同古堂|邦瀚斯纽约:野色涨青烟,春从画里归

张济评文化 2023-06-10 07:59:01

▲中国书画与工艺精品

艺术自媒体/ 同古堂、 撰稿人/ 林妹妹、图/ 邦瀚斯纽约

3 月 20 至 21 日 | 中国书画与工艺精品

野色涨青烟,春从画里归。在诗人的眼中,春天孕育着盎然生机,小草吐绿,群芳芬馥,极是惬意。在画家的笔下,春光亦如画,山峦华滋,枝芽勃发,可澄怀悠游。春色浪漫,大地更新,2023年邦瀚斯纽约三月亚洲艺术周亦将以“春雷之势”拉开序幕。

其中“中国书画与工艺精品”专场,书画拍品总计51件,然质素之佳,却处处透着雅致,亦令人有春分明媚,春风拂面之感。其作者囊括齐白石、黄永玉、任伯年、赵之谦、吴冠中、林风眠、胡适、黄宾虹、吕寿琨、陈淳、宋旭、戴熙等古今文艺宗师,题材则山水、花鸟、人物等应有尽有,来源亦是清晰,多为“德士普、费立哲牧师、张佛泉、班立德领事”等名家旧藏,可谓精彩纷呈。

德士普藏品

德士普先生生于波兰,1955-1959年间,其不远万里在北京中央美院版画系进修,学习中国传统艺术,并蒙受黄永玉先生指授。作为彼时为数不多的外籍学生,其为笔墨淋漓、极尽经营的中国写意画所吸引。尤其是被齐白石寥寥数笔却力透纸背的艺术所折服,并曾幸而参观齐白石画室。

德士普于北京,1955-1959年间

1958年,上海人民美术出版社将德士普先生所刻版画童书《小成一家人》刊印发行。毕业后,其与恩师黄永玉鱼雁往来不断,并有诸多书画交游。转瞬至千禧年后,在北京“万荷堂”师徒再次重逢,忆及往昔,不胜温情。

德士普所刻版画童书《小成一家人》,1958年

德士普与黄永玉于北京,2002年

Lot 240

齐白石 《蟹酒图》

设色纸本 镜心 1946年作

款识:白石老人夜灯余兴,时年八十六矣

钤印:齐璜老乎

来源:约1959年黄永玉赠德士普(Gerard Desput),继而由后代递藏

尺寸:55.5×34cm

估价:40,000 - 60,000 美元

二十世纪画坛中影响力最大、画作面貌最新的,非白石老人莫属。其根植于传统,又衰年变法,胆敢独造,形成鲜活有趣,质朴诙谐的意境内涵与形式技巧,既有“文人画”的清新散远,也充满着天真和童趣,可谓赋予了“中国画”新的生机。

是作“蟹酒图”,为白石老人夜灯余兴而写。博古纹饰的盘中陈放螃蟹二只,螃蟹肥美,并以留白作桌,桌上蟹螯、蟹脚随意散落。其又以淡墨线条勾勒酒瓶、酒杯,笔简意繁,令人不禁有口舌之欲。所谓“饕餮王孙应有酒,横行公子却无肠”,螃蟹配酒,素来是极为享受的“美食佳酿”经典组合。

齐白石 蟹酒图,局部

齐白石爱蟹,亦绘蟹,其曾有诗云“老夫今日喜开颜,赊得霜螯大满盘。强作长安吟咏客,闭门持盏把诗删。”似乎以蟹把酒,更得诗兴。而此其笔下的螃蟹,亦是生动,蟹螯如钳,蟹脚扁而鼓,有棱有角,又以浓淡表现蟹身肥美的形体结构及肌理层次,一幅“有酒非尔不为欢”的画面,跃然于纸。

款识中“时年八十六矣”,可知为1946年所作。据《白石老人自述》所载,齐白石曾因算命先生,而以瞒天过海之法,将其年岁虚报,以避不详。此外,又因“虚岁”的缘故,故与实际年龄相差四岁。是作齐白石《蟹酒图》为约1959年黄永玉赠德士普,更显其珍。

Lot 241

黄永玉 《齐白石像》

木刻水印 1954年刻印 1959年题款

款识:望君烟水阔,挥手泪沾巾。飞鸟没何处,青山空向人。长江一帆远,落日五湖春。谁见汀州上,相看愁白蘋。写唐刘长卿《饯别王十一南游》诗,赠德士普。1959年十月十三日在北京大雅宝胡同,永玉刻齐白石老人像。

钤印:黄永玉印、肖形印、永玉、玉壶口月

来源:1959年黄永玉赠德士普(Gerard Desput),继而由后代递藏

尺寸:30×35cm

估价:3,000 - 5,000 美元

1959年,德士普毕业即将回国,恩师黄永玉因其喜爱齐白石的艺术,特以所刻白石老人像,并亲题刘长卿《饯别王十一南游》诗相赠。黄永玉少年时期即开始木刻版画创作,苏州博物馆曾评介黄永玉“木刻是源,无论辗转何地,栖脚何处,这些木刻板子就犹如他一半的历史骸骨”。

德士普毕业证书

此套色木刻版画,为黄永玉1954年在李可染的引荐下拜访齐白石后所刻。齐白石曾为同名版画题“齐白石像,永玉刻,又请白石老人加题,年九十四矣”,并钤盖“木人”、“齐白石”、“悔乌堂”诸印,可见其之重视与肯定。

齐白石与黄永玉(摄影,李可染)

对比:精美版画,刻画细腻,高度还原,线条流畅

款识中“北京大雅宝胡同”在新中国的美术界中,有着极为特殊的意义,其曾是北平艺专的宿舍,后又成为中央美院的家属院。齐白石、徐悲鸿、吴作人、沈从文等艺术界名流,都曾是这个院子的常客。

在“大雅宝胡同”,李可染创作了《万山红遍》,董希文创作了《开国大典》,而黄永玉亦完成其名作《阿诗玛》。因此亦在此地创作的这幅《齐白石像》,既是其与德士普师徒情深的表达,亦是与白石老人深厚交谊的见证,有着不同寻常的人文色彩。

