有这样一个现象，很多价值连城的名画，都是在画这幅作品的作者离世后才出名的！

艺术家离世后，他的画作会更值钱。就拿著名的印象派画家梵高来说吧，他的名作《向日葵》在2015年拍卖价高达2亿美元，折合13亿人民币，可谓是价值连城。

3亿人民币的梵高名作《向日葵》

这位可怜的世界级绘画大师，27岁开始学习绘画，37岁离世，生前贫困潦倒，靠弟弟提供钱、颜料、画笔和画布，在短暂的一生中只卖出去过一幅画，售价仅为六法郎，相当于今天的人民币350元，但他却在死后名声大振，死后的画作成千上万倍地增涨，价值连城。

梵高《自画像》

梵高在艺术市场的受欢迎程度，可以用一组数字来说明。1987年，《鸢尾花》以5390万美元卖出，同年《向日葵》以3950万美元卖出；1990年，《加歇特医生肖像》以8250万美元的价格卖给了日本;1998年末，《没胡子的自画像》，7150万美元卖出；2014年，《雏菊与罂粟花》以含佣金约6180万美金拍出，当时约合人民币3.77亿元。有好事者算出，3.77亿元换成一百元面额的人民币将重达4.33吨。

梵高《雏菊与罂粟花》

这确实是一件令人不解的事。

“艺术家死后才值钱”，这句话仿佛成为了艺术圈的魔咒。为什么会这样呢？

其中最重要的一点是，物以稀为贵。如此优秀画作，随着画家的离世，是不会再有创作，成为绝品，不可再生，另一方面是艺术造诣的确高超，一位业内人士曾经分析过，“梵高几乎95%的作品都进了博物馆，能够流通买卖的作品实在太少。更重要的是，几乎每张梵高的作品都能和他的活动有所对照，找出故事。

画作在作者死后会升值的这种现象，无论是油画还是国画，无论是在国内还是在国外，都非常普遍。像梵高这样的画家确实是大有人在 !历史上有很多大书画家，生前就已享有盛誉，比如吴昌硕、张大干....他们的书画作品价格在其死后更是大幅上升的情形发生。这是为什么呢?

首先，如果画家还在世，那么他就有可能随时画画，创作出很多水平差不多的作品。水平一样的画多了，那就没什么稀罕了，自然就不会有大幅度的升值。其次，如果画家还在世，没准人家还搞创新，不断地推出新作，不好判定精善品种，物以稀为贵对于艺术品，如果它本身的艺术性不强，那么，它珍贵的因素只能是稀少，因为稀少而罕见，所以给人的一种感觉就是显得格外的珍贵。

一但书画家作古了，其作品无法复制和再生，其作品成为稀缺品，所以值钱，伟大的作品不可复制，不能再生，画家去世后，真正有历史价值的优秀作品，自然会慢慢沉淀下来，有了定论，高下自判，他的那些水平高的、有收藏价值的画就会凸显，画家去世后，作品变为“限量版”，会因为稀缺性而更增加其增值速度和价值高度。

而且画家生前的作品数量是有限的，并且时间一长，一些画作可能会因为各种原因而消失，所以，剩下作品的价值就会上涨，总之，画家死后，他的作品作为一种商品，其供给就已确定，需求的增加必然会导致价值的上涨。那么升值就是必然的结果。梵高的作品极具收藏价值，每个人都想拥有，可他的作品只有那么多，于是就显得非常稀缺，就会出现竞价拍卖。后来，梵高的《加歇医生的肖像》竟以8250万美元的天价成交，创造了当时艺术品拍卖的最高纪录。

梵高《加歇医生的肖像》

据说，市场上有两张清朝大龙的邮票，各值10万，但是狡猾的商人一定会撕毁一张，这样另一张就不止20万了，可能是30万、40万。虽然以这种方式来追求稀缺性的做法并不被人称道，但是现实生活中，精明的商人们经常制造一些人为的稀缺性来吸引人们的注意，比如市场上所谓的“限量版”、“珍藏版”的邮票、纪念币、服装等，都是利用稀缺性来提升商品的价值。

从经济学角度来看，货币的本质是一张“凭条”，相对的，画作也可以视为一种“凭条”。所以，用钱买画，就是将【国家货币形式】的财富兑换成了【画作形式】的财富。

比如，王中军2014年以6176万美金（3.77亿人民币）拍下梵高的《雏菊与罂粟花》，这就相当于兑换了一张代表了 3.77 亿财富的巨额凭证。

想象一下：

如果王中军用 3.77 亿人民币兑换成委内瑞拉货币，那么如今已经贬值得连废纸都不如。

如果王中军用 3.77 亿人民币买房，那么 70 年后房产的价值如何，70 年间如果发生战争等因素，房子又带不走，都是顾虑。

相反，买下梵高的画作，相当于将 3.77 亿人民币兑换成了梵高的画作。他可以放在家中、放在保险柜中，带到任何他想带去的地方。

总之，当我们将一幅名画视为具备稀缺性+信用背书+流通性的巨额凭证时，这张凭证，不会因为美元的量化宽松而贬值，也不会因为人民币的加印而贬值，更不会因为时间和地域的变迁而贬值。

相反，越是通货膨胀，这张凭证的价值越是增加。

同时，名家的画作还具备金融属性，可以进行典当抵押。

这也是为什么画家死后，他的作品反而更值钱的原因——因为，它会成为一种不会被稀释、不会贬值、可直接交易的货币。

再看看下面这件事，恐怕就更加让人困惑了。

阿里的老板马云似乎也很爱画画，他曾画了一幅画，2015年的时候，在香港拍卖了3300万人民币。

问题来了，作为美术外行的马云，他的一幅画都卖到如此天价，这不是打了天下画家的脸了吗？

虽然马云富甲天下，身价已进全球富豪榜。但他的画恐怕应该谈不上有多高的造诣吧。

可以这样判断，具备马云这样绘画水平的人，在全国恐怕不会少于500万人。

如果到北京宋庄、画家村去一趟，随便一个不知名的画家，恐怕水平、都远在马云之上。

其实，现实中类似这样不合乎情理的事情还有很多，那么这样的现象究竟是怎样造成的呢？

今天让我们来看看这种现象背后到底有什么玄机。

其实，马云的画卖出天价没有问题，是大家的认知出了问题。

因为，从经济学的角度而言，物品所标注的价格，只是反映物品的稀缺性，而不是重要性。

比如，黄金很昂贵，但它却不是必需品。与之相比，馒头才是必需品，它的重要性要远超黄金，但价格呢？怎能与黄金相提并论。

同样道理，马云的画、虽然一般，但再一般的画也只有一幅，因为在全国、全世界，马云 只有一个。

作为一个名人，马云是稀缺的。

退一步，就算你拿着3000万去找马云买画，他也不会轻易再给你画一幅。

所以，尽管马云那幅画水平很一般，但却是非常稀缺的一幅画。

可是，只要价格合适的话，可以肯定，几乎所有的不出名的画家们、都会日夜不停的画，画的数量会源源不断的增多。

要知道，再好的画，只要数量不断增多，也会变得稀疏平常、不再值钱了。

那么对于前面的问题，答案已经有了。梵高的画为什么那么贵，并非仅仅是因为画有多好，而是因为梵高的画已成绝品，永远不会再有第二幅。

这也就表明画的价值是直接和稀缺性紧密关联的！