烂到出圈的《牛来》，明明口碑崩盘，为什么票房反而越涨越高？

今年暑期档最魔幻的一件事，被动画电影《牛来》撞上了。

刚上映的时候，它悄无声息零宣发空降院线，上映前十天票房才七千多块，走进影院的观众加起来不到三百人，差点直接悄无声息下映，刷新了今年动画票房的最低纪录。

全网铺天盖地全是吐槽。精致写意的水墨海报，把所有人的期待拉满，谁都以为会是一匹国风黑马。可等灯光暗下，粗糙的建模、卡顿僵硬如同PPT一样的动作，频繁穿模的画面，晦涩散乱的剧情扑面而来，很多观众看完直呼难以理解，甚至调侃，动画专业学生的期末作业，质感都比它要强。

争议越吵越大，事情却走向了所有人都没想到的方向。吐槽短视频一条接着一条刷屏，热搜接连冲上榜单，越来越多的网友抱着猎奇打卡的心态，买票走进影院，票房一夜之间开始疯涨，排片从寥寥几场暴涨到上千场，部分场次直接坐满，票房一路节节走高 。

很多人心里都有一个疑问：这样一部争议巨大的片子，为什么能够登上院线公映，又为什么越被吐槽，热度反而越高？

先说公映这件事。只要一部影片完整走完所有审核流程，拿到公映许可证，就具备登上院线的资格，和制作成本高低、团队规模大小没有必然联系。《牛来》整个主创团队只有两个人，母子二人耗时五年一点点手搓完成这部86分钟的长片，它走完了全部正规上映流程，拿到上映许可，自然可以在影院放映。

而它爆火，本质上是一场全民的审丑式猎奇狂欢。

大家不是冲着影片质量来的，而是冲着全网铺天盖地的吐槽而来。很多网友抱着“烂到这个地步，我一定要亲自看一看到底是什么样”的心态，打卡观影，看完之后又自发发布观后感，源源不断给影片带去新流量。吐槽变成流量，流量转化成票房，越骂越火，越火越有人想看，形成了一个很荒诞的循环。

但这场热度背后，也分成了两种截然不同的声音。
一部分人觉得，两个人花费五年时间坚持做完一部长片，这份坚持本身值得尊重，不管成品如何，这份勇气难得。另一部分观众则觉得，粗糙到这种程度的成品登上院线，卖票给观众，是对买票观影人的不负责。

褒贬两极拉扯，话题就越来越热。

流量来得快，争议也跟着来。这种靠吐槽反向走红的热度，终究只是一时的猎奇。狂欢散去之后，这部片子到底会留下什么，没有人能说得准。

只是这件事也不由得引人深思：当一部影片不靠剧情、不靠制作，仅凭“烂”就能收割流量票房的时候，这样的热度，到底是偶然，还是值得警惕的现象？

牛来