诗词有约，一号诗巷欢迎各位的到来。

诗人之所以能成为诗人，就在于他们不但具有敏锐的洞察力，而且还具有一颗善感的心。

所以那些来自于自然界或者生活中的物、事、人，总是能够被诗人们生动地呈现于笔端，让我们欣赏到、感受到各种不同形式的艺术美。

就拿冬天的“雪夜”来讲，我们分享过多首古诗，而每一首诗却都有着自己独特的意境与韵味，让人读一首爱一首。

趁着冬天还在，趁着光阴静好，我们不妨继续于古诗词的“雪夜”里且放形骸、且安灵魂。

雪夜枕上

宋·顾逢

客楼临水际，转觉夜寒生。

欹枕天将晓，搜诗睡不成。

雪多添月色，风近远钟声。

却喜心无事，梅花纸帐清。

顾逢，字君际，一字世名，自号梅山樵叟，我国宋朝诗人，也是一位不被我们所熟知的诗人。

南宋灭亡后，顾逢隐居于山水间，人以梅山称之。

论及诗歌，顾逢尤其擅长创作五言诗，并且将自己的居所命名为“五字田家”。

我们这里所分享的这首《雪夜枕上》乃顾逢写于一个雪夜，此诗不但充分彰显了顾逢的隐者身份，更是充分彰显了他五言诗作的创作水平。

这首诗是以景语的方式开篇的：客楼临水际，转觉夜寒生；客楼与水相临，到了夜晚的时候，就明显觉得有寒气袭来。

就格律诗写作而言，开篇直接点题是一种首起方式，借景语描写含蓄地切题也是一种首起方式。

很显然，顾逢此诗所采用的是第二种方式。

以景语的方式开篇，能够在第一时间体现出生动的画面感，从而让读者很自然地跟随作者的笔触进入诗的意境中来。

作者在介绍“客楼”的地点的同时，已然将一幅清寒静谧的画面展现在我们眼前。

在这幅画面中，有楼阁、有水域，再配上夜晚特有“寒气”的烘托，冬日的典型气息就得以充分的体现。

后面的颔联所描写的是作者自己的举动：欹枕天将晓，搜诗睡不成；欹枕而卧，天色将晓，一直在费心地搜索着诗句，所以“我”整夜都没有睡意。

有了作者对自己举动的临摹，诗中的画面便富有了不一样的灵魂，而这个冬天的夜晚，也因此变得富有了诗意。

稍加分析我们会发现，在颔联的两句之间，是存在一定的逻辑关系的，尽管这两句是互为对仗的形式。

“睡不成”恰好充分回答了“天将晓”；作者睡不着的原因是“搜诗”，而作者又因为“搜诗”，致使时间悄然过去，最后才有了“天将晓”这一结果。

那么从颔联的描写中，我们除了能够看到作者为搜诗而辗转反侧的形象外，更是能够看到他勤奋好学、为诗而狂的不俗精神。

颈联再次回到景物描写上来：雪多添月色，风近远钟声；周围都是积雪，无边的雪色就如月色那般皎洁，风从附近吹过，将钟声带向远方。

好的格律诗，都是有着角度变换的。此诗的颔联写人，颈联便转写景物，颔联突出视觉效果，而颈联则又多了听觉效果，这就是颈联的精妙之处。

“添月色”无不诠释了“雪多”的唯美景象，把雪色的明亮程度逼真地临摹出来，让整幅画面变得有了光彩。

“远钟声”又将“风”的力量予以诠释，让诗中的画面在变得空旷悠远的同时，也显得更加幽静起来。

另外值得一说的是，颈联看似在写景物，实则也以含蓄的方式印证了作者“睡不成”的这一现实。

由此可见，格律诗中的每一句之间都是有着流畅的脉络衔接的。我们写作格律诗，一定不能忽略脉络的贯穿，否则所写的作品就会落下“拼凑”的嫌疑。

诗在最后表达了作者的心情：却喜心无事，梅花纸帐清；很庆幸“我”心中没有烦人的琐事，这种感觉与境界就如纸帐下的梅花一样清虚雅致。

“梅花”自古以来就是高雅的代名词，它所象征的是君子风度、隐者情怀、贤者心境。

而作者在尾联中特意将“梅花”拈来入诗，不但为诗增添了一抹醒目的色彩、几许沁心的清香，更是将作者淡泊宁静、孤高闲适的形象与节操予以充分的烘托。

这句“却喜心无事”在“梅花纸帐清”中被体现得淋漓尽致。委婉地回答、委婉地诠释，此中韵味，怎一个“妙”字了得！

雪夜、诗人、梅花，赏雪、吟诗、看梅花；不单单作者会“心喜”，就连我们读者看后也会不由随之“心喜”。

读完一首，倍觉享受，因其境、亦因其味。

空山雪夜人无寐，纸帐梅花伴客吟；喜欢此诗的朋友，有请在评论区畅言。