文|令狐伯光

周杰伦和霉霉（美国女歌手泰勒斯威夫特）演唱会门票的事件已经过去很久了。之前写过多遍这里就不写事件本身了，单独从演唱会出发，现在周杰伦的演唱会也是非常让人失望的，比如《最伟大的作品》过后的演唱会，粉丝有多失望相信去搜搜就知道了，身体机能退步严重唱不上去，各种嘉宾等等，反正非常敷衍。

一部分粉丝吵吵就罢了，真心要比业务能力和敬业程度的话，周杰伦真的没得比，泰勒从19年到24年初完成了10张专辑的录制（其中包括5张重录专，马上要发行的reputation重录和苦难诗社我也算进去了），从23年开始的时代巡演，已经进行了60多场演唱会，并且在演唱会之间的间隔也在进行专辑录制。

如此高的工作强度依旧保证了演唱会的超高质量。如此敬业又高产的态度放在当今所有歌手里已经是极度炸裂的存在了。泰勒斯此女本身就是于歌手中独一档的存在——既有才华，又有野心，更难得的是她对于其音乐事业基本走向的绝对掌控力，这一点不仅需要强大的魄力，更要有对之付诸实践的极大决心。

周杰伦的摆烂不止是音乐作品上的摆烂，态度上的摆烂，而是全方位的摆烂。

我们都不拿他和当前世界第一流行女歌手霉霉比较（毕竟没得比），其实就在国内音乐人当中的话，周杰伦现在音乐专辑，还有演唱会也比不上很多流行音乐人，比如一谈到华语乐坛就争议很大的华晨宇。

这几年周杰伦的摆烂是全方位的，当然有人会说人家2000年出道，创作几百首歌曲了，身体机能退步严重什么的（实际上同一代出道，年龄更大的刀郎，汪峰都出过新专辑，开过演唱会，包括崔健都一样，人家专辑都非常的优秀）。

我们暂且不提音乐专辑这一点，哪怕是演唱会也是一样（也有机能影响吧）。

现在周杰伦演唱会确实不行，要记住，演唱会和线上收听音乐最大的区别就是演唱会的视听结合，当然两者都是以音乐为主，但既然来到了现场，就是来体验视听结合的效果的，不然我直接线上收听不是更香？何必费这个钱这个精力到现场？

从2021年开始，华晨宇火星演唱会正式从“中国顶级”进军到“亚洲顶级”。华晨宇首创超大型吃喝玩乐一条龙全站票东方户外梦幻游乐园模式演唱会，极致舞美，首个且唯一与负责08年。

20年北京双奥运会和22年杭州亚运会开闭幕式舞美团队二次合作，量身定制国宴级别舞美的演唱会，极致音响，极致时长（游乐园模式单天下午场，夜晚场演唱时长超4小时），极致性价比（游乐园模式一票双场，十年不涨价），极致惊喜（21年连放五天媲美迪士尼未删减前的绚烂烟花，23年上半年游乐园巡演媲美真大雪的铺天盖脸人工大雪，23年下半年首个鸟巢四面台二连开同款巡演比劳斯莱斯/阿联酋航空还极致的星空顶）。

如果你要吹去看周杰伦演唱会就是看情怀，那像五月天那种假唱是不是也可以原谅了？毕竟你买票看到真人了。

我个人认为演唱会的舞美、音响效果，灯光，时长等方面华晨宇的演唱会绝对是国内数一数二的。不止是现在周杰伦演唱会能比得上，华语流行音乐人能比得上的也很少，只有他敢在演唱会的品质上砸钱，有保证。

伯光君是80后，周杰伦是我的整个童年以及青春的音乐人，他在那个年代属于华语乐坛新风格的开拓者。而且他年轻时做出来的成就和作品让他即使现在没有再出那样品质的作品，也能一直吃着，许多歌迷追随。

我觉得不能因为他现在没做出同等成就的作品，便否定他曾经带给我们的一切。

不过，周杰伦最大问题是成功太早，不但没有成长，甚至开始退步。以前也是青春烦劳，甜甜恋爱，但好歹还写《夜曲》《以父之名》《夜的第七章》等作品；但现在还是哥最厉害，看哥的胸肌，写的《最伟大的作品》已经比不上之前了。

最关键的是，周杰伦无论是在音乐专辑，还是演唱会还是态度上都在“摆烂”。

反正就给大家一种我最厉害，反对的声音不管是黑粉还是路人，反正一味我不看，我最厉害，哥最厉害，那些在吠的都是陷害我的，反正就一副那种态度。

实际上，在这件事情发生之前，甚至华晨宇私生子出事之前，我一直就觉得华晨宇音乐在周杰伦开创的华语音乐风格下，是有突破，有进步，也有一定推动作用的，他在我看来至少在主流流行乐坛，是周杰伦是近十几年华语乐坛创作型最天才的基础上，发现了下一个完全不同风格的鬼才。

