文 | @miiiya

他来了！他来了！

他带着全新作品回来了！

闭关数月，他用实力解释了什么叫

量变产生质变

人类脑洞秒杀AI！！！

速来欣赏一波美（萌）图！

瞧瞧这充满故事感与氛围感的画面

以及对形状、色彩搭配的掌握

怎么不叫人拍案叫绝？！！

从此，脑洞大开的赛道

又多了一位实力派选手！！！

这动作，这眼神，不能说是一模一样，简直是拿捏到了精髓

海鸥睿智的眼神放在少女身上，可不就是在认真思考的模样吗？！

大自然的神奇之处就在于，你可以直接借用它的奇思妙想来完成自己的创作，而不必担心这是否突兀！！

“喂，啊啊啊，你的朋友拜托我跟你说#￥%@！！！”

我可爱的小丫头，你将是我最杰出的作品~

这得是吃了多少菌子

才能画出这些奇思妙想啊

原来，脑洞大开的后遗症就是

灵感就像吃了炫迈一样，根本停不下来！

老鹰的对镜自拍可以是霸总的魔性对抗

有人说，狼有把自己缠在爱人脖子上的习惯，因为脖子是动物最脆弱的部位，我想我会永远守护你。

哦，我亲爱的公主殿下，我将永远臣服于您。

大哥，大哥，你听我说...

颠起来吧，只要心中有梦想，处处都是我的舞台！

怎么样

这些作品是不是超级有趣！？

但如果你依然对他是谁毫无头绪的话

下面这些作品，保证你眼熟！！

独特的设计风格

既有细腻的笔触

又富有强烈的视觉冲击力

没错，就是他！

全网坐拥百万粉丝的

Ramón Nuñez

来自西班牙的数字艺术家，毕业于Arturo Michelena University平面设计专业，开始从事视觉开发商的品牌和插图设计方面的工作，后来转战于数字绘画，并且成立了自己的工作室Ponke Studio，旨在为世界各地的观众制作独特而有趣的游戏，为观众带来新鲜和创新的体验。

他与Riot Games、索尼动画、梦工厂动画等多家公司都进行过合作，同时凭借独特的艺术风格以及对创作的热情收获了全网100W+的粉丝，每当他有新的作品分享在社交平台上，总会引起大家的广泛关注。

Ramón Nuñez善于运用鲜明的色彩和大胆的构图，创造出极具视觉冲击力的画面。同时，他注重细节的刻画，每一个角都经过精心设计，无论是服装、发型还是配饰，都充满了创意与个性。

Ramón Nuñez创作方式的转变始于去年3月，那时他刚刚完成了一组卡牌插画的创作，并且还贴心地为每一个角色进行了一个简短的介绍，此后，灵感便像源源不断地泉水般支撑着他完成各种系列的创作。

她的名字叫纳萨，痴迷于创造世界上最美丽的草莓园，但每次她种植草莓时，却都会长成一种截然不同的水果。

露娜想用她的芒果动力飞机打破速度世界纪录，不过她似乎遇到了困难，因为鸟儿一直在吃她的燃料。

索尔的目标是成为一名顶级厨师，但这似乎不太容易，因为她非常害怕起火。

马克斯总是在赶时间，因此他造了一辆自行车来快速送货，但这辆车只有在有狗狗的情况下，才会起作用。

这一系列奇妙的拟人作品不仅让Ramón Nuñez赢得了众多粉丝的喜爱，同时也为其他创作者们提供了设计思路和创意启示。

他通过独特的视角赋予世间万物以新的生命和情感，邀请我们共同畅游在他所创作的小世界中，让我们学会用自己的双眼，在平凡事物中找到独特的不凡之处，找到自己的灵感森林。

无论是过去还是现在，Ramón Nuñez非常喜欢用大几何的构图来表达他的作品。这些富有张力和生命力的代表作，无论是颜色、构图都让人感到眼前一亮！

不同于一般的拟人创作，在Ramón Nuñez的作品中，他有时并没有将创作的重点放在参照物本身上，而是按照自己的理解，为那些参考赋予角色一个全新的身份。

他的创作精致而又细腻，对细节把握得也十分出彩，因此每个作品都有极高的完成度。即使是相同或相似的参照物，在不同的情境中，也可以幻化出不同的形象。

通过提取参照物品的核心特征，将其自然地运用在角色设计中的这种创作方式，带给了他更多的创作灵感，也因此，Ramón Nuñez的这次创作实践无疑是成功的，创意的无限输出让他再次收获了一大批的粉丝。

