文/匹夫
编辑/匹夫
“我知道你武功很好，电影拍的也不错，但是你这个艺德……”
一句欲言又止的话，却向人们揭开了“配音王子”童自荣与李连杰的恩怨情仇。
回望中国译制电影的发展历程，大多数观众都会不约而同的想起一个人——童自荣。
童自荣是那个时代赫赫有名的配音明星，从少年青葱到庞眉皓发，对于他热爱的配音梦想，始终心怀满腔热爱，在岗兢兢业业，恪守职业精神，为我国的译制电影事业立下“丰功伟绩”。
童自荣
关于他的传闻逸事并不少，但最为出名的当属功夫巨星李连杰与他的恩怨纠缠。
两人之间到底发生了什么？究竟是李连杰的错误，还是童自荣自身的问题？
这一切还要从一部《少林寺》说起。
耿耿于怀的开始当时上海电影译制厂一举拿下电影《少林寺》的配音工作，童自荣作为厂里的金牌配音师，被委以负责由“武打巨星”李连杰在剧中扮演的“小和尚”的配音重任。
这对童自荣来说，既是机遇也是挑战。
如若配得好，便能突破此前观众对他的“刻板印象”，因为他大部分作品都是为外国电影做配音；如若配不好，可能会从此前的事业高峰中下滑，口碑有所受损，而且他鲜少为本土电影做配音。
但童自荣从不是轻言放弃之人，尽管“小和尚”的嗓音与他自身高亢清亮、沉稳典雅的声音大相径庭。
为了达到最佳效果，他悉心请教当地的武打师傅，练习武术的呼吸与气口，不难看出他为此次配音工作付出颇多。
1982年春节档，《少林寺》上映，成为了有史以来最卖座的少林功夫电影，中国武术开始走上银幕。
当年还处于改革开放的初始阶段，人们还需要解决物质生活的基本需求，精神生活的追求欲望并不那么强烈，但在票价为一毛的情况下，《少林寺》在内地的票房高达一亿元人民币。
一部《少林寺》让彼时年仅17岁的李连杰声名大噪，成为香港远近闻名的功夫巨星。
在译制电影时代，一部影片能够大获全胜，除了银幕前光彩夺目的演员的演绎，更需要幕后配音工作人员的辛勤付出，两者相辅相成，才能成就好的作品。
毫无疑问，《少林寺》的成功也有童自荣的很大一份功劳。
两人本该是友好的“商业联盟”关系，却因为李连杰的一个举动，让童自荣耿耿于怀二十多年。
当时李连杰和童自荣均受邀出席某个活动，这是两人在现实生活中的第一次会面，童自荣对这位“功夫巨星”的到来无比期待，想要一睹其风采。
一旁的工作人员向李连杰介绍：“这是为你的电影《少林寺》配音的童自荣”。
童自荣万万没想到自己伸出去的手会落空，李连杰只是抬头朝他看了一眼，连招呼都没打便离开了，期待成空和不被尊重的感觉，让现场的童自荣颜面扫地。
以至于后来童自荣在上节目《星夜故事》中，公开批评李连杰待人接物的态度，表达对他的愤懑以及对艺人“艺德”缺失的不满。
他如是说：“我知道你武功很好，电影拍的也不错，但是你这个艺德……”
尽管童自荣在最后关头没有继续诉说，但他在镜头前欲言又止的神情和摇头作罢的态度，都不难看出李连杰的所作所为令他大失所望。
录制现场还有两位和童自荣一般的金牌配音师——涂松岩和孙大川。
为了给自己的观点寻找有力的支持，童自荣当即指了指涂松岩询问他：如果梁朝伟遇到这样的情况会不会主动跟他打招呼？
因为涂松岩给梁朝伟的多部电影做过配音。
此举也让涂松岩老师左右为难，毕竟事关娱乐明星的私德问题，回答稍有不慎就可能被卷入舆论风波。
涂松岩只能尴尬无措的点了点头，不过多发表言论。
童自荣对此事如此紧抓不放，与他的成才历程密切相关。
前路未卜童自荣出生于二十世纪四十年代的上海文艺家庭，彼时正值中国电影的探索发展时期。
