张大千（Chang Dai-Chien，1899年5月10日-1983年4月2日），四川内江人，祖籍广东省番禺，中国泼墨画家，书法家，“大风堂派”的创始人之一，二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工之一，被西方艺坛赞为“东方之笔”。张大千先生是中国画坛的艺术巨匠，是在国内外都具有影响力的艺术大师。张大千在山水画方面卓有成就，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，其中泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。他的作品体现了深厚的传统艺术底蕴和对民族艺术的强烈自信，在二十世纪中国画坛具有典型意义。

张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为"东方之笔"，又被称为“临摹天下名画最多的画家”。张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。他的治学方法，值得那些试图从传统走向现代的画家们借鉴。

138cmx69cm

张大千先生是画家中的史学家，其所师承的古人，虽然不能说罄竹难书，但绝对超过画史上的任何画家。张大千先生和他一生的时代之间的互动，表面看来好像是他主动在「万里投荒」，寻找他生活和艺术的世外桃源，似乎无意被卷入大时代的悲剧。然而，细究他迁徒并寻觅安身之地的过程，其实他仍受制于中国人百年以来的苦难命运，像是无根的浮萍，那样的漂泊，毕竟也是一种身不由己啊！除非，他愿意被悲剧时代的烈焰或浊流给吞噬或淹没。一生追求「美」的境界的张大千，他的逃避与投荒，寻寻觅觅，辛辛苦苦，只为与「美」相守。桃源，是他唯美理想的投射，或许，终究是无法拥有的海市蜃楼。大千居士是中国当代的大艺术家，他不但画得好，书法也极好，并且对于文章诗词的造诣也很高。他的作品的技巧与思想的融合，到了化境，自古到今难有这样子的全才。

138cmx69cm

本画整体岩谷幽深处，复添蟠松，更增笔墨之美，真大千先生得心应手之作。粗看烟云缭绕，扑朔迷离，具有很强的抽象意味，但仔细体味，便可见山谷幽深，溪桥横斜，洲渚淡远，屋舍林立，树木葱茏，乃一派平淡天真的景色。整幅画变化奇诡，显现出幽幽山谷的深不可测，使人感觉到一股清冽之气直透心脾。全画以半抽象为主，辅以笔墨点景，传统创新，共冶一炉。

画幅之上，张大千极大地发挥了色彩的能量，这与元明清以来“用墨为主，设色为辅”的绘画传统截然不同，某程度上是对唐宋青绿山水的复古与现代性诠释。以大片淡石绿色和赭石色泼染在远近山峦处，以彰显夕阳晚山的戏剧氛围。树木和小桥俱以留白表现，这就使画面产生统一的色调，满纸蓊郁迷蒙，看似无线条，却又浓淡相宜、层次分明，意象超出笔墨之外，整体呈现出苍茫幽深的意境，笼罩着一种神秘气息，发挥出如同最厉害的抽象表现主义画家所作出的直接性与雄浑。

138CMX69CM

在20世纪的中国画家中，张大千无疑是其中的佼佼者，他才气过人，于山水、人物、花卉、仕女、翎毛无所不擅，晚年在传统笔墨基础上，受西方现代绘画抽象表现主义的启发，独创泼彩画法，那种墨彩辉映的效果使他的绘画艺术在深厚的古典艺术底蕴中独具气息。从20世纪50年代开始，张大千先后在阿根廷、巴西、美国等地侨居20多年，除在欧美等地举办画展，更亲身参观西方当代艺术展览，期间于1956年与毕加索的世纪会晤，更被称为“东西方艺术高峰会”。由于亲身感受了西方艺术的精粹，特别是与当时流行的印象派、立体派等艺术流派的接触，使他的绘画风格开始转变。他在继承前半生“血战古人”的基础上，结合西方绘画的色光关系，发展出泼墨泼彩技法，让中国水墨画于西方艺坛大放异彩。

2017年6月，纽约时报根据法国知名的艺术市场权威网站Artprice，发布了一则新闻。里面提到直至2016年，累计全球拍卖交易总额，创下最高价的竟然不是毕卡索，而是张大千，显见张大千作品的市场热度。其中，张大千1982年作《桃源图》、1965年作《瑞士雪山》分别以逾2.27亿元、1.64亿元在该年创下天价成交。事实上，早在2010年张大千即凭借1968年所作《爱痕湖》，迈进艺术市场亿元俱乐部，可见藏家对张大千泼墨泼彩巨作的高度青睐。

138CMX69CM