赵之谦，清代杰出的书法家、篆刻家、画家与诗人。当我们提及他的艺术成就时，不得不为其全面的艺术造诣而惊叹。诗词、书法、绘画、篆刻，这些领域他均有涉猎，且每一领域都达到了相当高的水平。特别是在书法上，赵之谦展现出了惊人的多面性，真草篆隶、魏碑无所不能，成就斐然。

近年来，国展中赵之谦书法的影子愈发明显，不少获奖作品都深受其影响，赵之谦仿佛跨越了时空的隔阂，成为了当今书坛的宠儿。那么，究竟是什么原因使得他的书法在当下如此受欢迎呢？

赵之谦的书法之所以受到国展评委和广大书法爱好者的青睐，首先得益于其独特的艺术风格。他的书法作品中，真草篆隶融为一体，尤其是魏碑与二王颜体的结合，自由切换、组合，容碑于帖，融帖于碑。这种风格上的大胆创新，正符合了当今书法界碑帖结合的主流趋势，自然容易引起关注。

同时，赵之谦的创新精神也是其成为国展红人的重要原因。他不拘泥于传统的书法规范，勇于尝试、融合各种书体，创造出新的艺术境界。这种勇于突破、追求创新的精神，正是当今国展评委所推崇的主流价值观。

当然，我们也不能忽视赵之谦书法本身的艺术价值。他的书法作品不仅风格独特，而且笔墨精湛、气韵生动。每一笔、每一划都凝聚了他深厚的艺术功底和卓越的审美追求。这样的作品，无论是在历史上还是在当下，都具有极高的欣赏价值和艺术魅力。

然而，我们也需要清醒地认识到，赵之谦的书法在历史上纵向排列的话，可能难以跻身一流。但是，在当今这个多元化、开放性的艺术环境中，他的书法却得到了前所未有的关注和认可。这既是对赵之谦个人艺术成就的肯定，也是当今书法界主流价值观的体现。