1.手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。——周《国风·卫风·硕人》
《硕人》是一首赞美卫庄公夫人庄姜的诗。全诗四章，这是第二章，历来备受推崇，有“美人图”之誉。是中国古典文学中最早细腻刻画女性美貌的诗篇。诗人精心选取种种不同的常见之物，从多方面比喻形容卫夫人庄姜，说她的手指像初生的茅草芽那样纤细柔软，皮肤像凝结的油脂那么白润滑腻，脖子像天牛幼虫一样素净修长，牙齿像瓠瓜籽似的光洁匀称，额头方正有如螓首，眉毛弯弯恰似蚕蛾触角，比喻新巧贴切，绘形绘色，给人以栩栩如生的真实感。诗人并不满足于细致贴切的比喻描绘，而继续着笔于人物灵巧俊秀的笑颜和黑白分明的双眸，不仅栩栩如生地绘出这位贵妇的明眸娇容，而且使她欢愉多情的神韵活灵活现。
2.月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮。——周《国风·陈风·月出》
这首诗将佼人置于明月下写，便似给她披了一层美丽的素纱，给人以朦胧美。皎月与美人相映照，人洁月美，里里外外都透露着纯洁的品质。再加以爱慕者刻骨铭心的思恋，更烘托出她“内在的光芒”。
3.著我绣夹裙，事事四五通。足下蹑丝履，头上玳瑁光。腰若流纨素，耳著明月珰。指如削葱根，口如含朱丹。纤纤作细步，精妙世无双。——汉乐府诗《焦仲卿妻》
关于这段描写历来有争议。一般认为前两句的“著我绣夹裙，事事四五通”是倒装或错简。其实它不是写兰芝的穿戴过程，而是写其梳妆结果。后几句都是描述句，写其头、足、耳、腰的饰物。“著我”两句只是概写其精心穿着，件件都整饰得顺顺当当。而后面几句则是着力具体刻划其梳妆结果，表现出兰芝“精妙世无双”的美艳，同时表明刘兰芝堂堂正正的品行，以此表达作者的同情和审美倾向。
4.行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。——汉乐府诗《陌上桑》
此段诗旨在写罗敷的美，却不直写她的容貌，而着笔于观者的神态，从侧面表现其美。这样写不会局限于罗敷身、貌的某一方面，而是从她的整体——最完美的形象启发和调动读者的想象力，使他们自己去再创造他们所能想象到的美的形象，达到的效果是无止境的。读者心目中的罗敷形象虽各不相同，但都是完美的、生动的、难以磨灭的。这就扩大了美的内涵，富有生发性。
5.顾盼遗光彩，长啸气若兰。——曹植《美女篇》
诗人吸取《诗经》“美目盼兮”的艺术经验，亦着笔眼神刻画，而且集中摄取美人回首“顾盼”那最动人的一刹那，突出其明眸流光溢彩之神，给人留下深刻的印象。并且由此透露出“美女”（实为诗人自比）高洁热情的内心世界。次句更一反直写形貌写传统，写其声音气息，大胆创新，利用听、嗅觉的通感，夸饰美女身若兰娇、气若兰香，可闻可感，如见其人。只此“顾盼”“长啸”的动态细节刻画，无需任何色彩修饰和精雕细摹，一个富有情韵、灵妙如仙的美女已呼之欲出。
6.状似明月泛云河，体如轻风动流波。——刘铄《白纻曲》
这是盛赞舞女姿态娟媚轻盈的名句。云河即流动的轻云，月浮其中，忽隐忽现，朦胧娟美，以此设喻，写出舞女起舞的蹁跹姿态和云雾缭绕的虚幻仙境。又使人想见舞女面容皎洁，体态轻灵，犹如微风吹动水波，柔媚盈盈。
7.荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。——王昌龄《采莲曲》
诗人巧用“莲花泛水，艳如越女之腮”的比喻，同时运笔于莲荷与采莲姑娘的描绘，写荷即为了烘托人。先写姑娘的衣裙同荷叶一色同艳，再写芙蓉花与姑娘脸庞相映生辉。然后一转，夸张地说人面如花，让人难以分辨，以致视而不见。一个“乱”字写出人面芙蓉交织辉映，使人眼花缭乱之态。最后一句进一步夸张渲染这种人花莫辨之境，直到听见姑娘们唱起歌来才知道有人在荷花中。通过这一真假难辨，人花互衬的描写，将采莲姑娘的美生动地烘托出来。无须精雕细刻，美人的声色形姿皆在眼前，并在劳动的欢快气氛中，显得青春荡漾，令人神往。
8.云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。——李白《清平调》