黄永玉《阿诗玛》版画,中国美术馆藏

大雅宝胡同,黄永玉木刻创作

Lot 242

黄永玉 《却道天凉好个秋》

水墨纸本 镜心 一九八三年作

款识一:却道天凉好个秋,癸亥初秋作于京华,黄永玉。

款识二:给我的旧学生德士普留念,二十四年可不是个短时间,希望常来看看。黄永玉补记,八三年初秋。

钤印:梅玉馆、永玉、永玉之印、黄、黄永口口、永玉即兴

来源:约1983年黄永玉赠德士普(Gerard Desput),继而由后代递藏

尺寸:96.5×182.3cm

估价:40,000 - 60,000 美元

黄永玉既善版画,绘事亦精妙,其文笔也底蕴深厚,故其所作,技法多变,又饱有文人雅逸。而荷花素为文士所钟,齐白石、张大千、八大山人、石涛等皆曾以荷为题,笔墨淋漓,饱有生趣。

黄永玉笔下的荷花,极有特色,甚至可谓独树一帜。此作《却道天凉好个秋》,作于1983年,虽是水墨纸本,而浓淡墨色的变化中,大笔墨块擦写荷叶,笔力内蕴,飞白处所营造的苍茫感,显然是以书入画,使得秋季的荷花仍蕴含生机,而非破败。荷花、茎梗则淡墨点画,细劲坚韧,又形成鲜明墨色对比,张弛有度。

黄永玉《却道天凉好个秋》,局部

关于荷花,黄永玉曾言“故乡人人皆有,余故乡在洞庭之西。洞庭以荷名世,余故乡得其神韵。余儿时有幸,得缘穿插于荷丛水荡间,见诸般景象,为劳人所不能见者,余近耄耋之年尚难忘之,且时时流露笔毫中。”亦可见其对荷花之喜爱。

双题款识中“二十四年可不是个短时间,希望常来看看”,质朴的言语中,是长辈对于晚辈的深挚关爱,略微咀嚼,其思念、交谊等,不禁呼之欲出。

Lot 243

黄永玉 《红荷长依旧》

设色纸本 一九八五年作

款识:乙丑年秋作赠丹凝、德士普,黄永玉于北京。

钤印:黄永玉、梅玉馆

来源:约1985年黄永玉赠德士普(Gerard Desput),继而由后代递藏

尺寸:69.2×68.9cm

估价:8,000 - 12,000 美元

黄永玉的荷花,似乎不是为咏其“出淤泥而不染”的高洁,而是着意于表达荷花的坚韧。如果说沈从文笔下的“小船”,虽风雨飘摇,却依然保持着人性的执著与坦然,那黄永玉的荷花意象,亦应是如荷杆中的无数纤弱的细管笼聚,无惧风雨,无声中怒放。

黄永玉 《红荷长依旧》,局部

此《红荷长依旧》,作于1985年,其以油画、版画、插画的笔法、手法来渲染荷花的神韵,荷叶质如钢铁,篆籀法写就,又施以鲜艳热烈的红色,绝无柔媚,而是充满朝气与活力。同时石绿的点缀,也可见其甚为注重色块的搭配,造型的经营。因此,整个画面在粗犷的浓墨背景下,中心突出,色彩对比亦鲜明。

Lot 244

黄永玉 《红荷长年》

设色纸本 一九九八年作

款识:德士普、丹宁留念,黄永玉一九九八年于北京万荷堂。

钤印:黄永玉、玉(肖形)、万荷堂主

来源:约1998年黄永玉赠德士普(Gerard Desput),继而由后代递藏

尺寸:68.6×68.6cm

估价:8,000 - 12,000 美元

相较于《红荷长依旧》,此作设色并非浓墨重彩,而是施以更为轻快柔美的暖色调,其所表现荷花的超凡脱俗、临风亭立的仙骨神韵,甚为清新。

构图中,右部荷花为主题,中间缀以小荷平衡画面,左侧荷杆蔓延,更得动势。而画中“红、黄、绿”多种色彩点蕊,花瓣红粉,浅蓝布地,营造淡雅之感,而意境中所延续的东方绘画审美,亦可见黄永玉画法之多变,绘事之精湛,格调之高级。

黄永玉 《红荷长年》,局部

此外,《红荷长依旧》与《红荷长年》两幅作品所呈现各有其妙的视觉感官,或与不同年代的社会大环境相关。款识中“北京万荷堂”为黄永玉寓所,一步一景,荷花遍植,富有典雅古建筑气息。

黄永玉在北京万荷堂接受采访

Lot 245

黄永玉 《吉他乐手》

设色纸本 二零零二年作

款识:子曰:后进于礼乐,野人也。黄永玉壬午。

钤印:壬午、黄永玉、万荷堂

来源:2002年黄永玉赠德士普(Gerard Desput),继而由后代递藏

尺寸:137.2×68.5cm

估价:12,000 - 18,000 美元

2002年,黄永玉与德士普阔别近半个世纪,再度重逢于“万荷堂”,画面定是千言万语无法一一诉说。此即其所赠《吉他乐手》,题材新颖,富有现代艺术气息。彩墨艺术上,黄永玉向来是另辟蹊径,不拘一格。是作突破传统中国画的审美,亦可见黄永玉在中国当代艺术领域的先锋地位。

事实上,黄永玉除了绘画宗师的身份外,亦是时尚界的弄潮儿。其亦喜吉他,传曾高价购买一把顶级手工制作的吉他,也曾以龙钟年岁登上《时尚先生》封面,青春不老。

黄永玉《时尚先生》封面

德士普藏品中,另有《芥子园画传》《针灸古籍善本》《太上感应篇图说》等古籍善本。其中《芥子园画传》图文并茂,部分木板套色印刷,为我国传统绘画技巧之经典模板。后世名家如齐白石、潘天寿、傅抱石等画家,皆从中受益匪浅。

