阅读此文前，诚邀您点击一下“关注”，方便您随时查阅一系列优质文章，同时便于进行讨论与分享，感谢您的支持
文|粉猪君
编辑|粉猪君
«——【·前言·】——»
1995年，周星驰自己做老板，创办了彩星电影公司，本来打算大展一番拳脚的，但是没想到只拍了两部《大话西游》，就把公司给干倒闭了，这次挫折可是让周星驰备受打击，只能转身回去，又给邵氏，永盛拍起了电影。
然而大多数人不知道的是，周星驰拍《大话西游》花的四千多万，并不是他自己的钱，彩星电影公司幕后其实还有大老板，他就是“女星狙击手”刘銮雄，四千多万对周星驰来说，得掏出大半家底才能凑齐，但对于刘銮雄来说却是九牛一毛。
刘銮雄
或许是欣赏周星驰这个人，也或许是想再给周星驰一个机会，1996年6月13号，刘銮雄再次投下重金，支持周星驰二次创业，又建立了一家电影公司，接着便开拍了创业作，而这部再次寄托他极大希望的作品，最终又会拿到了一个怎样的票房呢？，是让周星驰东山再起？还是重蹈覆辙一蹶不振？
«——【·周星驰的贺岁片·】——»
刘銮雄之所以还会投资周星驰，除了前面说到的原因外，我猜想还有另一个因素就是，1996年的春节档，周星驰推出了一部作品，在跟影坛大哥成龙，同台竞技的情况下，拿到了一个还不错的成绩，所以才会再次拉到投资的。
这部电影算是周星驰所有主演作品中，名字最长的一部片子了，它的出品公司是向华强的永盛电影，而它的名字便是《大内密探零零发》。
这部戏的灵感是来自于向华强，他想把传统戏剧《狮吼记》搬上大荧幕，讲述一个关于妻管严的爱情喜剧，但是当这个题材，给到周星驰和谷德昭手中的时候，两人都觉得故事太闷，夫妻双方的爱情纠葛，根本就写不出那么多的笑料 ，这对于想象力爆棚的二人来说，肯定是无法施展身手的。
周星驰和谷德昭
于是便又添加了一些别的元素，什么外星人，特工之类的，最终把这部电影变成了一部，完全离题的作品，除了招妓的戏份外，基本上就没了《狮吼记》的模样，反而更接近于两年前，那部《国产凌凌漆》的古装版，连名字都变成了《大内密探零零发》。
不过好在向华强，并不太喜欢干涉电影拍摄，于是这部片子就照常开拍了，然而他对于翻拍《狮吼记》，却是有很深的执念，直到6年后用古天乐，张柏芝，拍了一部《河东狮吼》才算了却心愿。
«——【·有血有肉的龙套们·】——»
咱们还是回到正题，《大内密探零零发》筹备之初，本来想要请刘松仁，郑少秋等原班人马，来饰演片头的四大高手，以呈现当年的经典一幕，但是因为档期和片酬等问题，最终都没有达成，没有办法，只能用别的演员顶替。
既然换了人，自然得让观众们印象深刻。那怎么才能深刻呢，当然就是靠百试百灵的反差了，扮演叶孤城的黄一飞，还有扮演陆小凤的文隽，都是大家比较熟悉的电影人了，又矮又挫的模样，与大家印象中的江湖高手格格不入。
剩下这两个观众们就比较陌生了，花满楼的饰演者叫陈剑云，大多演的都是一些配角，他最出名的一个角色，应该就是跟许冠文，在厨房中大战的那个人了，饰演西门吹雪的黄智强，在港片中演过不少恶人角色。
陈剑云
《大内密探零零发》拍摄的时候，他已经退出影坛去做生意了，但是一听说要演“西门吹雪”，便直接甩下生意就入组了，毕竟哪个男人没有大侠梦呢，电影一开篇，不管是配乐还是画面，都让观众们对接下来的戏份期待满满，但是当四大高手露出阵真容，那真是惊天地泣鬼神，效果出奇的好。
黄智强
除了这四大高手外，本片中的其余演员，也都长得各有各的特点，刘以达本来是去做配乐工作的，但不知道怎么的就被拉过来演戏了，他那面瘫气质搭配上女装造型，让观众们不记住都难。
还有鼻毛四溢的李力持，嘴上挂着香肠的罗家英，留着两撇胡子大跳艳舞的李若彤，每一个人都“怪”出了自己的特点，甚至于连不怎么怪的张达明，也在人物设定上“怪”出了新意，他这本该后宫佳丽三千的一国之君，却有着一群“如狼似虎”的后宫佳丽，那一滴眼泪以及流露出的悲怆表情，令人拍案叫绝。
