《红军柳》插画引争议：先锋艺术，不能拿英烈历史当试验田

清华美院毕业生画的《红军柳》插画，把红军画得五官扭、眼神空，我看村里小学生涂鸦都比这顺眼。故事讲小红军长征，文本没毛病，偏插画歪到姥姥家。
​最离谱的是，这书2016年出版，还混进了“国家主题出版重点出版物”，堂而皇之给娃看了快十年。啥审美能过关？一小撮人躲在“先锋艺术”后面，把英烈画成怪模样，脱离老百姓几千里远。
​艺术不是没边没沿，红色题材得有敬畏。拿纳税人的钱、占重点出版的坑，干这事儿，真笑掉大牙。你觉得这算创新还是瞎搞？

不少搞美术创作的人张口就谈艺术表达、形式突破，仿佛只要扣上“现代先锋”的帽子，不管画出来什么模样，旁人都不能提出半句质疑。可红色历史题材，本身就自带沉甸甸的重量，画笔下不是供艺术家随意把玩的试验画布。

长征路上的小红军，是吃过草地草根、翻越雪山冰峰，凭着钢铁意志咬牙活下去的少年战士。孩子们翻开绘本，本应当透过画面，看见先辈坚毅不屈的精气神。结果映入眼帘的却是五官扭曲、眼神空洞的形象，成年人尚且看着别扭，心智还在建立认知的孩童，又会对革命先烈留下什么样的印象。

创新和胡乱篡改，中间横着一道敬畏的鸿沟。创新允许变换绘画技法，可以用水墨、版画、写意各类手法重新演绎历史人物，国内从来不缺打动大众的红色美术作品。那些老一辈画家创作的长征画卷，线条可以粗犷，画风可以写意，但人物骨子里的骨气永远不会丢失。技法可以新潮，人物精神内核绝不能被消解掉。

这本读物拿到国家级主题出版的资质，面向少年儿童传播红色历史，这不是普通私人画册。这份头衔代表公共资源的倾斜，意味着作品要面向亿万普通家庭的孩子，审美不能只迎合一小部分圈内从业者的品味。作品要过审，就不能把小众圈内的审美偏好，强行强加给全体老百姓。

这件事最让人心里不舒服的，还不单单是画作本身观感糟糕。大众心里会生出疑问，一套画风违和、违背大众朴素情感的插画，是如何一路通过层层审核，打上重点出版物标签，流入中小学阅读场景。圈内评价体系如果闭环封闭，创作者、评审全都固守一套小众审美，听不到普通读者、普通家长真实的声音，很容易就出现这样脱离群众的作品。

总有人把群众的批评简单扣上不懂艺术、审美落后的帽子。老百姓不是排斥现代美术，大家反感的是，打着艺术创新做挡箭牌，漠视革命历史，消解英烈形象。艺术自由有边界，边界就是对历史、对民族先烈发自内心的尊重。

我们鼓励青年艺术家大胆探索画风，但红色题材创作，先把敬畏二字摆在前面。技法可以百变，先辈的风骨不能被画得虚无扭曲。面向孩子的读物，更该守住底线，不能把公共文化阵地，变成少数人自我宣泄的试验场。