Lot246

《芥子园画传》八册 苏州小酉山房 刻本

白纸 线装 一八一八年刊

来源:德士普旧藏,1955-1959年间购藏于北京

估价:1,000 - 1,500 美元

而《针灸古籍善本》拍品中包含《针灸大成》《铜人腧穴鍼灸图经》《鍼灸指南》等,是我国中医针灸学的重要著作,书中较全面论述了针灸理论、操作手法等,并考定腧穴名称和部位,记述历代名家针灸医案,是学习研究针灸诊疗的重要参考书。

Lot247

针灸古籍善本 刻本

白纸 线装 十七世纪至二十世纪初

包括:

杨继洲(约1522-1620)《针灸大成》一函十册全

《铜人腧穴鍼灸图经》古今图书馆藏版 两册 一九二四年

《鍼灸指南》一册

来源:德士普旧藏,1955-1959年间购藏于北京

估价:1,500 - 2,500 美元

《太上感应篇图说》又称《太上宝筏图说》,是对道教经典《太上感应篇》进行分类讲解,分孝、悌、忠、信、廉、耻六类,集录大量善恶果报之事,内有版画百余幅,摹刻精美,图文并茂,为救世之典籍。

Lot248

《太上感应篇图说》刻本

白纸 线装 一函八册全 一八八七年

来源:德士普旧藏,1955-1959年间购藏于北京

估价:1,500 - 2,500 美元

《太上感应篇图说》刻本

费立哲牧师藏品

费立哲牧师(Reverend Richard Fabian)是旧金山美国圣公会尼萨圣格哥烈堂(St. Gregory Nyssen Episcopal Church)的创办人兼教区长。上世纪六十年代,其就读于耶鲁大学,主修中国艺术。此后涉猎中国书画,历逾三十年撷英拔萃而成,有北美最重要近现代中国书画私人巨藏美名。其亦富古典家具收藏。

费立哲牧师(Reverend Richard Fabian)中国书画及古典家具重要收藏家

Lot 269

赵之谦 《奇石花卉图》

设色纸本 立轴 四屏

款识:

(一)撝叔作。

(二)撝叔作。

(三)撝叔写意。

(四)巨伯一兄大人正画,弟赵之谦。

钤印:赵之谦印(四钤)、聊以自娱、铁面铁头铁如意

来源:

1996年5月15日购自美国加州旧金山远东艺术中心。

出版:

1.曹仲英,《虚谷和齐白石的绘画》,华盛顿大学出版社,美国,1993年,页44。

2.Andrews, Julia Frances, Michael Knight, Pauline Yao,《风云际会:从鸦片战争到“文-革”(1840-1979)的中国绘画》,亚洲艺术博物馆,李钟文亚洲艺术文化中心,旧金山,加州,2000年,页89。

3.Little, Stephen, J. May Lee Barrett,《古调新歌:费立哲牧师珍藏十九及二十世纪中国书画》,檀香山艺术博物馆,夏威夷,2007年,页218-219。

4.户田祯佑、小川裕充,《中国绘画总合图录》三编,第一卷,东京大学出版社,东京,2013年,A50-261,页224。

展览:

1.《风云际会:从鸦片战争到“文-革”(1840-1979)的中国绘画》,亚洲艺术博物馆,旧金山,加州,2000年10月25日至2001年1月14日。

2.《古调新歌:费立哲牧师珍藏十九及二十世纪中国书画》,檀香山艺术博物馆,夏威夷,2007年8月30日至10月28日。

尺寸:132×32.5cm×4

估价:200,000 - 300,000 美元

赵之谦诗书画印四绝,开海派新风。以绘事而言,其善画人物、山水,尤工花卉,初学恽寿平,画风清丽,后取法徐渭、八大、“扬州八怪”诸家,笔墨趋于放纵,洒脱自如,色彩浓艳,为清末写意花卉之开山。齐白石、吴昌硕等近代诸家,亦受其影响颇多。

将“金石气”融入画作中,形成气势恢弘、格局博大的花卉,是赵之谦的典型画风。此《奇石花卉图》四屏,分别绘牡丹、夏荷、秋菊、冬梅等四时之景,构图饱满,设色鲜艳,颜色对比强烈,可谓多姿多彩。

左起:蔡星仪、黄君寔与曹仲英(最右)在旧金山远东艺术中心,约1994年

其中,秋菊条屏,绘褚黄、淡蓝菊花数枝,石青、淡墨写菊叶,浓淡相间,又施以淡墨勾叶筋,枝叶相衬,枝干劲挺,富有生机。菊花盛开,双钩画花瓣,用笔阔放润秀,有幽独淡雅、冷逸傲世的姿态。

冬梅条屏,层次分明,园石以淡墨晕染,不勾轮廓,状若太湖石,石孔中别有洞天,一枝黄梅,孤冷如老衲,屈强似诤臣,枝干曲上,梅花点点,又绘天竹丰富画面。而牡丹与夏荷条屏,前者国色天香,枝繁叶茂,花蕊硕大,寓意富贵;后者则茎干或劲直,或略右斜,穿插自然,荷花盛开,娇艳欲滴,荷叶饱满如华盖。

赵之谦 《奇石花卉图》,局部

赵之谦 《奇石花卉图》,局部

此四屏“奇石花卉”,水墨交融,笔致灵活,倍具神韵与情趣,构图上疏下密,意象组合,繁而不乱,层次感亦佳,而鲜艳的色彩配合放逸的笔法,则于富丽中见粗犷豪放之气,题识书法也是古拙厚重,知其难得。

Lot 271

任颐 《人物图》

设色纸本 立轴 四屏 一八八一年作

款识:

(一)溪山观瀑,仿新罗山人笔。辛巳夏六月,山阴任颐伯年。

(二)辛巳六月,山阴伯年任颐。

(三)师新罗山人,辛巳六月,伯年任颐。

(四)光绪辛巳六月望后,山阴任颐伯年。

钤印:颐印(四钤)

