粉彩瓷又叫软彩瓷，景德镇窑四大传统名瓷之一，汉族传统制瓷工艺中的珍品，是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩也叫“软彩”，是釉上彩瓷器的一个品种。所谓釉上彩，就是在烧好的素器釉面上进行彩绘，再入窑经摄氏600度至900度温度烘烤而成。粉彩瓷器使用“玻璃白”，并与绘画技法紧密结合，这是景德镇陶工们的一项新的创举。经研究化验，所谓“玻璃白”是不透明的白色乳浊剂，属氧化铅、硅、砷的化合物，利用其乳浊作用，可以使彩绘出现浓淡凹凸的变化，增加了彩绘的表现力，让画面粉润柔和，富于国画风格，因此博得“东方艺术明珠”的美称。

从古至今，瓷器在中国一直占据一个重要的地位，瓷器品种丰富，详细分类可达数十种，粉彩是其中的一大类，其位列于中国四大名瓷之一，是唯一可以与青花相媲美的彩瓷。由于粉彩瓷器色彩柔和，瓷画精细优美，因此深受国人的喜爱。每种材料根据不同的画面需要又可派生出多种色调。粉彩已不是原有“古彩”的那种用线不分浓淡，用色单调，只靠几种颜色的表现形式，而是在造型上吸取了中国画工笔重彩用线有浓淡变化，用色自然写实的表现手法，由原来古彩用线单调，无浓淡用色、无阴暗层次，演变成具有中国画用色丰富，阴暗层次强，用线有浓淡粗细之分。采用中国画装饰的粉彩瓷，其工艺性更加和中国画表现技法融为一体了，粉彩在这段时期发展到了登峰造极的水平，有些精品在皇宫中才可享用。

本品通体施釉莹洁明润，如霜似雪，洁白无暇，画工新颖别致、细腻典雅，施彩技术亦妙至毫巅，颜色多样，淡绿柔和，桃红清雅，其黛紫之艳，更是前所未见。雅致入微，色彩丰富细腻，纹饰绘画细腻流畅，怡然自得的神态淋漓尽致地刻画了出来，运用西方绘画中的明暗法，以亮点并调合白彩绘花瓣、叶片之亮处，以细笔淡墨勾勒，突显其高洁清雅，密而不乱，充分表现画家功力。形态端庄秀雅，新创粉彩瓷的多样色调，粉红、淡黄、浅绿等，最能贴切表现枝叶，观乎整器，画工极为巧绝，充分体现了乾隆时期官窑粉彩瓷器制作工艺的最高成就。

整个画面营造出喜庆欢快、吉祥富贵的气息，令人赏心悦目，满足了皇室的审美需求。融汇中国工笔重彩的构图与技法，粉彩的造形、色彩、线条的制作都异常讲究线条工细流畅，形象生动，乾隆皇帝曾多次下旨，亲自监督并指点其粉彩瓷烧造，由此可见乾隆帝意下创作的并不是一般的工艺品，而是结合他手下顶尖的画师与书家，来创造一件艺术品。因为他如此严格的要求，才产生了瓷器史上前所未见的精美图画及书法。整图布局舒朗有致，图画婉转而生，时而乍然转折，却总与瓶形相得益彰，充分表现画家功力。其展开图，便有如一幅章法严谨有度的手卷，如同出自宫廷画师之手的进御、赏玩之绘画臻品。

乾隆时期的景德镇官窑生产，无论数量还是质量都达到了历史的顶峰，造型精美，色彩缤纷，图案丰富，工艺繁缛，不惜工本，令人叹为观止，造型端庄规整，而装饰细节匠心独具。体现出乾隆瓷器工艺繁复、炫示技术的特色，但这些装饰的位置和面积都控制得当，使得效果倾向于绘画感，减弱了工艺感，提高了艺术品味。乾隆一朝继往开来，是陶瓷史上取各代所长集大成的时代，所见既有对前朝瓷器的仿古作品，也有颇多创新之举，通景画的装饰技法在此一朝自然也沿用下来。

相较于前朝瓷器上以青花或釉上五彩绘制的通景画，因粉彩色料明快艳丽，深浅有度，玻璃质感中又透出浓郁的油彩感，加之景德镇画工在乾隆一朝施彩时运用西方绘画技法，使得乾隆粉彩器上呈现出的画面勾染皴擦，浓淡分水，立体感强，为陶瓷史上通景画的一无可超越的巅峰。乃是象征皇帝之称、充分体现了满清皇室贵族崇尚华贵的时尚风气、更具有世俗化、表达了中国文化的历史价值、极具收藏价值非常高。