赵孟頫（1254-1322），字子昂，号松雪道人，浙江吴兴（今浙江湖州）人，南宋末至元初著名书法家、画家、诗人，被称作“元人冠冕”。赵孟頫一生历宋元之变，宋灭亡后，归故乡闲居。元至元二十三年（1286年）行台恃御史程钜夫“奉诏搜访遗逸于江南”，赵孟頫等十余人，被推荐给元世祖忽必烈。大德三年（1299），赵孟頫被任命为集贤直学土行江浙等处儒学提举，赵孟頫晚年名声显赫，“官居一品，名满天下”。赵孟頫是中国古代最著名的艺术家之一、元代文人画的领袖人物、一代书法宗师，对后世影响深远，与钱选等并称“吴兴八俊”，世称其为“元人冠冕”。博学多才，能诗善文工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新风。在绘画上，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能；工笔、写意、青绿、水墨，亦无所不精。

赵孟頫是元代初期很有影响力的书法家。其篆、籀、分、隶、楷、草诸书俱佳，以楷书、行书造诣最深、影响最广。他是集晋、唐书法之大成的很有成就的书法家。同时代的书家对他十分推崇，后世有人将其列入楷书四大家：“颜、柳、欧、赵”。明代书画家董其昌认为他的书法直接晋人，评价其书法“因熟而俗”。赵孟頫在中国书法艺术史上有着不可忽视的重要作用和深远的影响力。他在书法上的贡献，不仅在他的书法作品，还在于他的书论，他有不少关于书法的精到见解。在临写古人法帖上，他指出了颇有意义的事实：“前人得到古碑帖数行，专心学习，便能闻名于世。何况《兰亭集序》是王右军（王羲之）满意的书法。如果不停地学习，怎么会担心书法胜不过别人。”这些都可以给我们重要的启示。赵孟頫善于吸取他人的长处，因而在书法上获得较大的成就。

本品在章法上字与字，行与行之间分行布局，疏朗匀称，运笔凝炼，清劲流宕，法度严谨，结体方正，遒劲姿媚，在平淡中具有圆劲秀逸的姿态，质地精良，品相完好，兼原装宫廷花黄绫包手，展卷之时，焕然可观，渊穆清华，使人沉醉。基本以行书或行楷为主，总体上追求端庄秀美，并不以险峻示人，即便是临前人书，也不是夸张的倚侧，而是以平正为主。堪为民间致宝，艺苑重鼎，洋洋洒洒约百字之多，为其书风成熟时期所书。充分体现出遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟的“赵体”风范。用笔刚柔相济，丰腴俊逸；笔墨精纯，珠圆玉润。结体流美，疏密得宜，雍容典雅。整篇兴会所至，风卷云舒，笔到法随，浑然一体，字字风骨内含，骨肉均亭，点画顾盼呼应，神采外溢，为赵孟頫典型书风，乃其经意之作。

赵孟頫在诗文、音律、书法、绘画、古物鉴定等方面都有很高成就。他的诗清新自然，在元代诗歌中占有重要地位。他在书法上提倡复古，博采众长，自成一格，楷、行、草书无一不精，有“赵体”之称，对后代影响很大。在绘画方面，赵孟頫擅长山水、鞍马、花鸟、人物。他反对南宋的院体，开一代风气，成为元代画坛的领袖。在中国山水画发展史上，赵孟頫是一个承前启后的领袖人物。他倡导“古意”，借古开今。他的作品有两种风格，一种是工整细谨类，多为绢本设色，一种是豪放超逸类，以水墨为主。无论是研究中国绘画史，还是研究中国文人画史，赵孟頫都是一个不可绕开的关键人物。

由于仁宗的青睐和赵氏艺术的出类拔萃，赵孟頫晚年名声显赫，时时在皇帝左右活动。其妻也经常出入内廷，成为皇后的座上客。赵氏的门生，如虞集、杨载、唐棣、朱德润等，在其荐举下也纷纷进京做官，而许多政治地位较高的北方书画家，包括色目人、蒙古人书画家如高克恭、康里子山、李仲宾等，多与他有交往，一些较年轻的画家，如黄公望、商琦、柯九思等，也拜在他门下。外国使臣、僧人，则以能求得赵氏墨宝为荣。尤为可贵的是宋元时代的书法家多数只擅长行、草体，而赵孟頫却能精究各体。

后世学赵孟頫书法的极多，赵孟頫的字在朝鲜、日本非常风行。2019年11月19日，中国嘉德秋拍“大观——中国书画珍品之夜·古代”专场中，赵孟頫《致郭右之二帖卷》在当晚的拍卖中，这两通信札是以8800万元起拍，现场和委托席最少有4个买家参与竞拍，价格交替上升，一口百万的价格很快来到1.75亿元，随后进入到胶着状态，3个委托方在电话后经过多轮竞拍，超过一个小时的拍卖后，最终以2.325亿元的价格落槌，加佣金以2.67375亿元成交，这一价格也创造了赵孟頫作品的最高价纪录。