1998年香港电影漫谈,好莱坞“以华制华”,遭成龙迎头痛击!

楼下的粉猪君 2024-02-20 11:50:43

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文|粉猪君

编辑|粉猪君

«——【·前言·】——»

1995年的一天,周润发刚起床,就在自家的院子里发现了一只血淋淋的猫头,他当即就选择了报警,虽然最终没有调查出个所以然,但周润发自己却大致的猜到了原因。

那一年他的大老板“金公主”结束了电影制作和发行业务,由此正式退出了电影行业,那时候的香港影坛处处都有黑社会的影子,周润发没有了“金公主”这个大财团的保护,自然而然的就开始受到骚扰,被逼着去拍一些片子。

在多次拒绝对方之后,那些人便效仿着《教父》给他送来了一只猫头,俗话说阎王好惹,小鬼难缠,周润发知道跟这些人纠缠不清,于是便收拾好行礼联系了已经在美国立足的吴宇森,然后直接闯荡好莱坞去了。

曾经叱咤香港影坛的“双周一成”,就剩下了成龙,周星驰,在这之后的几年里,港片票房江河日下,逐渐被好莱坞大片蚕食了市场,不过非常幸运的是,全年最为卖座的春节档仍被本土势力牢牢把持,根本没有好莱坞大片敢染指这个档期,让香港电影人还能保留一丝生机。

但是时间来到1998年,这个局面发生了转折性的改变,万众瞩目的春节档不再是成龙,周星驰的同台竞技,好莱坞也终于露出锋利的獠牙,带着两部西片就杀入了这个战场,而且他们采用的,还是“以华制华”的方式。

电影虽然是好莱坞拍的,但里面全都有香港演员的面孔,而且他们的咖位还不低,这其中最出名的一位,正是远走好莱坞发展的,周润发。

«——【·周星驰口碑最差的作品·】——»

1998年的春节比以往来的要更早一些,1月27号就是除夕夜了,因此春节档在一月中旬就开始了,这其中上映最早的一部作品就是腊月十八的《行运一条龙》。

该片可以说是周星驰爆红之后,口碑最差的作品,没有之一,在如今的豆瓣平台上只有6.9分,比《算死草》还要低上0.1分,其实单看影片阵容的话,本片还是很不错的,周星驰,吴孟达,吴君如,这都是喜剧领域的顶尖高手。

导演李力持的功力也不差,但是它为什么拿了个如此低的评分呢,在我看来最主要的原因就是故事线太过于分散了,剧情主要讲述一家叫“行运”的老牌茶餐厅,因为被拆迁,所以遭到了黑社会骚扰,众人携手度过难关的故事。

在这个主线故事下面,是周星驰和郑秀文,葛民辉和杨恭如,陈晓东和舒淇三条感情线齐头并进,因此让观众们抓不住什么是重点,其实多条故事线也不是不行,毕竟之前的《八星报喜》《家有喜事》等片也都是三条感情线,口碑也还挺不错。

但是这部《行运一条龙》中,葛民辉与陈晓东的表现,明显是不如黄百鸣和张国荣的,以至于撑不起影片三分之二的剧情,尤其是陈晓东,真是“除了帅没什么好说的”,从头到尾像衣服架子似的晃来晃去。

但是冲着周星驰去看电影的影迷,肯定是不喜欢这样的偶像明星,因此他给观众们留下的印象,甚至于还不如某些配角来的深,比如那个嘴叼香烟的阿媚,虽然出场总共没有两三分钟,但存在感却秒杀陈晓东。

其实就算是周星驰本身的这条线,也只能说是及格,并不算他职业生涯中的经典形象,不过人物的设定倒是挺有趣的,之前的周星驰,不是《家有喜事》中的情场高手,就是《破坏之王》中的情场可怜虫。

这次他饰演的何金水,把两种截然相反的人设给巧妙融合到了一起,如此极端的反差自然就制造出了不俗的笑料,搭配着吴孟达,吴君如的配戏,贡献出了本片里面,我认为笑料最密集的一场戏。

虽然这部作品看着不怎么及格,但毕竟台面以及幕后的阵容在这摆着呢,所以也诞生了不少的名场面,比如周星驰跳舞的这个画面,在不少关于他的混剪作品中,都是不可或缺的存在。

