大男主的福报来了！

《水龙吟》扑完《天地剑心》扑……大家都糊糊的没闹到外面去，实在是一种多赢。

有意思的是，演员粉丝的话术也很一致：怪男主戏份过少，配角or女主恶意加戏——

简而言之，不背锅。

但对路人观众来说，不知道剧播的消息，没有点进去看，就是最好的结局。

不看不知道，一看吓一跳。

事实是，如今的大男主赛道里挤满了装货，狠狠考验粉丝的话术和观众的耐心。

先说《水龙吟》。

看得出来罗云熙老师终于原谅了我们。

把祖传眼影盘用成铁皮，顶着违章建筑，搬空整个义乌小商品市场，也要努力工作。

下颚线容不得一丝松懈，抱着每一帧都必出神图的决心，坚持努力工作。

37岁还要被叫“小怪物”，硬扛羞耻心，仍然努力工作。

如此敬业，才有了如站在我们眼前的唐俪辞——天人境圣子、周睇楼传人、西风斩荒火继承者、碧落宫合伙人、国舅义子、天下首富万窍斋主……仙侠界自己的大冰老师。集各家之所长的拼好剧《水龙吟》，怎么能不好看呢？它有霹雳布袋戏的审美。

左为布袋戏，右为《水龙吟》有《庆余年》的高概念。那边以五竹叔抗大狙，现代热武器pk古代冷兵器。唐俪辞又名阿吉班尔·唐伽，来自更高维的天外之境。作为一款自带自愈功能的战争机器，他来到地球可以类比Tim“隐姓埋名”去相亲角。不仅如此，《水龙吟》里有潜水艇、机甲、激光武器、飞船，又有门派、法术、妖魔。中不中洋不洋，10年内没人能参破它中式赛博玄侠的背景设定——这到底对剧情推进有什么作用？

还升级了《琅琊榜》的人设。唐俪辞，翻手为云覆手为雨。智多近妖但寿命有限，背负骂名又心怀天下。咳咳，虽世界观完全不同，但人设和梅长苏查重度高达80%。那么巧，还都有下围棋、烧东西的兴趣爱好。

但《琅琊榜》我越看越共情，这个《水龙吟》我越看越无语。你敢信？前期剧情，都建立在一个一句话足以解释清楚的误会之上。唐俪辞刚刚来到地球，丧失所有记忆。幸好，被白月光方舟捡回周睇楼，与方舟曾经捡回的柳眼过上了相亲相爱的生活。谁知有一天，柳眼目睹唐俪辞掏出了方舟的心脏。自此菩萨一般性格的柳眼黑化，决心为方舟复仇，扮作唐俪辞（紫色眼线版）的样子到处杀人。

剧情由此陷入循环：柳眼到处杀人，唐俪辞风轻云淡平事；柳眼挖坑设陷阱，唐俪辞掌控全局平事……来来回回，故作高深。直至，柳眼恨了33集才发现自己恨错了人，唐俪辞聪明绝顶了33集也没能向柳眼证明自己的清白——其实他是将方舟的心脏掏出后放进自己的身体温养，为了在日后复活方舟。两人宛若诡计多端的小情侣隔空调情，把全世界都当成了他们play的一环。

至于莫名其妙被扯进天龙人恨海情天中的那群人，最惨莫过于沈郎魂。为了救妻子慧娘，他当刺客刀尖舔血整整五年换来续命丹。谁曾想，回家路上偶遇癫公柳眼。柳眼觉得他的神态非常像唐俪辞，于是把沈郎魂打个半死，抢走续命丹。而慧娘因为没有等到续命丹，命丧黄泉。这下杀手沈郎魂真的有了复仇计划——与唐俪辞走到一起，成为唐俪辞最贴心的帮手。然后呢？为了救唐俪辞，沈郎魂放弃手刃仇人。再然后，他就直接在剧情里莫名消失了……消失了……工具人属性拉满。

《水龙吟》和《琅琊榜》呐喊的“救苍生”“为百姓”的口号如出一辙。但底层逻辑完全不同。《琅琊榜》是少年将军变阴湿男鬼，一人为赤焰亡魂、天下苍生献祭。《水龙吟》却让平凡俗世、无辜之人一次次经历悲剧、陷入苦难，好被唐俪辞拯救，为唐俪辞赋魅。最后给出一个唐俪辞献祭一人换世界线重开的结局，也是这个道理。所谓剧粉小作文拼命论证的泼天阴谋、宿命轮回，实在难以说服人。经过前三十多集的折磨，并不会让人有任何的感动，只觉得被骗进来杀！