来源:

1.加州旧金山远东艺术中心

2.曹仲英(1929-2011)旧藏

出版:

1.宋汉西(James H. Soong)、曹仲英,《海上四任》,旧金山:远东艺术中心,1977年,图录编号21a-d。

2.Julia Frances Andrews、Michael Knight 及 Pauline Yao,《风云际会:从鸦片战争到“文-革”(1840-1979)的中国绘画》,旧金山:亚洲艺术博物馆、李钟文亚洲艺术文化中心,2000年,页60-61。

3.Stephen Little、J. May Lee Barrett, 《古调新歌:费立哲神父珍藏十九及二十世纪中国书画》,夏威夷:檀香山艺术博物馆,2007年,页270-273。

4.户田祯佑、小川裕充,《中国绘画总合图录》三编,第一卷,东京:东京大学出版会,2013年,图录编号A50-62,页207。

展览:

1.《海上四任》,远东艺术中心,旧金山,加州,1977年5月4日。

2.《风云际会:从鸦片战争到“文-革”(1840-1979)的中国绘画》,亚洲艺术博物馆,旧金山,加州,2000年10月25日至2001年1月14日。

3.《古调新歌:费立哲神父珍藏十九及二十世纪中国书画》,檀香山艺术博物馆,夏威夷,2007年8月30日至10月28日。

尺寸:149×39.7cm×4

估价:100,000 - 150,000 美元

任伯年与“任熊、任薰、任预”有“四任”美称,又以其成就最为突出,所画题材,极为广泛,人物、花鸟、山水、走兽无不精妙。其作画用笔用墨,丰富多变,构图亦新巧,创造了一种清新流畅的独特风格,在“正统派”外别树一帜,在近现代画坛中,亦有深远影响。

其原号小楼,后改名颐,字伯年。据传其改名的缘故,是因为初入画坛时,署名“小楼”,因“花鸟画”画工清灵澹雅,所写的“肖像画”也逼肖传神,以至于藏家往往以为是费丹旭(字小楼)的笔墨,纷纷购买。后来,费丹旭找上门来,讨要说法,任伯年也只好“易名更号”,免了麻烦。由此亦可见,任伯年绘事之深厚造诣。

任颐 《人物图》,局部

任颐 《人物图》,局部

徐悲鸿对于任伯年极为推崇,曾赞言任伯年是“仇十洲(仇英)后中国画家第一人”。其亦倾其积蓄,广为搜集任伯年的画作,又写《任伯年评传》,并创作《任伯年像》油画等。

此四屏为任伯年光绪七年(辛巳,1881)六月仿新罗山人笔意所作。新罗山人即华喦,扬州画派的代表人物。其一,绘一青年男子望坡岸上虬壮古树,双手背握,似欲吟诗,衣饰、衣带随风扬起。衣纹如铁线游丝,简练沉着,衣饰淡黄色晕染。而古木萧萧,风势疾猛,树干粗大交错,盘曲而上。枯草、坡石等则略作描绘。整作秋意萧瑟,兼工带写,甚有古意。

任颐 《人物图》,局部

其二,绘山中一角,数枝劲竹直上,穿插有序,又得动势,似簌簌有声。山石占画幅约三分之一,大笔皴擦肌理,一高士扶石曲身,极目远眺,长须束发,神态安详,若有所思,其旁仆童站立,双手紧握高士杖,神情间似为眼前壮景所惊讶。另绘杂草、溪流、青石板桥等,笔法亦是率意豪放。其余二屏,或写秋思,或风雨归舟,设色明快,造型简练传神,不一而足。

任颐 《人物图》,局部

据此四屏,亦可见任伯年既承继传统文人笔墨,亦吸取西画中水彩色调、速写之长,一改清代人物绘画的颓势。无怪乎,其又能从“四任”中脱颖而出,与吴昌硕、虚谷、蒲华同列“海上四杰”,对于中国画的“融古求新”影响深远。识者宝之。

Lot 274

黄宾虹 《山水》

水墨纸本 成扇 一九二一年作

款识:辛酉夏五寿慈弟清鉴宾洪质。

钤印:一印不辨

出版:

1.Andrews, Julia Frances, Michael Knight, Pauline Yao,《风云际会:从鸦片战争到“文-革”(1840-1979)的中国绘画》,亚洲艺术博物馆,李钟文亚洲艺术文化中心,旧金山,加州,2000年,页133。

2.Little, Stephen, J. May Lee Barrett,《古调新歌:费立哲牧师珍藏十九及二十世纪中国书画》,檀香山艺术博物馆,夏威夷,2007年,页538-539。

3.户田祯佑、小川裕充,《中国绘画总合图录》三编,第一卷,东京大学出版社,东京,2013年,A50-028,页191。

展览:

1.《风云际会:从鸦片战争到“文-革”(1840-1979)的中国绘画》,亚洲艺术博物馆,旧金山,加州,2000年10月25日至2001年1月14日。

2.《古调新歌:费立哲牧师珍藏十九及二十世纪中国书画》,檀香山艺术博物馆,夏威夷,2007年8月30日至10月28日。

尺寸:19×49.5cm

估价:7,000 - 10,000 美元

六十岁前的黄宾虹,所作多是“新安画派”疏淡清逸的文人画笔墨,而后期则偏向于吴镇“黑密厚重”的积墨画风。是作绘山水,林木葱葱,屋舍掩于其间,小桥连接两岸,留白作溪流,而远山连绵叠峦,错落有致,亦有烟云缭绕之感,整体画面松秀,墨笔疏简,画风清新恬静,构图饱满。

上款人“寿慈”暂不可考。黄寿慈,其字“淮荪”,或作“淮孙”,《谢铸陈回忆录》载“黄淮孙颇能诗,入闱后承见赠七律一首,未几,复叠韵见赠”,著有《高等考试锁闱日记》。或可作参考。

