9月24日清晨，游本昌走了。93岁的他，是中国国家话剧院一级演员，是那个把济公演进千家万户、又在90岁凭《繁花》里的爷叔再次翻红的老爷子，而在过完生日仅仅8天之后，他就安详地离开了。
这个消息出现之后，很多人的童年记忆也一下子翻涌出来了。但是不少人并不知道，这位老人的晚年生活，是比他曾经演过的许多角色还要传奇的。
先说一件很少被提到的事情：他是在91岁才入党的。为了这一天，他已经等待了大半辈子。早年的时候，他一直认为自己的表现还不够，所以迟迟没有递交申请，直到九十岁之后，才亲手写下了二十一页的申请材料，把求学以及从艺的经历一项一项整理出来。这些沉重的纸张，最后换来了心愿的完成。一个已经功成名就的老艺术家，为什么还要坚持这一件事？答案或许就在他经常说的那句话里面，因为他是想通过文艺工作，把正向的东西继续传下去的。
再看他的那本“账本”。当年排演话剧《弘一法师》的时候，资金出现了不足，他和妻子杨慧华商量之后，就把北京唯一的一套住房卖掉了。两个人是在1956年前后认识的，他从上海戏剧学院毕业后进入了话剧院，她则是医院的妇科医生，结婚以后挤在单位分配的十几平方米小屋里生活。房子卖掉之后，他们就改成租房居住了。按照世俗投资的眼光来看，这一笔交易是亏得非常厉害的，但是老爷子认为它是值得的。这种作决定的方式，放在今天的生活里面，几乎是很难找到第二个人的。
《繁花》片场的事情是更加让人受到触动的。八十多岁的时候进入后期剧组，部分戏份的拍摄时间接近三年，每天工作的时间将近十个小时。在候场时因为空气不够通畅，他需要坐轮椅并且吸氧，而一旦开始拍摄，就马上恢复了精神状态。更特别的是，这种高强度的拍摄并不是别人安排给他的，反而是他自己主动争取来的。没有镜头的时候，他也会站在片场的角落里给胡歌搭戏、对台词。胡歌后来公开感慨说，老爷子从来不进行说教，只是用“一直在场”这四个字，让年轻演员明白了什么是职业。
他的女儿游思涵常年跟随他进行艺术教育，父女两个人共同发起的种子计划公益项目，把表演训练和青少年的成长活动放到了一起，因此让更多孩子能够有机会接触艺术。这项事业到了现在，也仍然是在继续运转的。
说一个和直觉相反的现象：在如今的流量时代里，高龄演员并不是负担，反而是比较稀缺的资源。横店每天有上百个短剧剧组同时进行拍摄，能够把“父亲”角色演好的老演员一直供不应求，预算比较充足的剧组，日薪甚至可以开到几千块钱。市场突然发现，真实人生所留下的阅历，是年轻人通过表演很难制造出来的东西。
有网友评论：“游老爷子走得安详，家属们肯定都特别难受啊，93岁还琢磨新济公，老戏骨的执念真的戳人”
看到这条评论以后，我的心里面是五味杂陈的。什么才叫执念？我觉得那明显就是热爱已经抵达极致之后的样子了。我们总是说等到退休以后，再去做自己喜欢的事情，但是他到了九十多岁还在片场吸氧、等待开机，这才是仍然活着的状态。
换一个方面来说现实的问题。最近两年，“以房养老”的骗局一直反复出现，有老人的六百多万房产被别人用一千块钱转走，也有老人把房子过户给女儿之后，房产却被转手挂上了出售的名单，最后还闹到了法庭。房子究竟是养老保障，还是用来完成自己人生的工具？游本昌用自己的行动给出了答案，但是普通家庭面对这个问题的时候，可能没有那么多的从容。理想是需要成本的，热爱也必须计算账目，所以在追随之前，至少要把三件事情想清楚：输得起吗？家人同意吗？以后会后悔吗？
老爷子这一辈子，是到了52岁才凭借济公走红，到了90岁又登上了新的高峰，因此用自己的行动证明了：人生不存在太晚的开始，只有因为不敢开始而留下的犹豫。
你身边有没有那种到了高龄还在坚持热爱的长辈？评论区可以聊一聊他们的故事。