文/匹夫
编辑/匹夫
前言武侠电影和电视节目的内核就是武侠，而武侠电影和电视节目所要传达的也是武侠精神。
功夫是武侠电影和电视剧的象征。中国武侠电影在国际电影史上有着浓厚的色彩，在国际电影界也是一支优秀的电影队伍。
武术是中国最有代表性的一项传统运动，它和其他外国运动，如跆拳道，空手道，都是自己国家的一个象征。
中国武术是中华民族的一种优秀的文化载体，它能流传到今天，离不开一代代中华人不懈的奋斗。
在影视作品中，武术表现出了其神奇、精湛、博大的一面，并凝结了中国人的精神与意蕴，象征着中国人的尊严。
运动是一种“竞争”、“拼搏”、“挑战”的精神，是“越高、越快、越强”的奥林匹克精神的具体表现。
多少运动员为了国家的荣誉而拼尽全力，多少运动员为了完美谢幕拼尽一生的精力。
体育精神的表现已经超越了竞技的范畴，已经变成了每一个国家和民族表达自己国家和民族的一种心理形态，是我们整个人类极其宝贵的一笔精神财产。
武侠电影中最基础的功夫：手，眼，身，法，步等，向受众传达了一种武侠的精髓，使受众在欣赏武侠特有的美感的同时，也受到了一种心灵的洗涤。
自其诞生之日起，武侠电影便肩负着弘扬中国文化的重任。中国的武术是中国的优良传统，是我国的国宝，精华，民族的灵魂。
电影吸引力理论是汤姆·甘宁、戈德罗最先运用到戏剧电影的研究中，探索戏剧电影的舞蹈、通俗性、观众的审美、观众的爱戴等问题。
通过数十年的探索，电影和电视剧在中国电影和电视剧之间有着令人惊讶的相似性。二者在表达上往往采用同一主题，在表达方法上也有相近之处。
在中国，作为一个有着5000年文明的古老国家，通过一代代人的不懈的探索，使中国的武打电影，具有了许多吸引人的因素。
因此，在此基础上，通过分析中国古代武侠电影在各个阶段所呈现出的吸引力因子，以期为武侠电影的发展和完善提供一定的借鉴。
一、吸引力理论吸引力这个术语第一次出现在1906年汤姆·甘宁的文章中，并在同一年由电影制作人安德烈·戈德罗发明。
甘宁与戈德罗关于电影吸引力的研究，主要集中在电影与受众之间的相互影响上，并着重指出电影的目的在于吸引受众。
没错，电影都是为受众而生的，只是被赋予了一种艺术的色彩而已。中国电影自其发展之初便与“吸引力”结下了不解之缘，无论是电影的播放地点，电影的表达方式，都离不开受众喜欢的内容。
中国最早的电视节目，基本上都是在人们聚集的公共场合进行的，比如茶馆，剧院，大厅等等。
而影视中所运用的也都是人们在日常生活中常见的杂技、戏曲等形式，通过这些大众追捧的故事和视觉内容来吸引受众。
自古就有剑舞、刀舞等艺术形式。当代武术比赛追求高、难度大、新颖、美观，而传统武术则追求“天与地”的和谐统一，表现出强烈的审美情趣。
中国的武术是一种古老的民族文化，它不但包含了天与地、阴与阳与五行的道家理念，而且还强调了内外两方面的修炼，还注重内外兼修，内修精神，外修体魄。
其内容涵盖了哲学，医学，军事，体育等各个方面，是一种很高的文化性。就是这个吸引力，不断把人们吸引到电影院来看这部影片。
功夫电影里的飞檐走壁，隐身遁迹，剑光斗法，凌空飞翔，隔山打牛，掌心打雷等等，都是通过真人和漫画的结合来展现的，通过钢索滑轮，使演员在半空中“飞行”。