«——【·夫妻相处之道·】——»
这些配角一个比一个怪，并不仅仅是为了搞笑，他们这样演的另一个作用，就是衬托出了主角的正常，周星驰与刘嘉玲饰演的男女主角，就好像是现实中的夫妻一样，有恩爱，有甜蜜，有摩擦也有争吵。
但他们也有不同的地方，那就是刘嘉玲完美演出了，万千男人想象中的妻子模样，零零发虽然贵为皇室四大高手之一，但却是皇上最看不起的人，那些极具创意的黑科技发明，在别人眼中只是一堆垃圾，只有老婆给予他最大的信任，一直都是无条件的支持他。
甚至于在零零发因为工作心烦意乱，而与其发生争吵的时候，她都会沉下心来安慰丈夫，这种用以柔克刚的方式，让老公有个台阶下，肯定是大部分男人都吃的，虽然看似是服软落了下风，但其实是拿捏男人占了上风，而这也是本片最动人的地方，因为它分毫不差的，戳中了已婚男人的痛点。
本片中还有一段戏很值得一提，就是在抓获琴操之后，突然插入了一个颁奖环节，来表彰众人的演技，当阿发满怀欣喜，准备迎接最佳男主角的时候，没想到得奖的却是他岳父，并且由旁人道出周星驰的表演，“表情做作，略显浮夸”。
这让人想起现实中，周星驰在香港影坛的遭遇，他的表演一直都不被影评人认可，自从1989年靠着一部《霹雳先锋》，第一次获得金像奖提名后，接下来的几年间，他便接连与金像奖影帝奖杯擦肩而过，因此不少观众都认为，这段戏是周星驰对金像奖评审团的讥讽。
《大内密探零零发》整体上来说，节奏把握精准，基本上全程高能，处处都是梗，而且有搞笑，也有温情，算是周星驰比较有代表性的作品了，而这样一部尚在水准之中的电影，能否拿到足够亮眼的票房成绩呢？咱们先来看看同档期的作品吧。
《大内密探零零发》是在腊月二十八上映的，6天前的腊月二十二，成龙便已经带着自己的作品，登陆了嘉禾院线的大荧幕，该片的名字便是，《警察故事4之简单任务》，这部虽然叫简单任务，但是办理的案件却一点都不简单。
«——【·不简单的简单任务·】——»
之前只是在香港，以及东南亚打击罪恶的陈家驹，因为业务水平太过于出色，被CIA相中成为超级警察，与国际核武器贩卖集团斗智斗勇，正是因为电影的故事背景更为宏大了，所以本片从一开始，就摒弃了原有的大半人马，连固定的女友张曼玉也消失不见了，而取景地当然更是大改。
陈家驹从香港一路飞到乌克兰，然后又去到俄罗斯，最后再跑到澳洲，可以说这种全球取景的大手笔，让《警察故事》有了007，以及《碟中谍》即视感，不过那时候电影版的《碟中谍》还没诞生。
这种国际化的既视感，并不仅仅是取景地更国际化，而且唐季礼执导的各种动作场面，也非常的偏好莱坞化，比如在乌克兰的雪地追逐戏，比《007之最高机密》中的那段，要更为惊险刺激。
为了制造足够震撼的画面，剧组还专门买了架直升机拿来炸掉，虽然是二手的，但几百万也是有的，后来抵达俄罗斯，被安排到潜艇中偷渡去澳洲，据说当时剧组本想找个模型代替的，没想到乌克兰军方知道后，直接大方的把潜艇借给成龙进行拍摄，而且没有收取任何的报酬，这不得不说成龙的面子是真够大。
虽然场面升级了，但成龙拿手的动作戏，也没有糊弄了事，依然保持了成家班一贯的高水准，尤其是金龙堂内的混战，从赤身肉搏打到道具战，从一楼打到二楼，什么狮头，扫把，梯子，全都被拿过来耍了个遍，诙谐幽默的动作风格，再次被成龙展现的淋漓尽致，也难怪本片在当年，能拿到了金像，金马奖的，双料最佳动作设计。
除了多场精彩的动作戏外，成龙拿手的玩命戏份自然也没缺席，在乌克兰他直接跳到冰窟中，这时候他已经42岁，却仍是亲身上阵，当时被冻的差点失去意识。