还有八两金出场的这个画面,也是本片比较出名的一场戏,其实仔细观察的话,你会发现这里的笑料,跟《功夫》里阿星单挑街坊的戏份,有着异曲同工之妙。

周星驰这部《行运一条龙》上映的第二天,成龙也带着自己的贺岁片,杀入了香港影坛的春节档,他的这部新作比前者来说,口碑明显要好上不少,而且在这里面还诞生了一个,成龙职业生涯中,最经典的“跳楼”名场面,该片的名字就是《我是谁》。

«——【·成龙的失忆之旅·】——»

1997年第一集的那期节目中,我们曾经说到过,成龙拍摄《我是谁》的创意,在很早之前就有了,大致就是讲述一个人在失去记忆后,找回自己身份的故事,但是《一个好人》拍摄期间,他把这个创意说给了洪金宝,对方听到后感觉很不错,于是直接拿走,开拍了《黄飞鸿之西域雄狮》。

成龙虽然对此极为气愤,但毕竟是从小一起长大的亲师兄,所以他也没有过于追究,不过对于这个被抢拍的创意,成龙并没有打算放弃,仍是义无反顾的开拍了《我是谁》,因为在他看来,把这部电影拍的比《西域雄狮》好,才更能证明自己实力。

虽然《西域雄狮》去北美拍戏,已经算是港片中的大手笔了,但是相较于成龙来说还是不够看的,已经在好几个国家拍过戏的他,这次把取景地选在了南非,此处的热带草原气候确实挺适合拍电影,开头非洲部落的神秘,之后成龙驾驶着汽车在大草原上驰骋,这些元素俨然一副地理频道的感觉。

然后他又无缝切换进入了,最终大自然景观与现代都市的交错结合,给了观众们非常不错的视觉享受,而且在这建筑纵横的城市之中,成龙飞檐走壁的本领还被无限放大,不管是数层高楼上的惊险滚落,还是古典建筑中的身轻如燕,都非常的具有观赏性,怪不得别人都说,他是跑酷界的祖师爷呢。

既然南非已经有了大草原和城市,为什么电影到了后半段,又把取景地转移到了荷兰呢,难道是因为制作经费充足?当然不是,1997年1月30日,成龙受邀参加了,荷兰鹿特丹国际电影节,此处的建筑风格,以及典型的欧洲文化让他一见钟情。

但这还不是他把此处选为第二取景地的主要原因,当时参加活动的时候,鹿特丹政府官员陪他在四处游览了一圈,期间恰好看到了Willemswerf大厦,那仿佛是为他量身打造的大滑梯,让成龙不自觉的感叹,这是个不错的拍摄场景。

没想到这句话被陪同人员听到,或许为了扩大本地的影响力,便对成龙说那就来鹿特丹拍电影吧,成龙一开始还没当回事,直接开玩笑的说,如果能把这栋楼包下来,那我就来鹿特丹拍戏,然后他就回南非继续拍摄《我是谁》了。

没想到一个星期后,鹿特丹的政府官员,居然给他打来了电话,直接开门见山的说,大楼我们已经搞定了,你什么时候可以过来拍戏,什么叫国际巨星啊,这就叫国际巨星。

成龙看对方如此看重自己,那他当然也不会食言,直接把后面的剧本进行了大改,然后就带着剧组去了鹿特丹,为了配合成龙的拍摄计划,当地政府还把周围,所有的公路和桥梁都封锁了,甚至于还无偿的提供了直升机以及船只协助,为的就是让这位国际巨星,顺利的完成拍摄。

不过到了这个时候,成龙自己却犯起了难,虽然当时在地面的时候,看着这栋大楼很适合来场玩命戏,但是真当他站在上面的时候就有些犹豫了,毕竟这么高的地方,是他从业以来从未挑战过的,虽然各种安全措施都做了,但意外之所以叫意外,就是因为不能被预见。

正当成龙为此犹豫不决的时候,一个来自美国的电话,让他暂停了电影的拍摄进程,那边的消息非常简短,总结起来就一句话,于占元去世了。

«——【·师父·】——»

