桂兆海，1974年生，安徽太湖人，现居北京。师承李小可先生、贾又福先生，中国美术家协会会员，李可染画院青年画院副秘书长，瀚墨云桥艺委会签约艺术家。作品承"李家山水"衣钵，源于生活，尊重传统，注重表达，追求至真、至善、至纯、至美。多次在中国文联、中国美协举办的全国性展览中入选并获奖。

▲《红色的旋律》247cm x 185cm

“砺时斋”，意思是用时间去磨砺，靠时间去证明，时时刻刻不忘砥砺自己。用我们太湖县的土话说，就是“死发狠”。人生由每一秒组成，想做好自己的事情，其实就是做好每一秒的事情，实在是不敢懈怠。

▲《明月前身》400cm x 200cm

我是先练书法再学画的，书法完全靠自学。2008年我想学画，很幸运，当时的房东就是吴冠中的学生，姓武。武先生告诉我，学画一定要跟顶级的老师学。于是我就跟随李小可老师学了三年，后来又跟随贾又福老师学了三年。无论是人格上还是学术上，两位大师级的老师给我的影响都是深入骨髓、刻骨铭心的，必将影响我一辈子。

▲《雪域交响》247cm x 185cm

说到“书画同源”，首先，书法与国画用的工具都是一样的，古人留下很多优秀的笔墨审美标准，比如：“平、圆、留、重、变”等，在这一点上，书法与绘画是相通的。这里，我着重讲一下“留”和“重”：

▲《流淌的月光》200cm x 100cm

中国画用笔讲究“留”，即沉涩，忌浮滑。李可染先生四十岁从师齐白石先生，先前李可染先生作画很快，几十分钟就能画一张出来。但在齐白石先生那里学习十年之后，李可染先生总结说他学到了一个字：“慢”。其实这个慢，就是力戒浮滑，讲究行笔沉涩、万毫齐力，且走且留，能放能收。

还有一个“重”，指的就是力度。点画的刚柔，是表现线条力度的核心，太刚易折，太柔则若“死蛇挂树”，毫无美感。线条贵在刚柔并济，绵里藏针。细观吴昌硕、齐白石的篆书线条，正是因为刚柔的完美结合才传递出浓重古雅的金石气。

▲《静静的布达拉峰》200cm x 100cm

无论是“骨法用笔”、“沉涩”还是“刚柔”，其实归根结底都是一个 “力”字，书画线条中的这种力度，完全可以表现自然界万事万物内在的生命力。

我练吴昌硕石鼓文时间比较长，有十年吧，当时练篆书的主要目的是因为写得慢，省纸。一天一张纸就可以。后来发现慢的好处很多。我写字基本是以篆入行，发力也是比较平缓，绵绵不绝。后来又把“篆籀意”运用到山水画中。

▲《净土》200cm x 100cm

至于笔墨，首先，一幅作品，笔墨是为主题意境服务的，即“笔墨从心”。有意义、有生命的笔墨都是传递感受的载体。就像文章中的词句，好的优美的词句都是表达感受的，如果一篇文章没有中心思想，空洞无物，即使词句再优美，那也是一段无用的文字。当然，在表达感受的基础上，词句要尽量优美。

中国历史悠久，“厚”在中国是一个很重要的审美观念。如果艺术家自身也经历过一些磨难，会自然而然地追求“深厚”。

▲《澡雪图》180cm x 100cm

黑密厚重，首先要懂得积墨，过层次关。但是无论乌鸦入夜，还是白鹭隐雪，这都是技的层面，当然要做到很难，但并不是最要紧的。笔墨是为主题意境服务的。

每个艺术家，为了表达自己个性化的感受，在长期实践摸索中，他会创造出自己个性化的笔墨。只有这种个性化的笔墨，才能最真切地表达自己的感受。在刚开始，这种笔墨会很幼稚、甚至生硬，但是，经过长期磨练与对古人笔墨审美标准的学习，自己个性化的笔墨会越来越完善，越来越讲究。这是一个长期的过程。

