邱礼涛，要回归自己的舒适区了。

近年的邱礼涛多少有些“三线导演”的趋势，不仅电影质量忽高忽低，连曾经擅长的“警匪题材”都被人开始质疑到底行不行。

香港国际电影节要开了，邱礼涛似乎找到机会自我证明了。

新作《我们不是什么》发布首支预告，有爆炸，有同性，有香港社会的折射；

就像邱礼涛自己说的：“让世界少一个谎言，这是为遵守自己年轻诺言拍的电影。”

本片原定于去年圣诞上映，但因题材含“爆炸和死亡”与宏福苑事件冲突，所以延期将定档今年4月在国际电影节上首映。

内地能不能上？这题材基本已经明牌了。

预告直接展露了不少“断肢画面”，另外故事还取材于武汉 1998 年的真实事故——巴士爆炸案，疑似一对同性恋人在情人节这天用了大剂量炸药殉情，事件共造成16 人死亡、22 人受伤‌。

因为电影被评级为“三级”，所以很多人将其归类在cult片范畴，比较导演当年的“叉烧包”和“伊波拉”确实影响力太广了。

但我觉得现阶段的邱礼涛应该不需要拍“邪典”去自证了，预告的大量主角生活镜头，我怀疑这是一部港版《天注定》。

首先虽然有原型事件，但故事设定已经改为更现代时间线的香港了，而且关于主角身份似乎也进行了艺术创作。

画面透露了几个关于工作的镜头：劳工讨薪，天桥画家，餐厅服务员的抱怨等；

另外虽然关于“恋人”的桥段有意在预告进行了隐藏，但从末尾那句疑似长辈的台词“我们很开明”，以及简介的两位爆炸后没有亲属认领，就足证明这是制造反差和悲惨的桥段。

摆明导演不是拍什么“爱情或犯罪电影”，而是要想审视社会，曾经他最擅长的用“尺度”去解构人性。

我还是挺建议各位看一遍预告的，尤其是卢巧音的《天佑我们》当背景音乐，整个画面质感似乎就很不低。

另外这电影其实时邱礼涛“自筹自拍”，也就是说大概率不是为了票房拍电影了，毕竟香港是限制级，然后又不上内地；

有理由猜测着电影对标的是《踏血寻梅》，两者都是以骇人听闻案件为开端，再抽丝剥茧的去调查动机。

解析电影时，电影的第一个画面往往时最重要的，在预告其实也差不多：而预告的第一幕是一段经典文字：当雪崩的时候，没有一片雪花是无辜的。

同性情侣为何要要以同归于尽的方式殉情，本身就存在很多解读空间，可能也藏着导演最终表达的内核；

前几年大火的网剧《开端》，其实也是改编了这个案件，只是当时聚集的切点是“社会漠视”，并且人物修改成学生被猥亵。

当故事变换成“国际都市”时，我觉得对艺术创作也是种优势，越是繁华与开明往往越营造小人物的曲折；

像预告里就出现了主人公走在逼仄但走廊，下一秒就是在房间内想选择“自决”的痛苦特写。

这不仅是邱礼涛的舒适圈，也是香港电影的舒适圈。

既然大制作无法换来大市场，那么更强调共情喝实用性但“社会议题”就有存在意义，也能在角逐金像奖上更具优势。

相比于分析电影内核有多深，很多人更关注邱礼涛还行不行。

毕竟邱礼涛的“高产”不仅让观众受不了，也曾让投资商亏得害怕，忽高忽低的水平如果全怪“审核”其实也说不过去。

就连这次的“自筹新篇”被指阵容质量下滑，也有人怀疑是不是他票房接连扑，所以只能用相对“新”的演员赌一把了。

但我觉得邱导还是有相信的理由，毕竟当年《拆弹专家2》就是个案例，他没有为“反转”而让英雄直接黑化，而是利用剧情铺垫让观众接受这份“复仇”举动，甚至当刘德华举黑旗的画面出现时，相比于震惊更多是理解。

《我们不是什么》的先导预告其实还蛮克制的：相比于观众更关注的“感情线”，现阶段片段展露更多是“经历线”。

或许，邱礼涛真想给自己一个新的代表作了。