从title到实绩，《水龙吟》为了给唐俪辞生成大男主简历简直闹麻了……

更因用力过猛，暴露了一个问题——

现在许多所谓的大男主，只有骨架没有血肉。

他们常常给我一种疏离感，充满大男主的自知。

衣袖一挥，以全知视角高高在上俯视剧中其他人的茫然、痛苦、纠结。

双手一背，思考着“救一人，还是救苍生”“何为因，何为果”的哲学问题。

编剧生硬编造各种理由，阻碍他们与配角产生深度联结，导演再推慢镜头、大特写，让他们的脸占据大段篇幅。

沉迷眼尾泛红、嘴角带血，打造利于传播的所谓“高光片段”，而忽视情感生发与群像塑造。

为了让大男主独美，《天地剑心》甚至魔改了最核心的感情线。

原著《狐妖小红娘》中，王权富贵和清瞳的感情非常复杂。他们背负的不仅是个人的命运，还有人妖两族的血海深仇。

他们拥有相同的处境：

王权富贵被当作“兵人”培养，出厂设置是为杀妖而杀妖。清瞳则是名为“12580”的小奴隶，从未拥有过自由。

他们更是彼此的救赎。

王权富贵强大却是一张白纸，清瞳善良但没有掌控命运的能力。

是清瞳带来织锦，带王权富贵认识外面的世界。于是小蜘蛛有了新名字，“清瞳”意为“看清世界的眼瞳”。

是王权富贵放弃一切也要受万箭穿心之痛，许一个和清瞳看“万水千山”的未来。

王权富贵和清瞳本身就是两个很好的人。

从初识起，他们看见的不是对方“兵人”和“妖怪”的身份标签，而是真诚透明的人性本身。

权瞳这对cp，想讲的不仅是小情，还有大爱。

他们要相爱着，反抗人妖之间的偏见、仇恨、战争。

可《天地剑心》却把清瞳塑造成了王权富贵路上的绊脚石，让权瞳站在了对立面。

《狐妖小红娘》完整成熟的世界观和“没有人妖之分只有好坏之别”的立意被肆意践踏。

随意删角色——

原著中，王权富贵为了走出牢笼，也为救清瞳，放弃王权剑，被万箭穿心。

东方月初及时救场，使用纯质阳炎将两人救出。

剧中，东方月初压根没有出现，buff和技能都归了王权富贵。

又随意加角色——

起初，多了与身边人的互动，王权富贵再也不是一张白纸，他并不需要清瞳来带她看世界。

清瞳更像王权富贵的“宠物情人”“跟班”，两人的关系不再平等。

后来为了将王权富贵和清瞳解绑，《天地剑心》原创了一个蜘蛛弟弟的角色——魔改清瞳人设，让她为了弟弟清澄“被刺”王权富贵。

王权富贵和清瞳可以几集不同框，但清瞳和清澄的对手戏却以极尽暧昧的方式来拍——互许来世。

破案了，这波冲梦女来的。

比男频大男主更爱男的，是女频大男主。

你以为这就没了？

科科，看到本有潜力的剧掉进“大男主”思维的陷阱更觉可惜！

披皮武侠，实则诡计多端。

那边慕雨墨和白鹤淮还在掰扯戏份，争论谁才是真女主。

这边苏暮雨和苏昌河生动诠释什么叫做直男下手，没轻没重。

苏暮雨，是刺客界最严厉的父亲。

出身第一杀手组织“暗河”，却正得发邪。重情重义，一诺千金。

苏昌河，立志做刺客界的天降紫微星。

一灵珠一魔丸的搭配简直流量密码。对视一眼，互诉衷肠，天地都是他们的大床房……

看得出这部剧有自己的野心。

以行走在黑夜的杀手组织如何“上岸”为主线，试图探讨“罪人”该如何拥有光明、未来与自由。

但可惜，想法不错，实施不行。

以武侠之名，却缺少拳拳到肉的打戏。

横向对比已经是三部最佳，仔细一看，威亚和后期发力最猛。

以江湖为底色，却看不到人物的魅力。

比如苏暮雨的复杂与挣扎，因为其行为逻辑的断裂仅停留在表面。时而敏锐时而钝感，时而天真时而掌控一切，演员表演的“加持”更让这个角色失去弧光。

多数配角也陷入或高冷或邪魅的标签化套路，

争当谜语人，冗杂又无序。

其实挺可惜，一个大男主处于道德灰色地带，可以且值得进行差异化的深度刻画。但，大男主怎么可以亦正亦邪呢？

即使有半分“邪”的可能，也要无限强化其美强惨的成分，甚至让他充满道德感。但这样一来，这个人物又如何自洽？

一个空有标签和行为模式却没有思想和逻辑支撑的人（机），观众是无法共情的。

回看这三部大男主之作。

有人装创新。它用最繁复的设定、最华丽的辞藻、最空洞的主题，塑造一个毫无人味的角色。

有人装进步。抹灭了朴素真挚的情感，偏要让男主“独自觉醒”。

有人装用心。花架子摆出来，最重要的叙事和人物塑造反而最浮于表面。

堆砌设定、迎合粉丝、自我感动，就是没有认真地对待故事和角色。

再这样拍下去，这就是你们的福报——