其实这种创作手法并不稀奇，我们可能经常会在动画或游戏中，看到以动、植物或非生命物品为原型的「角色形象」，比如

《工作细胞》（细胞拟人）

《黑塔利亚》（国家拟人）

《赛马娘》（马娘拟人）

其实拟人的创作不仅会运用到动画作品中，许多画师都会通过参照物来完成自己的设计，通过突出原型的某点特征或者添加一些与之相关的细节，使创作更加丰满，这也是大家在练习时，经常会使用的一种方法。

对于一位优秀的创作者来讲，专业能力过硬只是一项基本功，而源源不断的灵感来源，才是将自己与他人区别开来的制胜法宝，而ramón nuñez的另一秘密武器之则是，他的作品总带着一种全员恶人的不羁之感。

拟人不仅是一种艺术表现，更是一种思考与探索。他的创作不仅仅局限于物品的拟人化，更通过这种方式来构建自己的世界观。Ramón Nuñez以其大胆的想象力、独特的创作风格和对万物的深刻洞察力，为我们呈现出一个充满奇幻与创意的世界。

在创意的海洋中，角色设计师往往是作品灵魂的缔造者，以其独特的拟人风格独树一帜。而Ramón Nuñez更是善于通过自己的想象将世间万物赋予人类的情感与特征，让冰冷的物品、抽象的概念都变得栩栩如生。他的作品宛如打开了通往奇幻世界的大门，令人惊叹于他天马行空的想象力。

在他的创作中，万物皆有灵。但相比于无生命体的创作，他更喜欢为非人类的有生命体赋予了人类的性格与情感。

他笔下的角色既具有着他们本身的独特魅力，又有着人性化的一面，让我们在欣赏作品时，既能感受到物品本身的特点，又能体会到Ramón Nuñez赋予角色的情感与灵魂。

蜘蛛鲜艳的毛色化作少女冷酷的战衣

无论是衣服内密布的眼睛

还是额头上架起的眼镜

都巧妙地对应了蜘蛛眼睛多这一生物特性

用网丝兜住自己的猎物则是作者自己的巧思

红绿灯的拟人也是极其有趣的。绿灯看起来优雅，可那略带阴森的笑容，总给人一种头皮发麻的感觉，而红灯则是一头亮红色的卷发，火热，奔放，哨声一响，眉头一蹙，展开的双臂仿佛在说，有我在，你们休想过去！而黄灯则是肉眼可见的无所适从，毕竟过渡地带就是这样无可避免地面临着左右为难的状况。

真正的猎人往往以猎物的形式出现，深陷在温柔乡里的猎物又怎么会注意到自己是否捕蝇草小姐的圈套呢

好一个脑洞大开，用上扬的衣服来代表眼镜蛇膨扁的颈部，真是创意满满~

一脸凶神恶煞的屠夫形象倒也符合海洋霸主的身份

就这样，Ramón Nuñez以其创意十足、脑洞大开的拟人化创作又一次收获了众多粉丝的喜爱。在他的笔下，一切事物都赋予了人的形象，无论是动物、水果还是工具、物品都变成了有情感和灵魂的角色。

Ramón Nuñez于去年年末在Patreon上简单分享了自己的创作经历，他希望尽可能帮助到那些同样对创作充满热情的同伴。

在最开始，为了提高自己的抓型能力，Ramón Nuñez选择了一些解剖学、雕像和电影场景的参考资料来进行学习。

在不断地实验中，Ramón Nuñez主要使用的技术是硬边缘和软边缘的混合。硬边缘用来创作需要带有笔划的形状，软边缘用来平滑或混合这些笔划。

他还分享到，自己并不会使用“吸管工具”进行取色，而是尝试在参考中猜测颜色，值得注意的是，Ramón Nuñez在 2015 年几乎全年都在进行这样的实验，这也是他有足够自信大胆用色的原因之一。

在了解了真实感渲染的基础知识后，Ramón Nuñez开始寻找自己的风格并与之同真实性进行融合。

当时，他受到 Wangjie Li 和Ayran Oberto 等艺术家的影响很大，他们擅长通过明度和纹理捕捉体积，Ramón Nuñez强烈推荐大家向他们学习。

