斗彩又称“豆彩”“逗彩”“填彩”，是将釉下青花和釉上彩相结合的一种彩色瓷器装饰工艺，也用来指代施用这种工艺的瓷器。制作时要先烧成勾画轮廓的青花，然后再填充彩色并以低温二次烧成。明代并无“斗彩”之名，凡是釉上彩瓷均称作“五彩”。由于当时还不能生产釉上蓝色，凡是出现蓝色的地方一定要依靠青花，所以明人并不重视釉上、釉下彩色同时出现的效果。

在宣窑斗彩瓷中断三十余年之后，成窑再度恢复明代宫廷斗彩瓷生产，重续瓷坛绝唱，从此以后斗彩发展成为景德镇瓷器的一个重要品类，影响深远。故成窑在景德镇彩瓷发展史的地位非常重要，起到承前启后之作用，因此，成窑早期以满池娇为题材的斗彩器皿，无论学术意义与存世数量，皆可与宣德斗彩满池娇器皿相提并论。晚明文物鉴赏家高濂曾盛赞宣德斗彩“华若云锦，绚丽悦目”，今日细赏此成窑遗珍，深觉前贤所言非虚。

明代成化时期的斗彩，是与宣德青花齐名的明瓷中的代表作，斗彩是釉下青花和釉上彩色相结合的彩色瓷工艺。在已成形的素色瓷胎上，首先选用青花颜料（含氧化钴的钴矿为原料制成）勾绘、描绘图案轮廓和样式，然后在表面施涂无色或浅色的釉彩，经高温还原焰（约1300摄氏度）烧制成釉下青花瓷器。再在烧制好的釉下青花器皿上再用各种彩绘矿料进行填绘，再经过低温烘烤（约700－800摄氏度），最终成型。

成化窑夺冠，大概和成化帝宠爱的万贵妃有关，史料记载万贵妃钟爱瓷器，成化皇帝对瓷的烧制也十分上心，为博取宠妃欢心，还命景德镇御窑瓷厂烧制大量的精美瓷器。在明代一般称为青花五彩，宪宗一朝，窑器多佳美，堪称景德镇制瓷至臻典范，展现工匠巧思创新与卓越技艺，其质精秀雅，世无伦匹，造型婉约，气韵柔美。早期以先帝治下巧工佳瓷为范，尤尚宣德高风，故成窑诸项名品，在沉寂三十余年之后，皆获一一重现。

本品胎质细腻，抚之似玉，釉质滋润莹泽，青花淡恬幽雅，彩绘绚丽清新，画笔生动传神，整器纹样线条流畅，描绘细腻，填色准确，层次分明，用色极为丰富，釉上彩淡雅秀丽，给人以鲜明清新的艺术感受而流于飘逸秀雅的风格，纹饰线条匀劲流畅，自然率真的情趣，充满了生机和魅力，装饰纹饰线条柔和纤细，只分浓淡而不分阴阳，无渲染烘托，达到了较高的艺术成就，其型端庄，其釉温润，其彩绚丽，个性特征鲜明，青花色泽深沉苍雅，抚之品之，颇为感叹，于陶瓷史中深得后世敬仰。御窑斗彩瓷器均造型玲珑秀奇，胎质细润晶莹，材料精选纯正。成化斗彩瓷器通常制作为供御使用，其胎体轻薄，轻盈秀丽，釉质莹润。可以说以其轻盈秀雅的风格独步一时。

成化斗彩有浓艳和淡雅之分，红彩娇艳，黄彩多变，绿彩透亮，再加上青花开始使用平等青料，较显雅致，渲染像絮状，蓝中泛着青灰的发色，使成化斗彩更加柔和脱俗。明代成化朝是中国陶瓷史上一个重要阶段。由于政治、经济、文化诸多因素影响，带来审美情趣的显著变化，这一时期的青花、斗彩在继承明初传统的基础上，有进一步的发展，取得突出的成就。

斗彩作为景德镇最具魅力的制瓷技法之一，早作为国礼瓷及官窑瓷延续至今，受到世界各地广泛关注欧洲多国的收藏家竞相收藏，还有人认为，高温颜色釉是融合了中国传统艺术符号和西方抽象艺术的存在，因此更符合现代人的审美情趣。受艺术价值、历史价值以及存世量稀少三大要素推动，这些年，成化斗彩在拍卖市场上的行情一路走高。斗彩工艺既有文人般的优雅又有猛士般的狂放，细腻中不缺乏活力，是真正文人雅士所喜好的名品，可谓难得一见的工艺国宝！