这个曾经在香港创办了,中国戏剧学院,并培养出洪金宝,成龙,元彪,元奎,元德,元秋,等诸多影坛名人的梨园大佬,在1997年9月份,永远的离开了人世。

成龙收到消息的第一时间,脑子是一片空白的,他八九岁的时候拜入了于占元门下,直到十八九岁才出师,这人生最重要的成长阶段,一直都是于占元在教育他,可以说他在成龙的心中,占据了非常重要的地位。

成龙在自传中就曾说过,陈志平是陈港生的父亲,而于占元是成龙的父亲,虽然在戏剧学院的 10 年里,每天都在经历魔鬼训练,被体罚到流血流泪是常事,心里无数次地咒骂师父,期待有朝一日能报仇雪恨,但是真到了长大之后,成龙才明白这一切经历,带给他的并不仅仅是痛苦,还有很多很多珍贵的东西,除了一副足以闯荡电影圈的好身体,大量可以自如表演的动作特技,更多的是已经渗入血液中的,坚韧、胆量、气魄和纪律,所有这一切都在之后的人生里,帮助成龙以及他的那些师兄弟们,渡过了一道道难关。

«——【·成龙的惊世一跳·】——»

在平复了悲痛的心情之后,成龙便立刻定下机票,赶往洛杉矶参加了师父的葬礼,虽然电影拍摄的暂停,让嘉禾损失了数百万制作费,但这在成龙看来都不值一提。

当他回到荷兰,再次站到鹿特丹大楼之上时,心中的犹豫不决已经全然消失不见,此时的他迫切需要在这一部电影中,拿出最好的表现来献给师父,而这其中最好的一种方式,就是去挑战更高难度的特技动作,然后就诞生了这足载影史的一幕。

除了鹿特丹大楼的惊世一跳外,本片还有很多,足以抓住观众们眼球的奇观,比如片头雨林的高空坠落,片中被狮子尾随追到树上,还有后半段的窄巷飙车,都是非常的具有观赏性,尤其是那几段精心打磨的动作戏,也依然保持了成龙一贯的水准。

尤其是在鹿特丹街头,穿着木鞋跟敌人对战的戏份,不但动作设计巧妙,而且还有不少的笑料掺杂其中,这正是成龙能够远远甩开,其余的香港动作演员,成为国际巨星的关键,毕竟只有这种全年龄段,都能够接受的动作戏,才是全球观众都会喜欢的存在。

«——【·周润发的好莱坞首秀·】——»

在成龙,周星驰的贺岁片,接连登上大荧幕之后,双周一成的最后一位,周润发的贺岁片,也终于在腊月二十五开画了,这部电影的名字就是《替身杀手》。

该片讲述了杀手李强为了家人,而接受黑帮老大魏先生的指派,去暗杀一个7岁男孩,但因为不忍下手,所以成了魏先生追杀的目标,从而展开生死对决的故事。

是不是感觉有点《喋血双雄》的影子,其实本片的监制就是吴宇森,而导演则是在日后拍出过《伸冤人》《生死狙击》的安东尼·福奎阿,这部《替身杀手》是他的处女作,因此或多或少的,受到了吴宇森的风格影响。

使得整部影片看上去,就好像是把一个香港故事搬到了美国演绎,尤其是动作场面格外的吴宇森,发哥又是滑铲闪躲又是双枪齐发,如果再放两只鸽子出来,基本上就可以说是《喋血双雄》续集了。

其实除了周润发的枪战戏外,本片就没什么值得一看的地方了,甚至于很多戏份,还明显的能看出导演在胡乱拍,比如这个唐人街场景的搭建,逼仄狭小,又脏又乱,而且有人牵着猪站在路边,给了我一种穿越的感觉。

要知道这是发生在1997年的故事,不是发生在1897年的故事,唐人街还没有脏乱差到如此地步吧,最关键的是幕后配乐也是脑残,我这言辞可是一点也不激烈,你听了他配的背景音乐后,肯定比我骂的更狠,因为满满的都是印度风。