但当时，他的技术还只能运用前面提到的硬边缘和软边缘组合的形式来表达画面，而且，还很依赖于参考，没有足够的意识或基础来进行原创，对于概念进行表达的意识还不够。

后来，Ramón Nuñez选择使用线条来开始自己的原创之旅，线条帮助他推动曲线选择中的视角和运动，营造充满动感与力度的动作，以视觉中心为螺旋，安排布局细节的密度与对比，使得他笔下的人物形态夸张、动感、生动！

Ramón Nuñez擅长使用充满张力的大透视。所谓大透视，即拉大近大远小的效果，空间感强烈。在人物绘制时亦可以使用这种方式，将离观者最近的部分，与最远的部分的体块对比做强烈。

这种“快速出图”的方法着实让他沉迷了一段时间，但后来Ramón Nuñez发现，当你想用线条来表达自己的想法时，他们还是需要在你的头脑中或在参考中清晰可见，而当时的他并没有意识到这一点。

这种意识的缺乏可能会导致角色具有有趣的视角、面部表情和手势，但却没有原创的概念，适合插画工作，但不适合概念艺术工作。

经过近两年时间的摸索，他尝试了很多方式将颜色和明度融入到他的线条艺术当中，通过分享在社交平台上的反馈，他终于找到了其中特别受粉丝欢迎的创作方式。

艺术来源于生活，这句话一点也不假。虽然Ramón Nuñez的创作风格多变，但这丝毫没有掩盖他扎实的基本功，他早期的创作背景多发生于现实生活的各类场景中，并多以叙事的形式进行展现。

这样的创作方法不仅可以灵活地锻炼自己的想象力，还进一步增强了他对现实世界的观察能力。

虽然对于Ramón Nuñez来说，进行自己独特风格的艺术创作无疑是一个充满挑战和持续的过程，这当中充满了不确定性、自我怀疑和挫折，但对于创作的热爱，还是让他一步一步坚持了下来。

目前，他为了帮助到更多创作者同时与真正喜欢他作品的人进行深入交流，将自己的技术研发出相关课程。

经过这种练习方式的洗礼后，Ramón Nuñez的角色设计能力非常直观地实现了质的飞跃，同时，你也可以在他的作品中充分看到，大佬的脑子迸发出的那些奇奇怪怪的灵感。

虽然经常暴露自己的沙雕属性，但你可千万不要忘了，他可是个从故事构建到美术再到短片呈现都不在话下的狠人。

其实看到以上这些小故事后，相信屏幕前的你就不会惊讶于Ramón Nuñez能够创作出这些富有特点的拟人作品，因为他真的很擅长将头脑中的想法转化到画笔之上。

“请记住，我目前分享的第一年学习的图片是我数千次尝试中最好的。我花了一段时间才达到渲染或细节的水平，最终，这些仍然保留在我的作品集中。”

Ramón Nuñez希望大家明白，真正的价值在于一遍又一遍尝试的决心、不断进行的挑战，分享它们以寻求某种反馈，然后继续前进。

有人问，Ramón Nuñez成功的秘诀是什么？其实他自己也并不清楚，只知道自己创作的最大动力就是“寻求认可”。

这种对外部认可的需求是他下定决心进行创作的原因之一，而现在，除了他人的认可之外，我意识到自己的目标更为重要，因为他人并不真正了解或者关心我是谁。

万事万物都有自己的特点，即使是再相似的物种，每一种独一无二的联想都可以塑造成一个角色的独特灵魂。

在这些作品中，你会发现Ramón Nuñez总会在拟人的物品中抓住一个重点，或是神态，或是动作，或是造型，然后再根据自己的创作需求将角色完整化。

能够创作出这些有趣生动的作品，也得益于Ramón Nuñez平时细致的观察和对速写、角色设计坚持不懈的练习。

尽管偶尔也会遇到创作瓶颈，但对于创作的热爱让他乐此不疲，不断在作品中注入对生活的热爱，用无穷的想象，造一个梦幻世界。

形成自己独特的创作风格

无疑是一件充满挑战又乐趣无穷的事情

虽然我们可能会面临

数不尽的灵感枯竭、自我怀疑

以及自己无法避免的停滞不前

但是在前进的道路上

又有谁会是一帆风顺的呢

所以不妨大胆点

你天马行空的想法就是你的宝藏

在追寻梦想的道路上，每一步都算数！