然后就是澳洲酒店的室外攀爬，观众们隔着屏幕都会感到心惊胆战，也难怪成龙会被称作，跑酷界的祖师爷了。还有水族馆内的缠斗，既要斗坏人又要斗鲨鱼，算是成龙玩命生涯中的又一创举了。
值得一提的是，这部电影陈家驹虽然没有了女朋友，但是他的上司骠叔还在，其实那几年的董骠，基本上不怎么拍片了，最后的五部作品，有四部都是成龙的，剩下的一部还是，为他量身定制的《马神》，不过太过冷门，我也没看过。
可以说他能接拍《简单任务》，最大的原因就是看成龙的面子，而拍完这部作品后，他便彻底退出大荧幕，转战澳马场专心研究赛马去了，随着董骠的谢幕，《警察故事》正统系列也画上了句号，而这个经典IP的完结之作，究竟能创造多大的辉煌呢？我们聊完春节档的最后一部电影再说。
除了新宝院线的《大内密探零零发》，还有嘉禾院线的《简单任务》外，黄百鸣的东方院线，也加入了1996年的春节档大战，而他们推出的这部作品，就是由徐克执导的《大三元》。
«——【·大三元·】——»
该片讲述了一个年轻的神父，遇上了避债逃入教堂求救的妓女，为了拯救这迷途羔羊，他融入了这些妓女的生活中，帮助她们解脱困境，并协助警察抓捕了，卖淫集团幕后操控者的故事。
依靠着《金枝玉叶》、《金玉满堂》等片，张国荣和袁咏仪成为了，那几年大荧幕上最强的CP，因此拍摄这部《大三元》的时候，黄百鸣便再次邀请他们做了男女主角，本片可以看做是都市版的《倩女幽魂》，甚至于我猜测徐克有很大概率，就是用了《倩女幽魂》最初模板，拍的这部电影。
当年《倩女幽魂》立项的时候，徐克就想着在这部电影中，加入一点情色的味道，以符合现代观众的心境，为此他还专门找到了，写过三级片剧本的阮继志做编剧，然而，阮继志并不懂得，如何为一部古典鬼片创作剧本。
“鬼才”徐克便给他比喻了一下，可以把聂小倩当作坐台小姐，因为女鬼和她们一样，都是“白天不敢出门，晚上生龙活虎，擅长骗取男性的血汗和金钱”，反派姥姥就是“妈妈桑”，手下一堆在争取男人的女鬼，而宁采臣自然就是那个“劝风尘女子从良”的嫖客。
当然他没有钱帮小倩赎身，于是便找来燕赤霞帮忙，阮继志听完这一番比喻，瞬间就开了窍，洋洋洒洒写下了大致剧本，这样看下来，《大三元》与《倩女幽魂》，基本上就是如出一辙了。
张国荣饰演的神父角色，与宁采臣非常相似，都是想要解救女主角，只不过王祖贤是被树妖姥姥，掌控的女鬼聂小倩，而袁咏仪则是被黑帮老大，掌控的坐台小姐，还有刘青云饰演的警察角色，也颇似燕赤霞，都是帮助男主角营救了女主角，甚至于一脸大胡子的设定都保留了下来。
不过徐克相隔九年，拍摄出的这部都市版《倩女幽魂》，并没有比原作更为出色，《大三元》整体故事编得毛毛躁躁，连贯性与合理性有很大的瑕疵，好在主角们都够美，尤其是张国荣的万丈光芒神性登场毫无违和感，在此之外，有些语言笑话也不错，还是很值得一看的。
«——【·最终战况·】——»
1996年2月份，这三大院线的三部贺岁片，在一周的时间里接连登上了大荧幕，成龙那时候无可匹敌，票房冠军基本没有什么悬念，大家可以猜一猜，周星驰的《零零发》，与徐克的《大三元》，哪一部能拿到亚军吧。
上一年徐克可是在春节档，用《金玉满堂》击败了周星驰的《大话西游》，不过1996年他就没这么幸运了，《大三元》是三部片子最早下映的作品，最终收获的票房是2500万港币，这放在1992年的话，可能连年度前十都进不去，不过好在1996年港片大不如前，2500万的成绩，让《大三元》稳坐年度票房榜第四位。
而周星驰的那部《零零发》，虽然只比《大三元》高一个名次，但票房却足足多出了40%，达到了3600万港币，是周星驰自《大话西游》失利后，成绩最好的一部片子了，不过这个成绩跟成龙比还是不够看的。
《简单任务》是最后一部下映的，最终收获的票房高达5700万港币，不但是春节档的票房冠军，而且还是年度票房冠军，甚至于还打破了上一年，由《红番区》创作的港片影史记录，这个成绩直到21世纪后，才被周星驰打破，大家可以猜一下那部片子叫什么。