▲《同一片净土》200cm x 100cm

现当代的山水画，已经与古人的精神境界大相径庭，时代的烙印已经给当代山水打上深深的标记。因此，除了技法之外，主题构想、表现时代的风貌正是作为我们这代人必须思考的问题。正如石涛所说：“古之须眉，不能生在我之面目；古之肺腑，不能安入我之腹肠。我自发我之肺腑，揭我之须眉。”

▲《屹立》247cm x 500cm（请您旋转手机欣赏）

◎作品《雪域交响》入选2018"翰墨神木"全国中国画作品展（神木，中国美术家协会，2018年）

◎作品《静观》入选"金城流韵——21世纪新丝绸之路"全国中国画作品展（兰州，中国美术家协会，2018年）

◎作品《品净思高寒》入选"吉祥草原·丹青鹿城"2018年全国中国画、油画作品展（包头，中国美术家协会，2018年）

▲《心游万仞》500cm x 120cm（请您旋转手机欣赏）

◎作品《山川雪霁现峥嵘》入选“神圣长白”全国中国画作品展。（延边，中国美术家协会，2018年）

◎作品入选中国（南昌）军事美术作品展并获入会资格。（南昌，中国美术家协会，2017年6月）

◎作品《红色的旋律》入选"庆祝中国共产党成立95周年全国美术作品展"。（北京，中国文联、中国美协，2016年6月）

◎作品《流淌的月光》入选"翰墨齐鲁"全国中国画展（东营，中国美术家协会，2015年5月）

▲《祈》136.5cm x 34.5cm

◎作品《净土》入选首届"八大山人"全国山水画展（南昌，中国美术家协会，2015年4月）

◎作品《明月前身》入选"悲鸿精神"全国中国画展（南京，中国美术家协会，2015年1月）

◎作品《静静的布达拉峰》获2014"万年浦江"全国中国画展优秀奖（浦江，中国美术家协会，2014年8月）

◎作品《月光下的布达拉》入选"墨韵岭南"全国中国画展（东莞，中国美术家协会，2013年10月）

▲《月迥寒林静》138cm x 34cm

◎作品参加"苦行探道"贾又福工作室优秀学员作品巡展。（广州，2019年4月）

◎作品参加"水墨新浪——当代青年水墨画展。（北京，2018年6月）

◎作品参加"苦行探道"贾又福工作室优秀学员作品巡展。（杭州，2018年4月）

◎作品参加"苦行探道"贾又福工作室优秀学员作品巡展。（青州，2017年9月）

◎作品参加"李可染画院青年画院首届作品邀请展"（北京，2016年10月）

▲《晨雪》139cm x 34cm

◎作品参加"苦行探道"贾又福工作室优秀学员作品巡展。（张家港，南京，2016年5-9月）

◎作品参加《艺术市场》第二届新青年艺术家提名展（北京，2016年5月）

◎作品获"庆祝建国65周年河北省美术作品展览"优秀奖。（石家庄，河北省文化厅，2014年9月）

◎作品参加贾又福工作室毕业展。（北京，中央美术学院，2014年7月）◎在新加坡举行"汇流"六人展。（Asia art collective，2014年3月）

◎作品参加"山林清音"李小可艺术工作室水墨作品展（北京，李可染艺术基金会美术馆，2010年11月）

▲《新都桥的风》138cm x 34cm

◎在东莞君山书画院举办"静、净、敬、境"——桂兆海山水画展（李可染画院青年画院主办，2018年12月）

◎在张家港苏华美术馆举办"静、净、敬、境"——桂兆海山水画展（李可染画院青年画院主办，2018年7月）

◎在新加坡视觉艺术中心举办"神游净土"——桂兆海水墨个展。（Asia art collective，2016年3月）

◎在安徽省太湖县图书馆举办个展（安徽省太湖县文联主办，2016年2月）

◎在广州举办"天象无形--桂兆海水墨山水"个展（广州二沙岛国彩艺术馆，2012年7月）