在对武打电影和电视剧进行剪辑时，利用多次曝光、底片着色、卡通合成和复制等手法，创造出许多新颖的特效，使观众惊叹不已。
二、吸引力理论下的中国武术影视在中国的武术电影中，常常可以见到见招拆招、真招实打的场面，并通过采用慢镜头和分镜头拆分动作两种拍摄手法，来凸显武术的繁复与可学性，让观众在不经意间可以清晰地了解到武术的分动作。
“李小龙”的武术动作，“李小龙”的武术精神，“李小龙”这个名称，已经成了中国武术的一个同义词。他代表着中国的武学精神，成为中国武学的领军人物。
通过武侠电影、武侠演员的表演，充分展示了中华武侠特有的韵味，促进了中国武侠电影的发展，将中华武侠的文化传递到了全世界。
一九六七年，香港武侠电影和电视剧的总导演张彻执导的电影《独臂刀》，因其精彩纷呈的武功对战，获得过千万元的总票房，在当时可谓是相当可观。
在《独臂刀》的结尾，反面人物长臂神魔与左手神刀方刚对打的那场戏中既出现了北派武术也出现了南派功夫，吸百家之长。
采取美国西部电影的摄制方法，通过快速的分镜转换，不仅体现出了武侠电影的真实性，同时也体现出了武侠电影的美学特征。
最终，正道战胜了邪道，方刚凭借着自己练了一千多年的剑术，将这只手鬼的剑术击溃，引得台下一片叫好声。
《少林三十六房》是由香港知名功夫大宗师刘家良执导，由三德和尚在少林寺学艺期间，一道道精妙绝伦的中国武艺向人们展示。
他伸出双臂，提起一只盛满了水的木桶，用脑袋将沙袋推开，眼睛一直注视着那一根根晃动的蜡烛。
这正是南少林道法的精髓所在，正是由于南少林的这种刻苦学习，使其具有了一种坚忍不拔的气概，为中华武艺的发扬光大奠定了基础。
虽然电影里也有一些“英雄主义”的成分，对中华武术进行了一些夸大和正式的修饰，但是这也是电影的要求，电影本身就是一种符合大众审美的艺术。
它从现实生活中产生，并伴随着科技的发展，逐渐被广泛地运用到各个不同的艺术形态中去。
电影和电视是从对人体动作，情绪，场景等外在的感知中产生的。自其产生之日起，武侠电影便与人类活动紧密相连；
其中，武侠电影的主要表现形态就是武侠电影的基础形态，而身体活动则一直受到人们的高度重视。
在武侠电视节目中，除运用单纯的以拳、腿、刀、剑等格斗动作之外，还有一种具有美感的舞姿的武艺。
但两者均与动作有关，均属武侠电影，而武侠电影中的动作表演则是其中不可或缺的一部分。武术技巧一般都是以练习武术动作为目标，以武术对攻为手段，以拳破拳。
舞剧式的武艺是从戏剧和舞剧中引出一种超现实主义的美，以一种观赏性的方式对武艺进行阐释。
一般情况下，它主要以北方京剧或者其他地方戏曲的动作为主要内容，以优美、漂亮为首要条件，其次才是真功实打，目的是要将武术的美感表现出来。
影视中既有喜剧逗乐、夸张搞笑的谐趣式动作，又有空灵飘逸、轻灵潇洒的舞蹈式动作。影视的目的都是为了让观众赏心悦目、诙谐有趣，达到观众观看影视的同时愉悦心情。
在李安执导的《卧虎藏龙》中，周润发，杨紫琼，章子怡等人在2000年拍摄了一部充满了艺术气息的动作片。
这个影片后来被人称为“没有舞蹈的舞蹈影片”“芭蕾舞般的武打艺术片”等。
《卧虎藏龙》更重视武学自身的吸引力与灵性，其武打的流程与场景与电影中的武打场景有着根本性的不同。
而电影中所传递给观众的飞檐走壁、削人如泥等动作，并不是练武之人所能达到的，而是他们自身的内在修炼与外部功夫的结合。