他家与上海电影译制厂相隔不远，童自荣从小受电影的熏陶，对影片制作兴致盎然。
若说对他影响最大的影片，那一定是《白夜》。
在不断的翻看过后，童自荣下定决心，立志成为一名配音员。
每每经过上海电影译制厂，童自荣都会驻足踌躇许久，他无比渴望有一天自己也能打开这扇大门，进入里面学习和工作。
只可惜事与愿违，上海电影译制厂从不对外招生，这使得他的愿望落空。
恰逢转机，1962年上海戏剧学院招生，童自荣在一片反对和质疑声中考取了这所学校，但他在无奈之下选择了“迂回战术”，在表演系就读。
童自荣本以为播音和表演不分家，都是为电影事业做贡献，学习表演可以更好的成为一名配音员，但事实与他所想始终存在偏差。
临近毕业之际，学校的分配问题令童自荣不得不重新审视自己的未来。
童自荣的内心始终有一道声音在勉励他，他并不想站在舞台上成为一名表演人员，相比与此，他更渴望成为幕后的配音人员，为角色的声音赋予魂灵。
他选择了等待，等待一个让自己圆梦的机会，可童自荣没有预料到，这一等就是长达五年的光阴。
俗话说得好，“职场失意，情场得意”。
童自荣邂逅了他的“真命天女”——杨倩华，起初他还不愿意接受家里的包办婚姻，但在看见杨倩华的那一刻就沦陷了，尤其在知道女方也沉迷艺术之后，更甚欢喜。
才子遇佳人，佳偶天成，两人在一起不久便互许终身，携手迈入婚姻的殿堂。
柳暗花明正所谓双喜临门，刚结婚不久，上海电影译制厂便因为人手不足开始对外招人，童自荣的机会来了。
童自荣立马联系自己的老师李志舆，希望他可以帮助自己争取一个入职名额。
有时候生活中的某些机缘巧合，可能连剧本都写不出来，李志舆的嫂子——张英，与上海电影译制厂的厂长相知有素。
而且张英为人豪爽仗义，她看到了童自荣对于配音梦想的执着，不忍看着大好青年错失际遇，虚以度日。
她直接将童自荣带到厂长的家里，要求必须收下这个学生。老厂长与张英多年的交情，知悉她的品性为人，无需多加思考，便连连答应。
就这样轻而易举的，童自荣免去了面试，通过“走捷径”直接进入上海译制厂。
当童自荣真正步入自己梦寐以求的地方时，就发现成为配音员比自己想象的要难上加难。
他的配音生涯并不那么一帆风顺，也没有平步青云。
在工作伊始的五年里，他并没有得到重用，他高亢清丽的嗓音与本土电影格格不入，录音棚里充斥着忙碌的身影，但没有一个是属于他的。
他时常负责端茶倒水，零碎散落的工作，有时也会负责一些角色的配音，但大多是边缘的群众人物。
属于他的伯乐迟迟没有出现，能让他发挥自己音色的角色也难以寻觅，但童自荣始终没有气馁。
他为此加倍努力，不断学习文化知识充实自身，练习配音技能扎实基础，只要有空就跑到录音棚观摩别的配音师配音，找寻其中的技巧。
在这五年里，他可以全身心的投入到配音的学习当中，是因为有来自妻子的支持和幸福家庭的底气。
为了配音梦想，妻子的两次生产“鬼门关”童自荣都无法陪伴在旁，后来童自荣每每回想起往事，都觉得妻子是他成名路上亏欠最多的人。
杨倩华出生于富裕家庭，从小过着“十指不沾阳春水”的娇小姐生活，但为了更好的成就童自荣。
她开始洗手做羹汤，处理家长里短，悉心教育孩子，还要应对来自婆婆的苛刻要求，但她无怨无悔，理解并且支持丈夫对于梦想从一而终的追求。
终于“皇天不负有心人，星光不问赶路人”，童自荣的事业迎来了转机，他没有辜负妻子一直以来对他的期望与付出。
1978年，一部《未来世界》让童子荣敲开了配音事业的大门，沐浴着属于自己事业的光辉。
同年，童自荣为电影《佐罗》中法国著名男演员阿兰·德龙出演的角色配音。