总体上来看,这部《替身杀手》的质量很是一般,好莱坞要是想靠着这部作品,拿下香港春节档的票房冠军,就未免有些痴心妄想了,不过他们应该也早早的意识到了这一点,所以在《替身杀手》上映的前一天,还派出了另一个极其出名的IP电影,参与了这场票房角逐。

而且那部片子中,也同样有一个华人影星出镜,不过是个女演员,她的名字叫做杨紫琼,而这部作品就是《007之明日帝国》。

«——【·第一位华人邦女郎·】——»

本片之所以要请杨紫琼担任邦女郎,是因为项目从一开始就是朝着中国来的,起初的第一版剧本,讲述了一个大坏蛋,计划在97年7月之前,用炸药摧毁香港的故事。

但是担任该片顾问的,美国前国务卿基辛格表示,选取如此时代背景并非明智之举,于是不得不做临时修改,然后变成了一个媒体集团老板,意图挑起中英两国的战争,然后从中谋取利益,但是却被007与中国女特工林慧,联手破获阴谋的故事。

这么一出中英合壁的戏码,明显比第一个故事强多了,而且英国特工和中国特工,通力协作铲除大坏蛋,放在97年的那个时间段来看,甚至于可以说是接近主旋律了,不过本片好像并没能在内地上映。

正是因为要讲述一个中国故事,所以剧组便打算找一个亚洲面孔,来出演片中的邦女郎,而这个人还得需要一些国际影响力,毕竟这是全球上映的经典IP,于是杨紫琼就成为了最合适的那个人,之所以说她最合适,这还要感谢成龙。

因为1995年《红番区》在美国爆红,所以他1992年拍摄的《警察故事3》,也在96年登陆了北美市场,让能打能演的杨紫琼,得以在国际上崭露头角,然后间接的就成为了,《明日帝国》女主角的最佳人选。

作为007史上首位华人邦女郎,杨紫琼在片中的表现,是远远的超出了预期,她饰演的中国女特工,突破了大多数邦女郎的花瓶形象,不但个性十足,而且身手矫健,香港武指的动作设计,给007带来了不同以往的新奇体验。

当她跟007驾驶着同一辆摩托车,在越南街头追击的时候,在配合默契之中还顺带着调情,真的是挺有意思,本片虽然在剧情上来看,是想要讨好中国观众,但是从某些一闪而过的小细节里面,却能看出制作组,并没有深入的了解过中国文化。

比如当林慧打开间谍通讯设备后,展现出来的那个全中文键盘,实在是让人摸不着头脑,虽然这上面是仓颉输入法,但也不应该一点英文都没有啊。

刨除这些不易察觉的瑕疵外,本片的质量总体来看还是很不错的,情节紧凑,节奏明快,从汉堡的飞车追逐,到西贡的街头巷战,再到南海上的最终决战,每一站都有劲爆的看点,尤其是那辆宝马750最是吸引人。

虽然那时候的电脑特效,已经发展的相当成熟了,什么恐龙,外星人全都被搬上了大荧幕,但是对于观众们来说,这些都是看不见摸不着的东西,反而还不如007的这辆汽车触手可及,因此给观众们带来了极强的震撼力。

上面说的这四部贺岁片,基本上都有各自的优势,要不是双周一成担纲主演,要不就是007这样的经典IP,可以说1998年的春节档,比上一年的火药味浓烈多了。

但就是在竞争如此激烈的档期,还有一部演员阵容不算顶尖,投资也不算很多高的港片也杀进了这个战场,为春节档的角逐增添了一丝变数,该片的名字就是《98古惑仔之龙争虎斗》。

«——【·古惑仔的末路·】——»

从1996年连拍三部,到97.98年每年只拍一部,《古惑仔》系列是越拍越慢,之所以会这样,倒不是因为没空拍,主要还是主创团队们,比较抗抗拒摄这个题材,导演刘伟强是受不了,外界的指责所以心生抗拒。

而主演郑伊健从一开始,就不想演这种黑社会古惑仔,毕竟他本质是一个,喜欢在家打电动的宅男,对于陈浩南动不动在街头砍人,是很难理解的,虽然这个角色让郑伊健爆红,但是他仍然没能把自己完全融入进去。