虽然《简单任务》在香港的票房已经是极好了，但大家应该也知道，成龙的外埠票房也一直很强，本片毫无悬念的拿下了，台湾，新加坡，韩国等地区的，华语片票房榜冠军，全球累积票房更是达到了7100万美元。
虽然没有比得上前一年的《红番区》，但是在当时的香港影坛来说，却是无人可以望其项背，值得一提的是，在1996年刚开放的内地市场，《简单任务》击败了《龙卷风》，《断箭》《勇闯夺命岛》，《碟中谍》等一众好莱坞大片，轻松拿下年度票房冠军，可见当时成龙在内地，票房号召力有多强了。
这里有一个非常有趣的冷知识，就是这部电影当时在内地上映的时候，好像并不叫《简单任务》，而是起了个《白金龙》的名字，也不知道这是内地发行商，从哪得来的灵感，这里咱们插个题外话，其实中国电影发展史中，还有另一部叫《白金龙》的电影。
虽然大部分观众没听说过这个名字，但是就影史地位来说，它却比《简单任务》高上不少，那部片子诞生于1933年，是邵氏兄弟的天一电影公司，出品的粤语有声片，虽然粤语声片早在1930年，就有人在广东及香港地区制作了。
但《白金龙》是第一部，在粤、港、沪以及南洋四个地方，都卖座的粤语有声电影，因此常被认为是，香港第一部粤语有声片，就是依靠着本片收获的不俗利润，让邵氏兄弟迅速崛起，成为了日后的影坛霸主。
而本片带动的粤语有声片拍摄热潮，更是让香港电影制片公司，在1934一1936年成倍增长，这些公司以香港为基地大量拍摄粤语片，掀起了香港电影的第一次兴盛，为其日后成为东方好莱坞奠定了基础，可以说《白金龙》绝对算得上是一部改写影史发展进程的片子了。
新白金龙
扯得有点远了，咱们还是回到1996年来，虽然《零零发》的票房，比《简单任务》少很多，但相对于周星驰前几部作品来说，却是肉眼可见的进步了，于是在当年的6月份，刘銮雄便支持他创办了新公司，这家公司的名字就是，星辉海外有限公司。
«——【·星辉筹划创业作·】——»
从这几个字就可以看出，周星驰面对好莱坞，乃至全世界电影市场时的野心了，公司创办好了就要拍片，而他构思的创业作，是《国产凌凌漆》的续集，暂名《特务之王七七七》，不过他并不想自己指导这部片子，而是邀请了唐季礼。
为什么会是唐季礼呢？当然是因为钱了，毕竟《红番区》《警察故事4》的导演都是他，虽然成龙掌控全局，但唐季礼在商业化以及国际化方面，都有自己拿手的本领，周星驰找他来做导演，就是想要电影在国际市场卖座。
然而对方看过剧本后，觉得周星驰的笑料太香港化，外国观众未必会笑，于是宛然拒绝了，这时候周星驰还没放弃，转头又找到了徐克帮忙，但那时候的徐克正在筹划着去好莱坞闯荡，春节期间的那部《大三元》，就是他进军好莱坞前在香港导演的最后一部作品，因此也没有接受邀请。
事情进展到这里，周星驰不得不暂停了计划，把星辉的创业作，换成了另一个备选计划，该片就是大家非常熟悉的——《食神》。
据李力持说，1991年的时候，他跟周星驰正在拍摄《龙的传人》，平时交流的时候，发现全香港都在热播一部日本动画，名字叫做《妙手小厨师》，两人感觉这个剧很有新意，于是便有了拍厨师电影的想法。
不过后来一直没有落到实处，直到1996年，两人才正式把这个，在角落里吃灰的 idea拿了出来，在经过几个月的漫长构思后，直到10月份，《食神》的大致剧本才写出来，然后就是找演员了。
«——【·闪耀的小角色们·】——»
男主角不用多说，当然是周星驰自己了，而女主角人选，周星驰首先想到的，就是合作了两次的莫文蔚，虽然火鸡的造型很是雷人，但莫文蔚刚接到片约的时候，却并没有丝毫抵触的意思，反而还很是投入。