Lot 275

黄宾虹《江阁秋云图》

设色纸本 立轴

款识:山云初敛夕,云气已归壑。何以散冲襟,孤琴坐江阁。美人期不来,天寒枫叶落。拟南宋人《江阁秋云图》意。黄宾虹画。

钤印:黄质之印

来源:

美国加州旧金山远东艺术中心

展览:

《古调新歌:费立哲神父珍藏十九及二十世纪中国书画》,檀香山艺术博物馆,夏威夷,2007年8月30日至10月28日

出版:

1.Little, Stephen, J. May Lee Barrett, 《古调新歌:费立哲神父珍藏十九及二十世纪中国书画》,檀香山艺术博物馆,夏威夷,2007年,页540-541。

2.户田祯佑、小川裕充,《中国绘画总合图录》三编,第一卷,东京大学出版会,东京,2013年,A50-71,页208。

尺寸:133×47cm

估价:40,000 - 60,000 美元

此作《江阁秋云图》,拟宋人画意,所作山水、树木部分,浓淡墨块积染,可见积墨的技法,而营造疏淡清逸之境,天宇浩澄,诸峰则似出云间,可知是黄宾虹“求蜕变”的晚年佳构。

题画诗,写天色已晚,盼人不至的孤寂心情。诗中“美人”即思念之人,此诗格调高雅,意蕴悠长,颇有唐诗风格。诗文著录于1939年出版的《宋金元明诗评选》,明初林鸿所作。

著录:潘德衡编《宋金元明诗评选》P365,柳原书店,1939年

画中,顶天立地式构图,山峰壮美,山麓下溪水潺潺,古木繁荫,亭中高士凭栏静坐,显然即诗中在等待相思之人。山腰处,或留白或浅绘云雾,整作苍浑华滋,意境深邃,有出尘之思。许承尧曾评宾翁“世或称其画冠海内,此固难言,然以老画师博学多识,在今日实寡伦也”,亦可见黄宾虹绘事精湛,才学横溢,而备受赞誉。

Lot 277

齐白石《鱼蟹图》

水墨纸本 立轴

款识:觉华先生清属,八十八岁白石。

钤印:齐白石

来源:1959-1960年间购于台湾台中市

尺寸:60.9×35cm

估价:20,000 - 30,000 美元

齐白石善画游虾、螃蟹,而其笔下的“鱼儿”,亦是得阔笔写意意趣。是作中,两条小鱼,一上一下,相互呼应,形态生动。而两只螃蟹相对,甲壳的质感厚重,浓墨点睛、螯上尖爪等,亦栩栩如生。其寓意亦佳,如鱼代表富贵有余,蟹则象征八方来财。

事实上,齐白石画鱼,当亦有取法八大画法,不过,其作更多融以童趣,而非冷逸。其曾感言“予少时作惯之事, 故能知鱼。”又曾为郭味蕖书“知鱼堂”,亦可知其最是知鱼也。

Lot 270

蒲华《山水》

水墨纸本 立轴

款识:众鸟高飞尽,孤云独去闲。相看两不厌,只有敬亭山。蒲华

钤印:蒲作英

来源:

加州旧金山远东艺术画廊,1986年10月25日

上海朵云轩(据标籤)

出版:

1.Andrews, Julia Frances, Michael Knight, and Pauline Yao,《风云际会:从鸦片战争到“文-革”(1840-1979)的中国绘画》,亚洲艺术博物馆,李钟文亚洲艺术文化中心,旧金山,加州,2000年,页146。

2.户田祯佑、小川裕充,《中国绘画总合图录》三编,第一卷,东京大学出版会,东京,2013年,A50-245,页223。

展览:

1.《风云际会:从鸦片战争到“文-革”(1840-1979)的中国绘画》,亚洲艺术博物馆,旧金山,加州,2000年10月25日至2001年1月14日

2.《水墨神韵》,卡拉马祖艺术学院,卡拉马祖,密歇根州,2010年8月28日至12月5日

尺寸:182.9×46.7cm

估价:8,000 - 12,000 美元

蒲华与虚谷、吴昌硕、任伯年合称“清末海派四杰”。其绝念仕途后,携笔砚出游四方,鬻画为生,最后寓居上海。其生性亦嗜酒,疏懒散漫,有“蒲邋遢”的雅号。此蒲华所作山水,苍润多姿,干笔重墨勾勒山体轮廓,湿笔淡墨皴染山石肌理,甚苍劲。题画诗出自李白《独坐敬亭山》。

张佛泉藏品

Lot 249

宋旭《五峰踏雪》

设色绢本 立轴 一五七九年作

款识:五峰蹋雪。万历己卯春孟雨雪不止,因策杖过万玉菴,探梅暮归笠川草堂。是夜寒甚,相共拥炉啜茗,乘兴作此。槜李宋旭初暘甫记事

钤印:初暘、石门生、宋旭之印

来源:张佛泉(1908-1992)旧藏

尺寸:182.9×46.7cm

估价:8,000 - 12,000 美元

宋旭是“苏松派”、“云间派”正宗的“开山鼻祖”。画史称其“善诗。学画沈周,工山水,宗巨然法,擅人物。山水高华苍蔚,峰峦树林苍劲古拙,大幅巨幛,颇有气势。史论言李成、关仝、范宽山水,智妙入神,近代难继,宋旭继起,论者称尚之。”

其所作多大幅山水,气势恢宏,气象雄壮,有堂堂之气。此其1579年所作,绘红衣持杖高士踏雪场景。画中,雪山巍峨,高耸入云,山腰庙宇掩于谷中,有清幽之境。整幅画作,构境繁茂,用笔精致娴熟,皴法细密,苍劲古拙,气息浑厚,深得元人山水笔意之妙,是宋旭难得巨构。

宋旭《五峰踏雪》,局部

款识中,宋旭言及“万玉庵探梅”,可知此庵中植有古梅,应可称胜景,为文人所喜。如施闰章《万玉庵古梅追和吴园次太守》、钦琏《岁朝万玉庵看梅》、吴绮《万玉庵古梅诗》等,皆曾咏唱。《钦定四库全书》中,吴琦所著《林蕙堂全集卷十五》,亦载“五峰万玉庵,墙角得古梅树,特为出之 ”,诗云“岁月空山老,冰霜众岂知”,也可见此庵古梅之别有情趣。