童自荣用醇厚高昂的声线，拖着长尾调，如大提琴般低回婉转，沉如磐石，仿佛是天生的贵族。
影片一经上映就在全国范围内大受好评，观众们都震惊于童自荣老师嗓音与佐罗的契合度，都说“台上三分钟，台下十年功”，可见童自荣平时是多么地刻苦。
这一次，再也没有人可以否认他的能力，质疑他的水平，他赢得了唏嘘过后的掌声与赞美。
踌躇满志《佐罗》在当年可谓风靡一时，使阿兰·德龙看到了中国电影的潜在消费市场。
1989年，阿兰·德龙带领他的团队从法国前来，考察中国的电影发展状况，但他此行的第一个目的地便是上海电影译制厂，特地前来拜访童自荣。
恰逢阿兰· 德龙52岁的生日，他设宴在中国举行，还特地邀请童自荣前来赴宴。
这让曾经历过无人问津时期的童自荣倍感荣幸，这是第一次有国际大明星如此重视和尊重配音员，他欣然答应。
童自荣一身得体的中国红西装，神采奕奕的走进晚会现场。
阿兰·德龙作为主人公没有“独占风头”，反而与现场嘉宾一起提议，让童自荣上台即兴来一段配音。
耳边热烈的掌声和尽收眼底的欢愉，让童自荣感到作为一名配音员是无上的光荣，他由衷地为自己感到自豪。
他从容不迫地走上台，为大家口播了一段《佐罗》的台词。
童自荣说话的声音磁性、温柔，清明婉扬，像重力一般吸引着在场的观众，其中便有阿兰·德龙。
晚会结束以后，阿兰· 德龙盛情邀请童自荣为其以后在中国的所有电影进行配音，希望童自荣可以成为他在中国的专属配音演员。
毫无疑问，这是童自荣人生又一个高光时刻，面对大明星的请求，他不禁动容答应。
这一刻，被童自荣载入他的个人史册，添上了浓墨重彩的一笔。
对比阿兰·德龙与李连杰接待他的方式，仿若“云泥之别”，这可能也是童自荣20多年也难以忘却的原因。
不忘初心童自荣在职业生涯中配音作品多达数百部，有许许多多无人知晓的小人物，也有很多远近闻名的大角色。
对于“配音”他始终心怀热忱，仿若初生的孩童一般，对配音的世界充满着好奇与探索未知的渴求。
科技发展推动着中国电影的前进，电影译制厂在时代洪流中逐渐被取代，属于一个时代的光辉正慢慢走向“夕阳”。
都说“初心易得，始终难守”，但童自荣老师从来没有忘记来时的路，他也坚定地朝着未知的终点走去。
2015年，已是古稀之年的童自荣老师还为《西游记大圣归来》中的“混沌”做配音工作，昆曲唱腔一出，仿佛还是那个年轻的他，仿佛他从未老去，收获了满满一批年轻的观众群体。
声带功能会随着人体机能的老化而逐渐衰退，这是每个人都无法避免的事情，再好的配音员都有“谢幕”的一天。
现在的童自荣老师已近权杖之年，生活重心回归家庭，不再活跃于配音行业，但这个领域始终有他的一席之地。
曾经的过往恩怨，李连杰不礼貌的行为或许已经在时间流逝中被冲淡释怀。
结语网络媒体的发展催生出大批享受时代红利的艺术工作者，但并不是每一个“吃了螃蟹”的人都懂得回报。
近年来，失德艺人偷税、漏税、出轨等娱乐圈负面新闻层出不断，不知从何时起，艺术工作变得“乌烟瘴气”。
抛开明星的责任与义务来说，品德至少可以分为两个方面：
一是做人的品德；二是作为一个艺术工作者应该具备的品德，就是有能力也有品德。
一个真正“德艺双馨”的艺人可以为他的粉丝树立榜样，鼓舞他们找到前行的方向，成为更好的自己。
而在赞美与唏嘘中迷失自己的公众人物，对自己的行为不加以管束，终有一天会作茧自缚，走进自己打造的“牢笼”。
我认为往事终如云烟消散，那时，逾越底线的人早已被遗忘，唯有坚守“艺德”的艺术家，永远不朽。
