文/匹夫
编辑/匹夫
前言中国动画片经历了一个世纪的发展过程，并不缺乏像《大闹天宫》这样的早期精品。
进入21世纪以来，随着对动画电影投入的增大和电影制作技术的不断提高，动画电影的影响力和票房成绩都直线飙升。
而《西游记之大圣归来》在2015年的时候，也创下了七日内破三亿的惊人战绩。2019暑假将会是中国动漫行业的一个不寻常之年，改编自中国神话《封神榜》的《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）将会与众多的影视人见面。
从初夏到深秋，90多天的上映时间里，这部动画片的总票房达到了五十亿，创下了国漫的最高纪录。
《哪吒》于2019年九月举行的第十六届中国动画“金龙”奖上，以“最佳动画长片”、“最佳动画编剧”和“最佳导演”三项殊荣，作为中国大陆的一员，将有机会入围2020年度奥斯卡最佳外文影片。
《哪吒》能够成为一部优秀的动漫，不仅仅是因为它的剧情和高科技的支持，更是因为它的音乐占据了整个动漫的九成以上，更是因为它充满了中国传统的音乐。
《哪吒》影片中的音乐，不但增强了影片剧情的发展方向，而且能够传达出影片中所没有表现出来的角色的心理情绪。
《哪吒》以中国古代传说为蓝本，其中含有中国传统文化因素的文学创作，大多是富有高度的艺术性和感染力的。
在这部动画电影中，影片导演利用了小哪咤的动漫人物形象，来向电影观众阐释出了虽然生而为魔，但不服从命运安排，立志斗争到底的精神内核。
《哪吒之魔童降世》的配乐形态与技巧呈现在动画片的背景音乐中，主题曲和特效曲是动画片的主要表现形式。在这些作品中，主题曲比较平静、单调，缺少动力与变奏，但是主题曲的延展性更好，与影片整体剧情发展趋势互补；
在动漫影片中，特效音乐是不可或缺的，特别是随着动漫影片的不断发展，越来越多的动漫影片中出现了一些特殊的场景、角色等，这些都离不开特效声音的配合。
效果类音乐是建立在色彩和音结构的基础上，使用了很多的现代音乐合成技术，并且能够融合了东方和西方不同的乐器，从而构成了动画电影独特的效果音。
动画片《哪吒》中的武打场面，也是采用了很多模拟的电子声，再加上交响乐与电声合成，才能达到这样的效果。
在动画影片的创作中，因为加入了高技术的3D动画，所以给观众展示的是一幅错综复杂的、不熟悉的图像，所以需要借助音乐的融合来进行展示和解释。
一部好的影片，特别是动画片，离不开影片中的音乐作为支持与陪衬。《哪吒》的音乐占据了整部电影的主要音效，对气氛的营造、人物的塑造和主题的表达，都有着至关重要的影响。
《哪吒》这部电影的音乐是完全由年轻的音乐家朱芸编、写的，它的成功是这部电影取得胜利的重要原因。
“哪吒”出生后，他的脾气暴躁，这个时候的背景音乐是中国的一种古老的音乐，因为他的声音很大，很好地体现了他的个性；
同时也说明了这个故事是从中国的古代传说中衍生出来的，通过他的声音来体现中国的经典文化。
当故事情节变成了一个比较轻松有趣的故事，或者是哪吒和他的师父“太乙”恶作剧的时候，这场演唱会就变成了三弦乐。
在电影中，哪吒因为是魔童的身份，使得他的人格呈现出了既正派又邪恶的双重特点。在哪吒进行了变形之后，为了更好地表现出哪吒性格中的魔性一面，影片使用了大量的西方乐器。
而与男主角哪吒完全不同的是，在影片中的另外一个重要人物，敖丙的性格特点是平和、善良。
在表现这个角色的时候，更多地采用了平和、静谧的配乐，从而更好地凸显出这个角色的性格特点。
《哪吒》中的音乐，与剧情的变化，人物的变化，情绪的表现，都有着惊人的联系，它将故事的情节融入到了故事之中，将人物的个性表现得更加真实，更加深刻。
其次，影片原声音乐的演绎与情节与题材紧密相关。影片除了展示了主人公顽劣、骄纵的性格特点，更多地运用了音乐手法来烘托出了哪咤这个角色性格中善良、正义和温情的一面。
那一幕，虽然没有任何文字上的沟通，但那一段温柔宁静的音乐，还是将这一对孤单好友敖丙在沙滩上与人踢毽子的情谊，演绎得淋漓尽致；
当陈塘关的全体百姓都认为哪吒是妖怪时，一个不明世事的小孩子却叫他哥哥并要主动和他一起玩毽子，电影用温和舒缓的配乐，尽可能更多地展现出了哪吒性格的另一面。
而在哪吒知道自己的身世后，勃然大怒的场面中，为了与角色愤怒下的情绪相匹配，影片的配乐使用了气势恢弘的组合配乐，宛若万马奔腾，气壮山河。
动画片的配乐能够快速地把观众带到影片的场景之中，一部优秀的、成功的动画片不仅能给影片带来更深刻的艺术魅力和思想内涵，而且还能提高整体的档次。
动画电影配乐中的民族元素展现与内在价值=《哪吒》这部电影的灵感来自于中国古典小说《封神榜》中的一个著名故事，无论是剧情走向，还是画面的色彩搭配，还是人物的设计，甚至是音乐的创作，都体现出了中国传统文化的特色。
在中国数千年的历史和文化中，民间音乐不仅凝聚着各民族的集体智慧，而且抚慰着普通民众的心灵，同时也是他们心灵的抚慰。
