2025年末，申奥导演的新作《用武之地》悄然点映，再次掀起影迷热议。从《孤注一掷》到《南京照相馆》，再到这部新片，申奥以三部类型片奠定其新锐导演地位，票房成绩斐然：《孤注一掷》斩获38亿人民币，《南京照相馆》创下30亿佳绩。高票房背后，是申奥独特的叙事密码——在人类最深的恐惧中雕琢情感。
无论是电信诈骗的现代陷阱、大屠杀的历史阴影，还是人质绑架的即时危机，申奥用镜头将恐惧化为情感熔炉，淬炼出真情、善良与怜悯。这种手法不仅吸引大众，更在商业与艺术间架起桥梁。
1.《孤注一掷》（2023）豆瓣评分6.8，票房38亿
申奥的成名作。影片剧情聚焦电信诈骗团伙的封闭世界，描绘受害者如何在高压统治和生死恐惧中挣扎求生。主角们被困于诈骗工厂，面对监视、暴力和精神摧残，角色间萌生互助真情，冒险反抗，完成逆袭。票房成功源于此平衡：恐惧制造紧张悬念，情感提供宣泄出口，使影片既具商业冲击力，又引发社会反思。
2.《南京照相馆》（2025）豆瓣评分8.8，票房30亿
影片背景设定在南京大屠杀的历史惨剧中，剧情围绕一家小小照相馆展开，主角在日军暴行的恐惧笼罩下，冒险庇护难民。恐惧氛围通过随时降临的死亡威胁、阴郁的视觉基调和历史真实感的场景构建，让观众直面人类至暗时刻。在恶魔般的环境中，照相馆主人与难民间展现出的无私善良，都化作恐惧中的温暖微光。
影片讲述驻外记者马笑（肖央 饰）与志愿医生潘文佳（齐溪 饰）夫妇，陪同工程师苗峰（郑恺 饰）赴郊区修理基站时，遭遇当地局势突变。苗峰惨死，马笑夫妇殊途同归均被绑架为人质，并在途中结识华侨商人周伟杰（任达华 饰）。面对恐怖分子骇人听闻的屠杀暴行与以命换钱的勒索，他们在105天里展开了一场惊心动魄的自救逃亡。
申奥的叙事并非孤例，国际大导演奉俊昊同样精于此道。《雪国列车》（2013）设定在末世列车的阶级牢笼中，底层在压迫恐惧下发动革命，最终在血腥中找寻团结情感。这与申奥的《孤注一掷》异曲同工：两者皆用封闭空间中的统治与压榨营造恐惧氛围（列车暴力vs诈骗工厂酷刑），情感雕琢则聚焦逆袭中的互助（《雪国列车》的勇于牺牲vs《孤注一掷》的真情联盟）。差异在于，奉俊昊的情感更具哲学深度，如革命代价的反思，而申奥更侧重即时情感宣泄，为票房添彩。
再来看看《南京照相馆》与《汉江怪物》共有的恶魔前团结。奉俊昊的《汉江怪物》（2006）以怪兽袭城为背景，恐惧源于未知生物的随机杀戮，家庭在危机中展现团结与善良。申奥的《南京照相馆》类似：历史恶魔（日军）替代江中怪兽，恐惧随时降临，情感核心是群体善良（照相馆的庇护vs家庭的抗争）。奉俊昊的恐惧更荒诞，情感带黑色幽默；申奥则更写实，情感直击人心，但前者在人性复杂性上更胜一筹。
结语
申奥已跻身高票房类型片导演行列，《孤注一掷》《南京照相馆》《用武之地》三部曲证明其“恐惧雕琢情感”公式的商业魔力。然而，与奉俊昊的差距在于人性深层次挖掘，他还未拍出奉俊昊那些更为高阶的作品，比如《杀人回忆》揭露社会恐惧下的集体麻木，《寄生虫》在阶级恐惧中解剖欲望，情感更具批判性和永恒性。
申奥的情感虽动人，但尚未触及更深度的心理或社会剖析。他正在通过《用武之地》探索此路，期待他能拍出自己的《杀人回忆》与《寄生虫》，在恐惧熔炉中，淬炼出更锋利的人性之光。