吴绮《林蕙堂全集》卷十五

另有冯梦祯《快雪堂日记》中载其亦曾过万玉庵。冯梦祯与屠隆以气节相尚,而宋旭与屠隆亦是交谊深厚,类此者,皆可见彼时文士交游广泛,并曾有万玉庵踏雪寻梅之雅举。

冯梦祯《快雪堂日记》卷十二

画中庙宇,应即“万玉庵”

Lot 289

胡适致张佛泉名片两张及信札二函

纸本 一九四八至一九六〇年

释文:(略)

来源:张佛泉(1908-1992),后代递藏

尺寸:不一。附封。

估价:7,000 - 10,000 美元

作为文学革命的急先锋,胡适倡导白话文,影响深远。其在旧社会所发出之震聋发馈的呼声与呐喊,点燃了新文学运动的熊熊之火,被陈独秀赞为“今日中国之雷音”,鲁迅也说“其时最惹我注意的是陈独秀和胡适之。”

胡适(1891-1962)

此为“胡适致张佛泉名片两张及信札二函”,附封。其中一封信,一通四页,可谓长札,信中胡适言及若张佛泉去哈佛,最好一人前往,费用可大省,亦可使嫂夫人得以休息。其亦自嘲“我常笑一班朋友往往被太贤惠的太太‘惯坏了’(spoiled),在二三十年结婚生活里完全把留学时代的‘自助’习惯销磨的干干净净,变成丝毫不会照管自己的‘老太爷’了。”

拍品局部:胡适致张佛泉信札,一通四页(附封)

其余信札中,亦有提及梅贻琦,包括为张佛泉介绍教学工作以及毕业典礼其不能分身,无法参加等事宜。这些信札对胡适的生平、思想、性情等甚有学术考据意义。再者,以其今时在中国现代思想、文学史的地位,只字片纸自是备受重视,长札则更难得。

拍品局部:胡适致张佛泉信札,一通一页(附封)

拍品局部:胡适致张佛泉名片两张(正反两面)

Lot 290

张君劢致张佛泉信札贺卡五函

纸本 一九六三至一九六七年

释文:(略)

来源:张佛泉(1908-1992),后代递藏

尺寸:不一。附封。

估价:1,000 - 1,500 美元

张君劢,字士林,号立斋,笔名君房,清光绪秀才。中国政治家、哲学家,近现代学者,现代新儒家的代表之一。其提倡复兴儒学,于学术与政治之间均有建树,在中国政治史和文化学史、哲学史方面,亦皆是重要人物。1923年,其与丁文江、胡适等人所进行的“科学与人生观”的论战,亦是影响殊深。

班立德领事藏品

Lot 254

陈淳《虫草花卉图》

设色纸本 立轴

款识:白阳山人道复写。

钤印:道复、白阳山人

来源:约1960年购于香港古香斋

尺寸:112×35cm

估价:20,000 - 30,000 美元

陈淳的花鸟画自辟蹊径,形成独特的画法,文徵明曾叹谓:“吾道复举业师耳,渠书、画自有门径,非吾徒也”。清人方薰《山静居画论》亦曾言:“白石翁蔬果羽毛得元人法,气韵深厚,笔力沉着。白阳笔致超逸,虽以石田为师法而能自成其妙。青藤笔力有余,刻意入古,未免有放纵处。然三家之外,余子落落矣。”此皆可证陈淳花鸟画绘事精湛,尤胜文徵明。

是作《虫草花卉图》,一螳螂跃跃于叶片之上,小写意描写,造型传神,富有野逸之趣。而花卉或浅淡设色,或不着颜色,仅以水墨浓淡变化表达,没骨画法,叶片中叶筋毕现,花蕊则顾盼生姿,野草点缀亦是笔法苍古,线条细劲。整作将“逸笔草草”与“文人画旨趣”结合,而意态俱足。

陈淳《虫草花卉图》,局部

陈淳《虫草花卉图》,局部

花鸟画史上,陈淳与徐渭并称“青藤白阳”,将小写意花鸟发展至大写意,享誉至深。后世受二人影响者,可谓比比皆是,如石涛、吴昌硕、齐白石等。其中,陈淳于花鸟画的承继与革新,有承前启后之功。

王穉登《吴郡丹青志》即曾赞言:“陈太学名淳,字道复,后名道复,更字复父。天才秀发,下笔超异,画山水师米南宫、王叔明、黄子久,不为效颦学步,而萧散闲逸之趣,宛然在目。尤妙写生,一花半叶,淡墨欹豪,而疏斜历乱,偏其反而咄咄逼真,倾动群类。”董其昌也慨言:“白阳陈先生深得写生之趣,当代第一名手不虚也。”

陈淳《虫草花卉图》,局部

Lot 256

上官周《险滩行》

浅绦水墨绢本 立轴

款识:等闲过龙湍流势,破浪乘风在目前。竹庄上官周

钤印:上官周印、竹庄

尺寸:172.7×47cm

估价:7,000 - 10,000 美元

上官周,字文佐,长汀人。工诗,尤精于画,与华喦、黄慎并称“闽西三大家”。其所作山水,烟岚弥漫,墨晕可观,人物画笔法潇洒,于唐寅、仇英之外,别树一帜。

上官周《险滩行》,局部

是作绘《险滩行》,画中山石耸立险峻,一亭台楼阁筑于岸上坡石,描写细腻,颇类界画。而两岸狭长处,水流湍急,白浪翻滚,一小舟欲逆流破浪而上,舟上船夫数人,或奋力撑橹,或使劲拉纤绳,画面生动。整作尺幅亦大,更凸显其山石之壮观气势。而湍急的江水、摇曳的船只、壮阔的山水,亦形成一静一动强烈的对比视觉张力。