《哪吒》这部电影的配乐大多采用中国民族乐器，且具有浓厚的中国特色，与本片所采用的素材及剧情安排相吻合。
《哪吒》的背景音乐中，有两个特点：第一，中国传统的民间音乐被广泛地运用到了影片中，通过民间音乐来烘托氛围，传达出影片的主题思想；第二，民间音乐还能推动剧情的发展，让人身临其境地进入到影片的剧情之中。
在影片中，小哪吒出生的那一幕，以及他和陈塘关子民之间的冲突，以及他为了对抗命运而进行的挣扎，这些都是用到了民乐、打击乐、唢呐等乐器，还用到了一些特殊的戏曲，来表现角色在命运面前的心理状态。
其次，影片中大量运用了中国的古典乐器，使得影片的音乐风格更加鲜明。在中国，各种乐器的声场、声调各不相同。
在《哪吒》中，唢呐，二胡，板胡，坠胡，竹笛，都是随着角色的出场而出场的，这样才能更好地展现角色的个性。
在这些音乐当中，唢呐的声音显得非常响亮，它象征着小哪吒从出生之初就不屈服于命运的坚韧性格以及他的英雄形象。
而低沉的二胡声，则体现出了哪吒心中孤独，迫切希望被人接纳的情绪。而清脆的板胡声，则体现出了哪吒身为一个孩子所独有的天真与活泼。
粗犷而又深邃的胡须，昭示着申公豹是一个邪恶的反派。而管弦乐则以其平缓的声调，显示出太乙真人仁慈、幽默、淳朴的个性特征。在影片中，运用了各种民族乐器，充分地表现了中国古典乐曲中的民族因素。
动漫影片中的音乐价值包括三个部分：一是它的文化价值；二是它的社会价值；三是它的经济价值。
首先是关于它的文化和艺术方面的。在我们漫长的历史中，通过一代代的传承，民族音乐被赋予了一种特殊的文化气息和精神内涵，反映出了我们劳动人民的崇高道德和民族情怀。
在新的时代背景下，我国的民族音乐既有优秀的传统又有优秀的吸收，表现出了强有力的包容性。
可以说，动漫影片中的民族音乐不仅蕴含着丰富的文化和艺术的价值，而且有着其特有的精神意蕴。
而电影工作者可以从我们国家的丰厚的民族文化资源中，发掘出民族音乐的素材，吸收其中的精华，并对其进行创意，从而增强了动画电影的音效，为观众带来了更加全面的视觉体验。
将带有民族文化特色的影片音乐与图片结合在一起，不仅展示出了该影片所特有的民族文化特色，还对该影片的艺术表达能力进行了进一步的增强。
哪吒原本是中国古代传说中的一个角色，他被当作是天庭的童神，护法神，三头六臂，莲花的化身，不受任何污染的影响，他将其当作一种流传下来的艺术形象，被无数次地出现在屏幕上。
而《哪吒》的词曲作者，则是在其中融入了中国的传统乐器，以表现出哪吒的身姿，比如，在其中融入了京剧的风格。震撼人心的影片音乐令人耳目一新，是影片获得广泛赞誉的主要因素之一。
其次是对社会的尊重.近几年，许多专家把民族音乐与电影、动漫相结合，为电影、动漫的创作开辟了一条新的途径。
动漫电影同样也是一种对民族文化进行宣传的方式，目前，我们国家正在进行民族伟大复兴的重要历史阶段，我们需要对这些优秀的民族文化艺术门类和文化传统美德进行传承和弘扬。
动漫与民族音乐的结合，给更多的音乐人带来了新的使命，即怎样更好地利用民族音乐来给自己的本土影片打上分数，让更多的人能够体会到传统文化的韵味，从而将民族音乐推向国际。
这就要求音乐创作者们更加注重对民族音乐的研究，对其进行相应的理论知识的积累，对其基础功底进行夯实，并对其进行创新思维的培育，同时也为音乐人才的培育提出了新的发展方向。
此外，对动漫影片中的带有民族性的音乐进行全面的展示，还具有一定的教育作用。《哪吒》所刻画的人物形象，被魔丸掉包，本应是灵珠英雄，却成混世大魔王，被世人误会。
他的一句话，让所有人都清醒过来，自己的命运，自己掌控，而不是臣服于命运。这一幕，再加上一首传统的曲子，让影片更加具有感染力；
让观众的情绪得到了极大的提升，即使是在影片播放完毕，这些画面也已经烙印在了所有人的记忆中，而影片所包含的理念，也会被融入到观众的潜意识中。
结语《哪吒》这部动画片以中国经典的封神榜为蓝本，通过卡通角色小哪吒及其成长过程，展现了中国人不向命运低头、坚韧不拔的斗志与品格。
这世界上没有绝对的正邪和黑白，命运也绝非不可改变，只要坚持正义，只要顽强抗争，就一定能够战胜宿命。
在影片《哪吒》中，对音效的运用和对影片主题和人物形象的把握，都是影片取得巨大成就的重要原因。
《哪吒》的音乐，从另外一个角度，展示了我们国家的历史悠久，而在影片中，我们可以看到很多国家的特色，这些都为我们的动漫增添了一份活力。
参考文献：
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［2］战玉冰《浅析近几年《西游记》改编电影情况———以2013—2017年国内院线上映的八部西游题材电影为例》
［3］刘思遥《论电影音乐的情绪功能》
［4］钱雪莲《论国产电影中古乐配乐对主题的多维度展现与深化》
