今天是「苏乞儿」系列。

《少年苏乞儿》，上映于1985年，「邵氏」出品，刘仕裕导演，王晶编剧，刘家辉、汪禹、白彪、谷峰等领衔主演。

《少年苏乞儿》，是一部「功夫喜剧」，我个人认为，大概在5.5分左右，偶有佳句，但难成佳篇。

《少年苏乞儿》的整体架构，应该是模仿成龙的《蛇形刁手》，不受家人待见的小伙子苏灿（刘家辉饰演），偶遇逃亡的高手梁鸿（白彪饰演），高手教小伙子武功，小伙子在人前显露武功，恰巧被高手仇人吴功（王龙威饰演）认出武功路数，从而引发悲剧。

不过，王晶应该不满意这个主线剧情，于是，大笔一挥，将剧情又修改了一番。

王晶将主线剧情压缩，在电影前半段，填充大量谐趣桥段。

譬如，苏灿和同父异母的弟弟苏家宝，在洋人学校谈恋爱、打架，将「古装功夫片」变成「青春校园电影」。

这部分，有一个特别有趣的桥段，苏灿和苏家宝和同学踢球，二人不懂足球规则，但依靠各种巧思赢得比赛，例如，二人不会带球，便用头夹着足球冲向对方龙门；将球藏入衣服里，偷偷潜入对方龙门等。

譬如，苏灿第一次到女同学丁丁（黄曼凝饰演）家做客，丁丁的父亲（谷峰饰演），恰好和苏灿有过节，二人曾在青楼大打出手，丁丁父亲害怕他逛青楼的事被苏灿暴露，只能与苏灿表面装作朋友，但暗地里，二人一直较劲。

这个桥段，刘仕裕在5年后的《师兄撞鬼》中「故技重施」，周星驰饰演的阿星和冯淬帆饰演的李锦也是这般，在陈德容饰演的阿玉（李锦之女）面前装作友好，私下却在互相伤害。

王晶将《少年苏乞儿》改成「喜剧片」，其实有道理，因为，当时流行的电影，就是这种风格，如果《少年苏乞儿》还按照「邵氏」以前的风格正正经经地拍，肯定无人问津。

这里插一句，1985年，「邵氏」电影业务已经衰落，被「嘉禾」、「新艺城」、「德宝」打得溃不成军，王晶算是「邵氏」里最「新潮」的电影创作者。

不过，也是因此，《少年苏乞儿》变得十分割裂。

因为，《少年苏乞儿》，前半段，插科打诨，后半段，剧情飞速推进，苏灿的弟弟、女朋友、师父、家人几乎在一两天之内被大反派吴功杀死，接着，苏灿简单颓废了一下，便火速复仇，电影匆匆结尾。

《少年苏乞儿》在「喜剧」层面的创新，还是有可取之处，可是，整体评价这部电影的话，它的瑕疵就非常明显。

其一，就是前文所述，剧情割裂，后半段极速推进的剧情，让苏灿这个人物变得十分单薄。

苏灿完全没有时间成长，前一天，他失去了家人、恋人、朋友，第二天，他就得赶着复仇，这未免也太潦草、敷衍。

苏灿从一个不学无术的少年，成长为一个成熟的武侠宗师，光是让他经历「大悲」还不行，还得有一个「觉醒」的过程，显然，《少年苏乞儿》没有这部分，周星驰的《武状元苏乞儿》在这部分就做得十分完整，苏灿整个成长线非常清晰、完整。

此外，大反派吴功被塑造得如此厉害，结果被一个毛头小子一次打败，可信度很低，也过于轻松。

其二，《少年苏乞儿》作为「功夫喜剧」片，「功夫」这个元素做得一般。

《少年苏乞儿》中的「动作戏」乏善可陈。

譬如，梁鸿教苏灿「醉虎拳」的部分，没什么设计，看不出这个「醉虎拳」有何高明之处。成龙的《醉拳》《笑拳怪招》在「学艺」部分，可是有诸多精巧的设计，不仅能让观众感受到功夫的精妙，还能让观众体验学艺过程的一些笑料。

譬如，结尾大战，苏灿对打吴功，打斗设计基本就是「套招」，而且，「醉虎拳」也没有展示，苏灿最终靠疯狗般的撕咬打败了吴功，看着很刺激，但没有展现打戏的美感。

从《少年苏乞儿》对于「打戏」的打磨程度，也可以看出，这部电影的「敷衍」。

如果《少年苏乞儿》打得精彩，又能逗人笑一笑，剧情部分稍微粗糙一点儿，观众大概也能接受，可是，如果只是想用几个喜剧桥段，随便打一打，就打算糊弄观众，观众可没那么傻。

另外，我个人认为，刘家辉饰演的苏灿，缺少「少年感」，我怎么感觉汪禹更适合饰演苏灿呢？

以上，就说这些吧，我是桃花岛浪人，全文完。请理性思考以及讨论。

#少年苏乞儿 #刘家辉 #王晶