法新社报道，卢浮宫博物馆因员工不满薪资与编制的罢工一度闭馆。卢浮宫博物馆发言人12月17日说：“博物馆照常开放，但由于罢工，部分区域无法参观。” 近年来，法国政府在文化与旅游领域的补贴政策正经历深刻转型。这一转变不仅体现在卢浮宫等国家级文化机构的运营困境中，更折射出法国整体财政逻辑、公共治理理念以及全球化挑战下的战略调整。 传统上，法国以“文化例外”（exception culturelle）为原则，长期对文化艺术实施高补贴、强保护政策。政府每年投入约20亿欧元直接资助文化产业，占文化类公共支出近一半。博物馆、剧院、电影、出版等行业均受益于稳定财政支持，卢浮宫作为国家象征，更是享有优先拨款地位。然而，自2010年代以来，这种“全包式”补贴模式难以为继。 首先，财政压力是根本动因。法国公共债务占GDP比重长期高于110%，养老金、医疗和教育等领域支出刚性增长，压缩了文化预算空间。尽管文化被视为国家软实力核心，但在财政紧缩的背景下，政府不得不重新评估投入效益。于是，补贴逻辑从“保障运行”转向“激励绩效”——资金更多地流向能吸引游客、创造收入或推动数字化的项目。 其次，马克龙政府强调“文化民主化”与“自负盈亏能力”。例如，2023年推出的“文化通票”面向青少年发放消费券，鼓励主动参与而非被动接受国家供给；自2026年起，非欧洲经济区游客票价上涨45%（从22欧涨至32欧），预计每年增收1500–2000万欧元，正是这一思路的体现。政府希望文化机构通过门票、衍生品、特展合作等方式增强“自我造血”功能，减少对财政输血的依赖。 2025年卢浮宫接连遭遇珠宝盗窃、漏水事故及员工罢工，暴露出“重形象、轻运维”的结构性失衡。审计报告指出，安防投入十年不足预算5%，而营销与扩建却备受青睐。面对舆论压力，政府选择以7–8亿欧元的“新文艺复兴”专项计划修复硬件，却回避提高日常人力补贴。简言之：政府愿意为“蒙娜丽莎的新展厅”掏钱，但不愿为“保安的加班费”买单。 最后，旅游业的经济权重上升也重塑了文化政策。法国是全球第一大旅游目的地，文旅收入占GDP超8%。政府更倾向于将文化视为“旅游资产”，补贴重点转向提升游客体验、优化基础设施，而非纯粹的艺术保存或员工福利。这种功利化倾向虽提升效率，却可能削弱文化机构的公共服务本质。 如何在市场化运作与公共文化使命之间取得平衡，将是法国文化政策面临的最大考验。