华晨宇不拘泥于情歌，唱自然，唱罪欲、唱批判，唱人性的恶与善。自从周杰伦的歌全平台收费了之后我还偶尔花钱听周杰伦的老歌，为了我的情怀和记忆，可华晨宇一直源源不断在出现惊艳的舞台和作品，我也会买他的专辑。

而且华晨宇走流量路线真的被大众误会了，黑他的唱功很多都是根据剪辑和变速、片段加上营销号的解释、带上他一些奇怪的动作就显得他在台上疯疯癫癫，其实完整听下来那些动作都是合理的。

这个别扭是他在华语乐坛的定位，开始选秀出身，但走的其实是传统唱作人的路子，开始发专辑，唱歌，很少参加综艺，开始大家也是夸奖态度。但到后来《我是歌手》过后，背后芒果台拔得太高，所谓各种的黑幕力捧引起反感。

最关键的是后来这种“流量路线”并没有收敛，反而越来越变本加厉。

华晨宇的作品在华语乐坛的传播上来讲其实并不那么大众，作品就撑不上，这样越捧就越受到反感。直到孩子事件一出，加上风格不受大众喜欢，最终就造成了所谓的“人设崩塌”，成了现在这个样子。

这里就涉及到一个关键点了，周杰伦的慢歌传唱定下了路人好感的基调，《晴天》《七里香》《一路向北》《千里之外》《菊花台》等等，我只列举了03-06的一部分（后面专辑在知名度接受度彻底打开的情况下已经不需要为传唱考虑）。

这些歌有简单好听的作曲和编排加上词作的顶级，让人容易接受，而深入接受之后才会去听更多高级的歌曲，《以父之名》《双刀》《止战之殇》《将军》《忍者》《夜的第七章》等等。

这些歌的词曲编曲在那个年代就是神乎其技，但同样超前过多很难被接受，周杰伦也受到很多非议，好在有着慢歌刷人气，快歌秀水平的路子，最终广受认可。

华晨宇反而一直以来摇滚气息过重，少有传唱的歌曲，前期只有《烟火里的尘埃》《微光》《国王与乞丐》这类接受度较高，三专开始有转型的趋势，同时期凭借各综艺中的改编刷印象评分，效果尚佳。

四五专中则开始有了更多传唱与高水平协调组合的迹象，《好想爱这个世界啊》《寻》《 寒鸦少年》《飞行模式》《花落时相遇》《向阳而生》等等，这些歌流行色彩更重，把人引进来才会接触到《斗牛》《疯人院》《神树》《降临》《七重人格》《小镇里的花》这些真正展现高水平的作品。

只是不巧在互联网时代，认真做高质量音乐开高水平巡演成了被视为内卷的罪过，大资本方的刻意引流抹黑阻拦音乐本身的传播，也让快生活中的很多人形成误解。目的在于圈养审美，以便流水线音乐赚钱。

华晨宇被污名成法师，与当初周被嘲笑作结巴大同小异，只是生在网络发达时代的华想要越过阻拦会更加艰难。

周杰伦的歌曲没得说，当然是以前的，很多人从小听到大，甚至现在还在听。这几年再铁的粉也是听不下去，从他开始拍电影，他其实是想在更多的地方有建树的。这也是人之常情，膨胀的最高级别可能就是杰伦这样的，啥啥都干一手，而且干的也很不错。对自己做的任何事情都有自信。

但是人的时间和精力就是有限的，投入产出比永远都是正比的。在电影其他方面投入了这么多。音乐有所落下很正常，而且灵感是来自生活的。而不仅仅是只是追逐全能战士。这点其实在有“特权”的时候是很难发现的，尤其杰伦之前在音乐上是如此成功。

话又说回来，其实很早他自己写的歌里头《四面楚歌》，就已经很清晰的表达了个性和态度，而且曾经的和狗仔的新闻也是很清晰，周杰伦不喜欢别人批评他。这也是他在音乐上那么努力，写出那么多风格歌曲的重要原因。

但还是那个道理，全能战士是不存在的。想要通过全方位的“超越”也是不可能的。那拒绝别人的批评显然就没那么明智了。接受自己也是凡人且有耀眼的闪光点没什么不好的，今天的事情就是因为周杰伦过去的光芒已经没办法压住他现在的“任性”了。

很多网友各种各样的嘲讽华晨宇，你会发现现在的周杰伦，还不如华晨宇呢。