最近,你是不是又听说哪部AI短片全网“破圈”了?
是在YouTube上揽获1180万播放的反乌托邦科幻短片《补魂匠》(The Patchwright);

21分钟AI短片《补魂匠》
还是由中专学历小伙儿花3000元搓出,并引发好莱坞制片人跨国“寻人”的《丧尸清道夫》?
或者是在北京电影节AIGC单元摘奖的宣纸国风动画短片《牡丹记》;
又或是再早一点,两位普通创作者用可灵花三天时间打造,在清明时节引得全网破防的温情短片《纸手机》?

AI短片《丧尸清道夫》
如果这些短片你都看过的话,会发现如今能够“破圈”的AI短片已经和年初大模型迭代时期的很不一样。
观众对AI短片已经不再宽容。单纯为AI工具“背书”的奇观式短片已经不再能轻易截流热度。刚需的抚慰、精巧的叙事和降维打击的视听风格,至少三占其二才可能进入大众视野。
对于AI创作者这个精英与草根并存的独特创作群体来说,这意味着靠“表达”拉开差距的竞赛正式打响。
同时,也意味着技术红利期的结束,和内容创业门槛的拉高。

AI短片《牡丹记》
近期,以专业创作者社区(P端)生态经营见长的可灵AI,披露其全球用户已突破1亿大关。
借着这个时间节点,我们不妨聊一聊这群试图在算法缝隙里讲故事的AI影视创作者,到底面临着怎样的生存真实?
AIGCer,一项挑战极限的内容创业需要明确的是,AI创作者并不是指产业语境的AI短剧从业者。
AI短剧从业者,是已经跑通商业闭环的短剧产业的一环。
AI短剧生产有着流水线性质。它追求“一键流”的生产效率,依赖同质化题材的高频产出和对固定套路的反复咀嚼。为圈层用户精准提供情绪价值是它的传播动能。
AI短剧的成本回收,需要建立在远高于制作成本的投流消耗上。因此,创作本身往往在整个产业链上并不起到决定性的做。
AI创作者走的则是一条截然相反的内容创业路径。
他们更愿意被定义为“AI艺术家”或“AIGCer”。在AI创作者这里,主导一切的依然是相对古典的作品思维。AI技术是他们以较低成本触碰视听语言极限,完成高度个人化表达的手段。

AI短片《纸手机》
当然,这并不意味着他们是在“用爱发电”。
AI创作者如果能通过“破圈”作品,成为AI创作领域的头部KOL,便有希望在产业链的更上游建立商业闭环。
比如,去切分传统影视广告制作的蛋糕,接洽一线品牌的TVC和定制化视觉商单。
或者,与AI工具平台合作,为各路大模型厂商和AI Agent 提供标杆案例的打样与商业推广。
还有一部分头部AI创作者,正在尝试带着AI这套新的制作流程进入专业剧组和制片体系,谋求从“AI博主”转变为真正意义上的影视人。
但很显然,这条死磕作品的创业路无异于一场内容领域的极限运动,不确定性很高。
如果说在真正的极限运动圈,有红牛这样的品牌用赞助来为运动员托底;那么在眼下的AIGC创作圈,各大技术平台相继推出的“创作者计划”,就扮演了类似的安全网角色。
创作者计划:曝光、冲奖、商业化为了拉新和留存用户,推出针对创作者的扶持计划、活动征集,以及电影节展曝光资源,已成为行业共识。
然而,各家在“如何托底”上还是有着不同的生态侧重。
比如,海螺AI就更倾向于走节展路线,用传统影视圈的稀缺资源来置换创作者的优质产能。
在即将启幕的上海国际电影节上,海螺AI就与上影节联合发起了“AI片场”项目。
通过提供定向的创作资金、节展级别的官方荣誉,以及大银幕首映曝光等通路,集结AI创作者。这种做法既沉淀了平台的创作者生态,也为这群“AI艺术家”提供了与影视产业机会对接的机会。
而在P端生态运营上布局比较早的可灵,既在AI创作者的专业化转型上有代表作持续输出,也有着异常活跃的日常活动运营。
可灵AI的P端运营最早的“出圈”事件,便与AIGC的影视专业化相关。
2024年,可灵AI启动的AIGC导演共创计划,联合李少红、贾樟柯、叶锦添、薛晓路、俞白眉、董润年、张吃鱼、王子川、王卯卯等九位知名导演,共同制作九部AIGC电影短片。
导演们的集体“触电”,让可灵AI一跃成为AIGC影视领域的先行者。
此后,可灵AI持续与头部AI创作者合作,先后于2025年推出全球首部AI单元故事集《新世界加载中》、2026年春节推出的首部AI贺岁动画短片集《马上有戏》等颇受影视业界关注的作品。

AI动画短片集《马上有戏》之《马不停蹄》
2025年年中,可灵AI正式发起了“NextGen新影像创投计划”,以全资出品、联合出品和技术支持等灵活多样的合作方式,让更多AI好故事、AI创作者进入影视专业转化的通道。
由刘慈欣监制、朱智立执导,今年2月于芒果TV上线的科幻爱情AI短剧《神·笔》,便是由“NextGen新影像创投计划”扶持出的作品。
可灵AI是目前主流AI技术平台中,唯一一家主动向AI创作者开放影视专业化机会的平台。这构成了它对优质AI创作者独有的吸引力。
在日常活动运营上,可灵也相当丰富、活跃。
打开可灵AI的活动页面,会发现既有与京东、联想等品牌联合的活动征集,以主题广告创作提高AI创造者的商业转化能力;也有与快手星芒短剧联合的AI短剧大赛,直接开放AI影视化机会。
还有高奖金额度的创作大赛,比如单部作品奖金高达1万美金的4K影像创作大赛;另外,还专门设有针对高校赛道的创作大赛与工作坊。

可灵&京东联名活动获奖作品

高校AI短剧大赛活动

高奖金额度比赛
除了这些现金激励活动,可灵AI还会不定期进行月度、年度混剪作品征集,入围作品的画面就会出现在可灵AI官方的年度、月度混剪视频中,获得曝光。
通过以上种种,可灵AI从现金、流量、商业化再到影视专业化转型的机会,给AI创作者以全面的托举与引导。
1亿用户意味着什么?近期,可灵AI披露其全球用户已突破1亿大关。这个庞大基数背后,是规模不容小觑的专业、半专业AI影视创作群体。
他们中相当一部分具备影视叙事的底子,又能熟练驾驭AI工具,是当前最接近“AI影视正规军”的潜在力量。
今年4月,可灵推出了升级后的创作者计划3.0,进一步加大了对优质创作者、超级创作者扶持力度。
其中,“灵感聚光计划”针对认证的优质创作者和超级创作者,提供了每月百万级现金池与千万级灵感值的扶持资源。
每位AI创作者,单条作品最高可获得6000元现金奖励,个人单月最高奖励上限达12000元。
优质创作者、超级创作者不仅每个月能享受会员资格、灵感值激励的扶持,还有机会进入NextGen创投资金的绿色通道。

此外,超级创作者还享有国际电影节展映机会与长片计划合作,其作品有机会亮相戛纳电视节、东京国际电影节等A类影展,获得全球宣发支持。
在专业用户社区的持续运营和扶持下,这群AI创作者正用作品证明自己并非只是“玩票”的技术尝鲜者。
AI技术平台的创作者扶持计划,不仅是平台层面的商业布局,也一定程度上是影视行业人才迭代的希望所在。
【文/卞芸璐】