Lot 264

戴熙《墨竹》

水墨纸本 立轴

画心(款识):醇士戴熙

钤印:醇士

诗堂(题跋):曾记潇湘繫短蓬,隔江烟雨翠重重。惊雷忽报春消息,一夜灵根长箨龙。辛丑元月于香江题戴熙墨竹,乃班立德氏收藏者,鸿兹记。

钤印:大观、唐、鸿、古城旧家

来源:1961年购于香港

尺寸:65.5×42cm(画心)

估价:2,000 - 3,000 美元

戴熙,咸丰翰林,官至兵部右侍郎,辞官归里后主持崇文书院。著有《习苦斋集》、《题画偶录》等。其与汤贻汾并称“汤戴”,早年师承王石谷,承其南宗绘画风格,上追董香光,而后溯其源头,直追宋元古法,参悟王蒙、吴镇两家笔意。

此戴熙所作《墨竹》,绘劲竹、园石,风神高雅清隽,数枝老竿新篁,或疏或密,纵横恣意,各尽其态。山石则浓墨苔点,笔墨纷披,于无法中有法。戴熙好竹,绘竹,其《习苦斋画絮》中尝言“偶忆柯南宫竹屋幽居,沁笔拟之”,其亦日常临摹管道昇所作竹画,而得其神韵。

Lot 265

孙桐《花石图》

设色绢本 立轴 清末

款识:南枝向暖北枝寒,一树花开两样看。只有春风最公道,满林吹得白漫漫。倣王孟端笔意,啸谷孙桐写。

钤印:啸谷、孙桐

来源:1957-1959年间购于东京堂岛圣堂

尺寸:119×48cm

估价:2,000 - 3,000 美元

孙桐,幼习骑射为武学生。善书,尤工画,善篆刻,有雪渔遗风。此其仿王绂笔意而作《花石图》,绘梅花、奇石,并缀以设色花卉,愈显清雅。

画中冷梅曲上,小枝斜出,笔墨苍劲,透着几分金石味,构图则长枝虬壮,短枝繁密,杂而不乱。而梅花淡墨写之,焦墨点蕊,或清香欲放,或凌寒盛开,晶莹淡雅,千姿百态。设色花卉既寓之层次,又预示春天即将到来,颇有“万花皆寂寞,独俏一枝春”的诗意。

Lot 260

(传)袁江《清泉竹林图》

设色绢本 立轴 一七四三年

款识:癸亥春日,邗上袁江画

钤印:文涛

来源:二十世纪六十年代购于香港Chiu Hua Tang

尺寸:51×62cm

估价:6,000 - 9,000 美元

袁江(1662-1735),字文涛,号岫泉,清代著名画家。雍正时,召入宫廷为祗侯。其原为宫廷画家,转工山水楼阁界画。在康乾时期,楼阁工整山水当以袁江最有名,有“清代界画第一”的美名。

Lot 268

苏六朋《月夜吟读图 》

水墨绢本 立轴

款识:石楼吟叟六朋画于枕琴庵。

钤印:枕琴

尺寸:95.2×30.5cm

估价:3,000 - 5,000 美元

苏六朋(1791-1862),字枕琴,号怎道人,别署罗浮道人。广东顺德人。画家。画人物得元人法,亦效黄慎,时有奇致,作细笔者尤佳。张维屏,黄培芳诸人修禊,多属六朋绘图。亦工山水。世人称其与苏仁山为“岭南画坛二苏”。

Lot 272

王震《白莲》

设色纸本 立轴

款识:白菡萏香初过雨。幼泉世兄原画,白龙山人。

钤印:王震大利、一亭、泼墨

尺寸:134×32.3cm

估价:3,000 - 5,000 美元

王一亭是清末民国时期上海知名书画家、社会活动家,亦是清末最大的实业家之一。吴昌硕曾有诗言“天惊地怪生一亭,笔铸生铁墨寒雨”。二者亦师亦友,相互提携。而绘事上,王一亭受缶翁影响殊深。

Lot 273

梁于渭《山水》

设色纸本 立轴 一九〇二年作

款识:光绪壬寅初暑,寓广州城南海节孝祠寄梁于渭。

钤印:杭雪

尺寸:35.5×56.5cm

估价:1,000 - 1,500 美元

梁于渭,字鸿飞、杭叔、杭雪,广东番禺人。擅花卉,晚年喜画山水,工篆刻。光绪十五年进士。官礼部祠祭清吏司司员。后因病归居南海,卖画自给。

其余重要藏品

Lot 281

吴冠中《武夷山村》

设色纸本 立轴 约一九七八年至一九八〇年间

钤印:冠中写生、荼

来源:美国加利福尼亚州私人收藏

尺寸:69×68.5cm

估价:40,000 - 60,000 美元

武夷山是国内的名胜,这里九曲溪山清水秀,怪石嶙峋,有厚重感,也不同于险峻峭壁,自有怡人之境。吴冠中亦曾有题记“杉之群,山之硬,铁划银钩写精神。林下名胜九曲溪,朱熹理学流潺潺,至今清澈见底”。

是作,吴冠中通过色块、线条的营造,表现武夷山的巍峨。而山麓下星星点点的屋舍与庞大的山体,既和谐又形成对比,有烘托之效。不同于后期吴冠中抽象的形式美,此时他的作品,仍有具象的表达。直面而来的是,体量巨大的武夷山貌与清新的山野人家,富有艺术感染力。

吴冠中《武夷山村》,1977年作,(49 x 61cm),中国美术馆藏

中国美术馆藏吴冠中1977年作“武夷山村”与是作构图大体相类,然在色彩上则少了几分活泼,亦没有将九曲溪山完全表现。由此可见,这一阶段,正是吴冠中画风嬗变的重要时期,而拍品中关于村舍的描写,其半抽象的风格,已初见端倪。

