，水籍乎器，谒成于火，四者相须，缺一则废。

茶之为饮，有客观的物质性，能够提供色香味的实体愉悦，满足形而下的感官享受。感官愉悦提升为形而上的探索，追求嗅觉、味觉、视觉的审美统一性，在精神领域追求美感的升华，也就是茶道的肇始。

从唐代陆羽的煎茶，到宋代文人学士的点茶拉花，在一脉相承中不断攀升审美的境界。尤其是在宋代大行其道的点茶拉花深刻影响了日本茶道的主流发展。

明代以后，茶饮转向芽叶冲泡，这才回归到茶的物质本性，具备色香味的条件，也让茶道返璞归真。

-- 归 --

-- 隅 --

- 项目信息-

地址丨莱安逸珲

面积丨290㎡

户型丨7室2厅1厨5卫

风格丨现代中式

摄影丨缓山