王明旨认为：“今天的设计必须服务今人的生活、适应新的时代。”王明旨坚信，艺术设计的核心在于功能定位。他强调，设计必须服务于人的需求，适应时代的变迁。他提到，中国传统设计在建筑、服装、器具等方面有着卓越的成就，但在大工业生产时代，我们确实落后了一步。王明旨以包豪斯为例，指出其将新材料应用于日常生活用品的创举，如钢管和皮革组合的座椅，既舒适又简洁，降低了成本，让更多人受益。王明旨认为，此前相当长的一段时期内，中国现代工业设计曾滞后于社会发展的进程，凾需建立现代工业设计的体系。另一方面，王明旨也强调，设计师不能忘记传统。但学习传统并不意味着简单地模仿，而是要深入理解和应用，形成自己的文化修养、习惯和判断力。他说：“艺术的发展必须有一定的根基，否则难以为继。

但学习传统不能只学皮毛，要通过对传统的学习，形成文化的修养、习惯和判断力，在传承中创新。” 王明旨认为，民族传统的“符号化”倾向不可取，即所谓的“民族形式”不能违反功能，传统设计资源需要结合时代审美、新的科技，进行现代转化。王明旨主张设计师应具备全局视野，进行“整体设计”。他回忆起在雷圭元图案班学习的经历，曾深受雷圭元先生“整体设计”思维的影响。那时雷圭元先生编写的《图案基础》刚刚出版。图案作为当时的基础课程，打破了专业门类的限制，给王明旨留下了深刻的印象。他认识到，“图案”并非“花样”，而是“设计图之方案”，蕴含着“整体设计”思维。雷圭元先生在当时主张培养规划设计师，实际上是希望设计师用设计的理念来宏观调控规划方案，进行整体调度，这种理念在当今依然具有重要意义，是设计师努力的方向。王明旨强调，应当从教育的全局出发，培养能够为全体社会服务的人才。在艺术创作或学术研究中，应以育人为前提，避免过度追求商业利益，确保健康的价值导向。他认为，真正的“学院派”并非封闭、僵化或自我，而是积极考虑如何育人，创造出既受欢迎又具有一定艺术水准的作品。

王明旨认为，向传统学习是学院的特点，也是立院的根本。在王明旨看来，传统不只是形态的传统，还有精神的传统。他指出，在艰难的历史时期，中国人民通过自力更生、奋发图强，建立起全面的工业体系，这是极大的成就，这种自强不息、艰苦创业的态度，是美院人奋进历程中的精神支撑。而集体主义和实干精神则成为学院优秀的传统，这体现在美院人始终积极为国家项目做贡献的过程中。老师们不争个人名利，以集体为先，体现出“行胜于言”的品质。

王明旨(1944.7—)辽宁人，擅长油画、工艺美术。1962年毕业于北京市工艺美术学校装潢设计专业，1969年毕业于北京市工艺美术学院工业美术专业，1980年毕业于中央工艺美术学院工业美术系研究生班，1982年入日本国筑波大学艺术系进修。现任中国美协第九届顾问，历任广西工艺美术研究所干部、中央工艺美术学院工业设计系副主任、清华大学美术学院院长。作品有油画《演出之前》，编绘有《少数民族服饰资料》及燕京饭店室内设计。