光有外表，无内心，不是电影所要表达的。电影里的李慕白，在峨眉山历练之后，不仅武功大进，更重要的是领悟到了剑法的奥秘，得到了自己闯荡武林这么多年来的珍贵经验。
李慕白的每一个动作，都有一种节奏，一种心旷神怡的感觉，这才是一个真正的江湖英雄。影视的结尾部分对于中国武术影视的舞蹈化也有较好的诠释。
玉娇龙在半空中纵身一跃，勇往直前，一往无前，其动作之优美，令人赏心悦目，尽显英雄气概。
“唱”、“念”、“坐”、“打”是中国戏剧表演的基本内容，而“坐”与“打”是武艺中的“蹲式”与“打式”。
京剧中的击鼓，节拍平缓，动作明快，风格鲜明。将这样的战斗表演给观众看，然后再将其演唱和读出来，让观众融入到戏剧的表演中，融入戏剧的情感。
在武术影视中，也常常会运用这种戏曲化的武术来表达影视作品，利用京剧中常见的乐器，来提示影视的主题，创造气氛，塑造角色等。
笛声响起，气氛轻松而悠闲。随着敲击的声音，周围的气氛变得肃穆起来，所有人的心脏都悬了起来。随着时间的推移，剧情也会随之改变。
《大醉侠》是20世纪60年代邵氏电影制作的一部具有很强的戏剧色彩的电影。
电影剧情是讲述，官府女捕快金燕子的兄长被江湖匪徒抓获，金燕子只身闯入匪徒圈，最后在大醉侠的好心帮助下铲除了武林败类。
在这个电影里面，并没有太多的武打镜头，而且故事情节也并不复杂。但是，整个电影的打斗场景并不象传统的功夫电影那样快速而暴力，也不象跳舞一样在空中乱飞。
电影和电视剧，都是慢悠悠的。本质上，实质就是一些会舞蹈的演员在完成武术动作，让他们能够更好的理解。
在电影里，在客栈里，金燕和强盗们交手，一群强盗将金燕团团围住。这些盗匪的攻击手段千奇百怪，有试探，有挑衅，有偷袭，但都没有成功，全部落败。
电影里有更多的京剧的影子，里面还用到了一些其他的音乐，比如铜锣和其他的音乐。这种方式并不能让人觉得像是在看一场戏，但也能让人感受到一种剑拔弩张的氛围。
结语体育运动是一种伴随着社会、经济、文化的发展而发展起来的一种社会行为，它是一种反映人类文明进程的一种反映。
电影和电视是人们最经常使用的一种文化交流媒体，而体育又是一种文化交流的载体，因此，它也就成为了电影所要表达和传达的目标。
而武侠电影正是在继承与弘扬中华传统的基础上，以满足社会需要的电影为载体，以电影的形式来进行自身的充实与发展。
武术影视历来都是武术界和影视界关注的重点，在我们国家的影视作品中，武术是我们国家影视作品中不可缺少的一部分，因此，有关武术的影视作品加快了我们国家影视产业的发展。
与此同时，影视对中国武术的发展也有着深刻的影响，它起到了正反两方面的作用，正面的一面是，在一定程度上，它借助媒介的力量，提高了武术的影响力。
负面的一面表现为：电影和电视剧在对武学进行的艺术处理中，存在着一些虚构和夸张的因素，使其无法真实地再现武学。
综上所述，武术的体育价值、艺术价值和文化价值是武术电影的吸引力所在，只有把武术电影的这种价值反映出来，武术电影的艺术价值和文化价值才会长盛不衰。
参考文献：
[1]赵龙《武打影视的播放对武术发展的影响》
[2]杜君鹏《优秀武术影视传播者在武术传播中的积极作用》
[3]耿殿磊《龙行天下：李小龙向西方传播的中国形象》
[4]孙刚《武打影视影像与武术艺术的哲学反思》