那丑陋的样貌，还有彪悍的性格，跟她之前的角色完全是天差地别，当年电影上映的时候，莫文蔚带着朋友去贡献票房，电影快演完了，她突然听到身后一个观众说，这片子不是说有莫文蔚吗，怎么还没有看到呢？这虽然听着很是很搞笑，但却也侧面证明了莫文蔚演技的出色。
颠覆性的演出不是只有莫文蔚，还有吴孟达，他之前虽然也演过不少的反派，比如《赌神》中的花柳成，《跛豪》中的金牙炳，但总体上还是没能脱离，我们对他逗比性格的固有印象。
然而这部作品中，他的表演却非常具有颠覆性，满头白发的造型虽然是，模仿了《洛奇》中的一个角色，但他个人的完美演绎，却是把这个角色的奸诈，油滑，腹黑，老辣完美的展现了出来。
面对食神时笑嘻嘻，但是背地里却把他，搞了个身败名裂，然而再次见到食神的时候，仍是笑脸相迎，好像最要好的朋友见面一般，这皮笑肉不笑的伪君子模样，可以说与吴孟达之前，塑造的所以角色都不相同，由此也可以看出，达叔演技的可塑性之强了。
除了达叔这样的重要配角外，本片中那些稍差一些的小角色，也依然保持了周星驰电影中，一贯的血肉丰满，各种奇形怪状的演员，基本上都能让观众们记住，《零零发》中被硬拉着上阵的刘以达，这次又被拉过来客串了梦遗大师一角，那面瘫的表演以及飘来飘去的设定，都被完美的移植了过来。
周星驰好像很喜欢，让同一个演员在不同电影中，保持同样的设定，比如谷德昭饰演的唐牛，刚出场时就拉了一泡屎，犹记得《破坏之王》中，他也有同样的举动，甚至于连名字都差不多。
其实唐牛这个角色最初并不是让谷德昭演的，周星驰之所以最后选了他，倒不是因为欣赏他的演技，而是因为原本定下的那个演员，一看就是心机很深的人，会让观众们预判到之后的剧情发展。
但谷德昭却不同，他这个人看起来确实是呆呆傻傻，根本不像能成大器的人，但是后来却能背刺食神，这种意想不到的反转，才更加的具有戏剧性。
除了梦遗和唐牛这样台词比较多的配角外，其它的小角色，也是个个让人印象深刻，沙滩奔跑的基哥，变聪明的八两金，大块头的徐志雄，还有那没有名字的十八铜人，即便台词没有几句，但却个个都有灵魂，丝毫不会让观众们觉得，他们是可有可无的存在。
«——【·内核极深的美食片·】——»
除了各种搞笑段子外，本片的故事内核也没流于平庸，电影中的周星驰，不再是《赌圣》《赌侠》，里面整蛊造怪的大男孩，也不再是《龙的传人》，《破坏之王》中的底层小人物。
他在《食神》中一出场便是个大角色，贪财近利，令人生厌，然后被人陷害沦落街头，再到后来依靠撒尿鱼丸翻身，学得厨艺成为真正的食神，整部电影都在简单的阐述，“得而失，失而复得”。
可以说本片虽然拍的是食神的故事，但角色也反映着周星驰正在成长，而这种善于剖析与反思人性的特点，也让《食神》成为了周星驰，口碑最高的十大作品之一。
这样一部经典梗数不胜数，且兼具人文思考的作品，能否让周星驰一洗颓势，成功走出创业失败的阴霾呢，答案是，可以。
1996年12月21号，《食神》正式登陆圣诞档，在前后没有强力对手的情况下，直接斩获了4000万港币的票房，虽然比成龙的《简单任务》差了一大截，但是在当年的香港影坛，却是第二卖座的片子了。
并且这部作品没有什么大场景不像《大话西游》那样投资巨大，因此算下来最终是盈利的，而这也让星辉公司得以继续拍片，并在日后又贡献出了多部经典。
«——【·结语·】——»
其实这一年的香港影坛，不仅只有“星辉”，这一家新公司诞生，周星驰的老朋友王晶，也在1996年拉着刘伟强，文隽，创办了一家电影公司，拍出的创业作，同样斩获不俗票房，并由此开启了一个，非常知名的电影系列。
还让出道多年，但事业一直不温不火的，郑伊健，陈小春等人爆红，说到这里，你应该也猜到是什么片子，下一期节目我们就来好好聊聊，洪兴社的故事，今天的节目就到这里，喜欢的朋友麻烦点个关注，我们下期再见。