另有吴冠中所作其余“武夷山村”,也可作参考,窥见其绘画语言的变化。

吴冠中《武夷山下》,《吴冠中全集》卷五,P127,湖南美术出版社,2007年

吴冠中《武夷山村》,《吴冠中全集》卷六,P194-195,湖南美术出版社,2007年

Lot 276

齐白石《阳羡山水》

设色纸本 立轴

款识:忽然平地生喜笋,阳羡归来无此山。白石并题。

钤印:老白

来源:美国佛蒙特州(Vermont)私人收藏

尺寸:51.5×27cm

估价:30,000 - 50,000 美元

齐白石游阳朔时,喜其秀美山水,此后多次绘阳羡山水。其曾有《咏阳羡山水》,诗云“自有心胸甲天下,老夫看惯桂林山。曾经阳羡好山无,峦倒峰斜势欲扶。”亦曾诗纪其事,诗云“桂林时候不相侔,自打衣包备小游。一日扁舟过阳羡,南风轻葛北风裘。”

此其所作《阳羡山水》,构图拙奇,两山峦似竹笋,拔地而起,山势倾斜欲倒,互为犄角,得险峻之意,浓墨勾其轮廓,石青色皴擦肌理,部分留白,又寓之厚重。山麓下,屋舍错落,白墙黑瓦,褚黄色铺地。山石的勾勒、设色等,与齐白石《万竹山居》(北京画院藏),大体相类。

Lot 263

顾鸿(十八世纪) 《妆靓仕女图》

设色绢本 立轴 一七五四年

款识:小舫仁兄大人雅正,甲戌春正月二十有四日,月汀弟顾鸿作

钤印:顾鸿之印、灵岩山民

来源:美国新英格兰地区(New England)私人收藏

尺寸:69×32.5cm

估价:4,000 - 6,000 美元

顾鸿,字农以,号兰溪,阆中县(今南充阆中市)人。聪颖嗜学,丁诗古文词。雍正十年(1732)举人。大挑一等,补陕西延长县知县。在任七年,多善政。后擢知州。乾隆丁丑(1757)致仕后,游历吴越,著有《寄馀集》。卒赠中宪大夫。

此作《妆靓仕女图》,人物清秀,乌发盘起,长裙及地,青铜镜映照其绰约姿色。桌上另陈置赏石、妆盒、插花等,知为富贵文雅人家。窗外竹荫婆娑,青翠摇曳,亦有东方古典庭院审美。

Lot 288

吕寿琨《禅荷》

设色纸本 镜心 一九七四年作

款识:七四年画,吕寿琨。

钤印:吕、自诚明、肖形印(虎)

来源:莫士撝(Hugh Moss)旧藏

尺寸:83.8×152.4cm

估价:35,000 - 45,000 美元

吕寿琨(1919-1975)是香港的“新水墨运动”的先驱,其在精研中国历代传统绘画的基础上,吸收西方现代艺术的理论,推陈出新,可谓开辟了香港绘画艺术的里程碑。1954年,其首次举办个展,又出版书作《国画的研究》,大放异彩,并奠定在美术理论界的地位。1958年,其亦发起“现代文学美术协会”,成为香港现代绘画的起点。

此作《禅荷》,以阔笔浓墨,解构莲花的真实形貌,又用点、线、面、墨、色在平面上将红花墨叶重新构作成出人意表的画面,并进行抽象简化,完成蜕变。莲花高洁,禅佛则寓之自我修行,二者结合,则更发人深思。

Lot 250

顾望《寒山拾得题诗图》

设色绢本 立轴 明代

款识:乙丑仲秋采山顾望

来源:美国佛蒙特州(Vermont)私人收藏

尺寸:79×45cm

估价:10,000 - 15,000 美元

唐贞观年间,天台山国清寺有隐僧“寒山与拾得”,为佛教史上著名诗僧,并称“寒拾”。二人行迹怪诞,言语非常,相传是文殊菩萨与普贤菩萨的化身。后又被视作“和合二仙”。而自宋元以来,画家就多以寒山与拾得为题材作画,余绪及今不绝。

是作中,即绘“寒山拾得”山中提笔写诗的场景,二仙衣纹生动,神情舒展,意态祥和,人物面部、手脚刻画等,均以细笔勾勒,衣履则以粗笔挥写,而山石的描绘,淡墨勾勒轮廓,略施皴法,另绘有瀑泉,整作以简而灵活、变化丰富的线条来构成画面,深有意趣。

Lot 280

林风眠《松鼠》

设色纸本 镜框

款识:林风眠

钤印:林风眠印

来源:Albert Hydeman (1899-1992)旧藏,宾夕法尼亚州约克

尺寸:39.4×36.2cm

估价:15,000 - 25,000 美元

林风眠将文人画审美与西方的现代主义审美融合重构,中西调和,并将其从传统趋至现代。其笔下如风景、仕女、戏剧人物、花鸟等,所生成的新的视觉图像,充盈着现代美术的气息。

此其所作《松鼠》,为其少见题材,画中以淡墨表达树干,墨色湿润,画面右下角另绘枝干,丰富构图。而松鼠的毛发则干笔短线,纵横交错,尾部耸立,硕大蓬松,又焦墨点睛,颇见机警,爪子尖利,细节处的描写,将松鼠的生活习性和敏捷身手完美表达。

Lot 286

韩美林《马》

设色纸本 镜框 一九九六年作

款识:丙子年冬月大吉之夜,海右人美林写。

钤印:韩美林印、肖形印两枚

尺寸:59×96.5cm

估价:12,000 - 18,000 美元

韩美林的作品,艺术风格独到,个性特征鲜明,其图像形式依赖于线条、块面、色彩等形式因素而存在,富有视觉张力,也得现代艺术审美趣味。此作奔马,四蹄腾空、鬃毛飘逸,马身则不拘于成法和惯例,通过大面积色块及色彩变化组合,颇具汉唐风神。

▼结语▼

此次,邦瀚斯纽约三月亚洲艺术周“中国书画与工艺精品”专场,佳制诸多,篇幅所限,余者不一一尽足。方家可登陆其官网或官方公众号,一窥究竟为宜。

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张济评文化

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