不过台前幕后这么多人,靠着这部戏吃饭呢,所以他自然不能随意撂挑子,《古惑仔》第五部,也就在这样的状态下拍了出来,而片中的陈浩南跟郑伊健,其实也有着非常相似的命运。

他身边的那些朋友,从第一部开始就接连挂掉,到了这一部又死了个焦皮,可以说它本身对打打杀杀,早已是厌恶至极,但他已经坐到了铜锣湾堂主的位子,所以再也无法随意脱身。

不过好在故事发生在98年,正是回归后香港崭新的一年,时代变了,玩法也变了,通过蒋天养的这番话,就能看出导演以及编剧,对于回归后古惑仔的何去何从,做出了自己的合理推断。

或许是真的从蒋天养那里,学到了一些东西,这一部中的陈浩南变得隐忍、控制,而且在规章制度上有了更多限制,比如他的酒吧拿牌照就是很好的例子,古惑仔也慢慢的在向生意人洗白,甚至于在有人来闹事的时候,他还用出了一招,让人惊掉下巴的处理方式,那就是——报警。

虽然本片讨论到了,香港回归后古惑仔的转型问题,但是显然没有《黑社会》讨论的深,最后的决战也依然是用拳脚功夫,使得该片沦落到了一个很尴尬的境地,论热血程度不如《人在江湖》《猛龙过江》,论内核也没有做深入的探讨。

所以便成为了《古惑仔》6部曲中,口碑最差的一部,还不如两年后收尾的《胜者为王》,而在商业方面,本片的票房也只不过,才拿到了1200多万港币,再次创下了该系列的最低记录,而这也成为了1998年春节档五部影片中,唯一一部低于2000万票房的作品。

«——【·最终战果·】——»

排在该片之上的,是周润发的《替身杀手》,2100万港币的成绩,在整个年度榜单中,可以排到第八的名次,这个成绩虽然看着还行,但是别忘了它是好莱坞电影,天然属性就是制作成本高。

3000万美元的投资,最终在全球只拿到了,1900万美元的票房,真可以说是赔惨了,就算再发行一些VCD,估计也是回不了本的,发哥的好莱坞之旅,算是首战告败。

周星驰的《行运一条龙》比《替身杀手》要稍好一些,最终在香港市场拿到了2700万港币的票房,但是也仅限于香港了,周星驰曾经可以占据一席之地的,台湾,新加坡市场,《行运一条龙》都没能进入年度前十,看来这部电影是真的不怎么样。

而《007之明日帝国》则依靠着,几十年积攒下来的口碑,轻松击败周星驰,拿下了2900万港币的票房,好莱坞染指春节档的计划,基本上是完成了一半,只要再战胜成龙,那就算是大功告成了,但是不好意思,成龙是没那么容易被击败的。

《我是谁》这么优秀的一部作品,在当年上映后是横扫东亚,内地,台湾,日本,韩国,新加坡,马来西亚等市场,它全都是华语年冠,而在本土香港市场,更是击败了一切好莱坞大片,砍下3800万港币的票房,以巨大的优势拿下了,该年度春节档的票房冠军。

«——【·结语·】——»

好莱坞利用“以华制华”方式,企图染指香港春节档的计划,就这样被成龙无情的斩断,与此同时,他还进军了对方的老窝,与新线电影合作拍摄了一部作品。

利用好莱坞的发行优势,让自己在世界影坛的影响力,更精进了一步,使其在日后成为了,全球影坛最著名的华人影星,没有之一,不过这都是后面要讲的了。

在所有观众都以为,拿下春节档冠军的《我是谁》,肯定也是年度冠军的时候,没想到暑期档的一部武侠电影,居然以黑马姿态坐上了年冠宝座,并且更让人意外的是,击败成龙的那位演员,并不是跟他缠斗多年的周润发,周星驰。

而是春节档票房最惨的,《古惑仔》主演郑伊健,导演也是执导《古惑仔》的刘伟强,他在《龙争虎斗》的最终决战部分,早早的埋下了一个彩蛋,预示着自己将会玩一把大的,让港片从此进入了,大量使用电脑特效的时代,香港电影的天,终于是要变了。

好了,就今天的节目就到这里,喜欢的朋友麻烦点个关注,我们下期再见。

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