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文｜小福 编辑｜朴芳

在第十三届中国网络视听大会主论坛上，孙忠怀、龚政文、吴倩以及龚宇等长视频平台掌门人的发言，集中指向一个正在加速到来的行业变化：AI正迅速进入内容生产全流程，并开始改变创作主体与供给结构。

过去一年，这种变化的推进速度甚至超出行业预期。

从制作效率到团队规模，从生产流程到内容形态，影视行业的生产逻辑正在被AI重写。创作门槛下降，小型团队崛起，内容生产能力被迅速释放……长视频平台面对的不再是“内容短缺”，而是“内容过多”。而供给扩张与用户注意力有限之间的新矛盾，也迫使平台重新思考内容投入逻辑与价值判断标准。

在这一背景下，多家平台的发言逐渐汇成了两条新的共识。

AI重塑创作主体

众平台共探技术融合

在腾讯公司副总裁、腾讯在线视频董事长孙忠怀的《潮水转向时，平台何为》主题演讲中，“创作小队”成为反复出现的关键词。

他指出，AI正在改变的不只是制作效率，而是整个创作主体。过去需要数百人协作完成的内容，如今5到20人的小团队借助AI工具即可完成，把原来需要多个专业角色才能完成的事，压缩进一个人的工作流里，创作能力从组织体系向个人与小团队集中。

在这一变化下，内容供给结构也将被重新组织。孙忠怀判断，在AI时代，内容供给将出现十倍甚至百倍级增长，但观众注意力不会同比增长。内容市场因此加速分层：顶端是门槛进一步抬高的极致精品内容；底层是快速扩张的创作小队；而夹在中间的中等规模工业化内容，则面临双重挤压。

平台角色也随之变化。在孙忠怀看来，平台应成为生态的“压舱石”和“催化剂”，从过去判断项目转向判断创作主体，并通过系统开放AI制作工具链、探索原生AI高质量长内容、改革分账机制、开放IP资产等方式，扶持创作小队成长，让小团队具备持续创作能力。

而湖南广电董事长龚政文则在《探索文化和科技融合的新路径》主题演讲中，通过三条路径总结了过去一年芒果在AI技术与内容融合上的实践方向。

首先是重塑生产范式，探索内容创作新路径。通过AI提效、AI内容创新、AI打通用户入口三重实践，芒果在过去一年取得明显进展。目前芒果大模型已孵化80余款应用，覆盖创作全链路，并推动短剧、漫剧、纪录片等多形态内容快速涌现。同时，AI能力还在向传播与互动环节延伸，打通用户链接新入口，使创作流程更加即时化与轻量化。

其次，芒果也在持续构建AI技术底座，推动内容生产体系向平台级能力升级，另外坚持围绕国际传播能力建设与内容出海路径展开布局。从技术基础设施到内容形态扩展，再到海外发行能力提升，平台正在尝试形成“技术驱动生产、内容带动传播”的一体化发展模式。

优酷总裁吴倩则在《深耕其壤 硕硕其果 共育视听繁荣生态》主题演讲中，进一步明确了AI在内容生产体系中的定位。她表示，优酷将AI视为“生产力系统”而非单一工具，通过“艺术+技术”双轮驱动，将AI深度嵌入影视工业化流程，以降低优质内容创作门槛。

爱奇艺创始人龚宇更在《AI振兴影视每一帧》主题演讲中拿出了全面拥抱AI的态度，并从行业规模角度给出更为激进的判断。

他认为，AI显著降低影视制作成本与周期，将引发用户消费激增与行业规模性爆发，并提出影视行业将呈现“成本下降一个数量级、创作者增加一个数量级、作品数量增加两个数量级”的增长趋势。同时，他判断最迟今年秋天就可能出现商业级AI长片，长视频平台也将向创作者与用户社区转型。

而龚宇预测的AI长片，腾讯视频方面已经给出了更具体进展。孙忠怀表示，目前30分钟以上的AI内容仍然较少，腾讯正在推进十几集剧集与90分钟电影项目，均采用全AI流程制作，乐观预计将于第三季度发布。

整体来看，四家长视频平台掌门人的发言不约而同地指向同一个趋势：AI正在降低创作门槛，并改变创作主体结构。伴随内容供给规模放大，内容生产正从以组织为核心的工业化体系，转向以创作者与小团队为中心的灵活结构，平台所面对的内容生态，也开始进入一个供给快速扩张的新阶段。

但当“能做内容的人”越来越多，平台又该如何判断什么内容值得被看到？

供给爆发后

平台竞争重回内容与创作者

答案仍然要回到创作者本身。

当内容生产能力被迅速放大之后，多位发言者不约而同地将话题拉回创作者身上。这也成为本届大会最具共识性的信号：AI改变生产，但无法替代创作者判断。

孙忠怀提出，在创作小队时代，平台面对的不再是项目，而是创作主体。创作能力从组织转移到个人与小团队，稳定变量不再是单个项目，而是创作团队的持续能力。因此平台投入逻辑将从判断项目转向判断人，一旦识别出具备方向感与创作能力的小队，平台将进行长期投入并放大其潜力。

与此同时，在供给快速增长的环境中，头部精品内容的重要性并未下降。孙忠怀强调，能够建立用户信任与平台心智的仍然是极致精品内容。当然，IP价值也被进一步放大，在内容选择成本上升的背景下，成熟IP成为组织内容生产的重要结构性能力。

对于腾讯视频未来的转型方向，他提到四点：一是系统开放AI制作工具链；二是探索原生AI高质量长内容；三是改革分账机制，“让创作小队在内容生命周期里持续受益”；四是开放IP资产，允许小队以轻量方式切入共创。当然最重要的仍是创作者生态的培育。

优酷的发言则从内容生态角度回应这一变化。吴倩以“土壤”比喻内容生产环境，强调平台需要拒绝短平快开发，保持长期创作节奏，并放下爆款焦虑，推动题材创新与多元创作。“只有跨越路径依赖、创作惯性，提供先于用户想象的作品，才能真正唤醒市场的增量。”

她同时强调，创作门槛下降并不意味着价值标准降低。“AI带来的是创作平权，而不是创意平权；创作权的‘去中心化’不能走向‘去价值观化’，‘题材多元’永远不意味着‘导向多元’”，内容质量与价值判断，仍然是平台竞争的绝对核心。

在她看来，“AI时代，最稀缺的从不是技术工具，而是既能驾驭创意、又能掌控技术的超级创作者。真人负责温度与灵魂，技术负责效率与流程，二者相辅相成互相成就。”吴倩介绍，优酷正在搭建“编、导、演”一体化人才培育网络，尝试培育一批既懂AI、更懂内容的复合型创作者，从人才结构层面应对创作主体变化。

而芒果给出了更落地的痛点攻克方式。在供给扩张背景下，仅依赖少量精品已难以支撑平台发展，需要通过短剧、AI内容与PUGC等多形态扩充内容生态，实现优质内容规模化涌现，这也正是目前芒果系正在积极布局的内容方向。但与此同时，既懂创意又懂技术的复合型人才仍然稀缺，优质内容密度不足仍是平台面临的现实挑战。

爱奇艺则从平台结构层面提出“去中心化”方向。龚宇认为，随着AI降低制作门槛，长视频平台将逐步向创作者与用户社区转型，更多创作机会将向个体开放。同时平台仍将聚焦头部内容投资，创作者将拥有更多IP资产与收益空间，平台与创作者关系将更加灵活。

在犀牛君看来，尽管各平台的着眼点与发力路径不同，但本质上指向的是内容生产体系的一次“返璞归真”。平台不再纠结于自制、版权或长短内容的投入倾向，而是重新回到“创作者”这一底层逻辑上。某种程度上，这也意味着平台竞争逻辑正在发生转移。

过去长视频平台的核心能力是工业化制作与资金投入，而在AI时代，随着技术逐渐趋同，平台更关键的能力将变成三点：发现创作者、筛选内容方向，以及构建长期创作生态。

AI正在让内容生产变得更容易，但好内容并没有变得更容易。谁能够在供给过剩环境中持续识别创作潜力，并提供稳定成长路径，谁就更可能形成新的内容护城河。换句话说，AI降低的是生产门槛，但抬高的是判断门槛；内容越多，选择越难；工具越普及，创意越稀缺。

对于长视频平台而言，未来竞争不只是技术能力，也不只是内容数量，而是谁能持续培育创作者，并为其提供稳定成长的内容土壤。

在AI时代，长视频平台的核心，仍然是创作者。