据说这是唐明皇与杨贵妃赏牡丹花时命李白即兴所作。诗人巧将牡丹与贵妃交织来写，以花喻人，人花合一。不用比喻词，而用“想”字，新颖含蓄，可作本体喻体两面联想。由彩云想象华服，由花想象玉容，也可以把衣裳想象成云霓，把容貌想象成娇花，人即花，花即人，彩云、名花、美人融成一体。次句渲染花容，以春风为背景，化静为动，使人想见风拂花摇，人体婀娜的神韵，映衬出贵妃的飘逸神采。“露华浓”点染最妙，沾露牡丹无娇艳，衬托得人之玉容更加滋润妩媚。最后两句又以仙人比之，除非仙境尚可见，暗示其非凡身价，化实为虚，恍惚迷离，富有极浓的浪漫色彩。
9.一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。——李白《清平调》
上句字面完全写牡丹，色、香、态俱足。下句用楚王梦神女典故反衬，说楚王为思念梦中神女而伤心真是不值得，这些神女哪里比得上人间的花容人面！而这“红艳露凝香”的牡丹却是用来比喻杨贵妃的。这样，写出花美就等于写出了人之美。
10.一笑皆生百媚，宸衷教在谁边。——李白《清平乐二首》
只写“六宫罗绮三千”中一位宫女的笑态，显然是继承“巧笑倩兮”而来。但于“笑”前冠之“一”字，又用“生百媚”加以渲染，仿若这宫女“一笑”便能生出醉人的“百媚”，再笑、百笑就更美不胜言了。“笑”着眼于表情，“媚”着眼在神态，两者共生，真是以一当十，精绝无比了。只此一“笑”，概括出无止境的全部美艳热情，难怪皇上（宸）对她“三千宠爱在一身”不游居他人身边了。
11.若到越溪逢越女，红莲池里白莲开。——武元衡《赠道者》
写一位白衣女子，说她置身于美丽的越女之中，就像是开放在一片红色荷花中的一朵玉洁冰清的白莲。如同红荷的越女又成了她雅致绝色的衬托。
12.月分蛾黛破，花合靥朱融，发重疑盘雾，腰轻乍倚风。——李贺《恼公》
黛眉像新月分开似的，两颊涂的胭脂如花瓣聚合在一块。“融”字描摹她粉脂匀净自然。后两句形容她浓发如云，身段轻盈似随风摇曳。不直接用比喻词，而用“疑”“乍”联缀，强化感觉，似真似幻。比喻新巧，造语瑰奇，寥寥十字，美人便活跃于眼前。
13.蜂语绕妆镜，画蛾学春碧。——李贺《难忘曲》
诗的前几句极力写出环境的富丽幽美，来烘托人物的娇艳。这两句仍不直接写人的容颜，而是写一群鸣蜂围着梳妆镜不肯离去，欲落美人画得像春草般碧绿纤细的蛾眉。镜中的影竟有招引蜂蝶的魅力，人之芳香艳美则不言而明。
14.玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。——白居易《长恨歌》
选用春天初开而带雨润的梨花，形容杨贵妃的雪肤花貌以及寂寞哀怨的痛苦情态，准确优美。
15.回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。——白居易《长恨歌》
白居易博取前人众长，将笑靥、回身、反衬融在一起来写，抓住回眸瞬间的媚笑来刻画，生动地传出贵妃多方面的美：身段的婀娜、顾盼的多情和斜睇的娇媚都历历如在目前。有了这“回眸一笑”的描写，“百媚生”显得形象可观，具体可感。“六宫粉黛”借代宫女，说贵妃“一笑”能使整个六宫美女失去美色，其美的程度自然是难以言尽的。
16.西施且一笑，众女安得妍？——韦应物《广陵遇孟九云卿》
西施是中国古代著名美女，具体绘出她美的形貌显然是困难的，势必受到语言的限制。诗人深晓此理，便只拟写西施“一笑”就使所有的美女为之逊色，从而显示出她卓绝的美。这种只取“笑”态与“众女”比较，借众女反衬其美的方法，能避免有局限的具体刻画，给读者留下充分的想象余地。
17.玉质随月满，艳态逐春舒。绛唇渐轻巧，云步转虚徐。——杜牧《张好好诗》
分别用“玉质”“艳态”“云步”比喻形容好好肤色形貌和步态，她不仅天生丽质如玉，而且娇似银月，丰腴浑满；不仅似含苞艳花，而且随春舒展，馥郁芬芳；不仅唇口绛红，而且轻巧如樱；不仅是步伐轻盈如云飘拂，而且越来越纤徐灵虚。真是“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若芙蓉出绿波”（曹植《洛神赋》），大有仙宫美女之韵。尤为奇妙的是诗人选用了“随”“逐”“渐”“转”几个动词和副词，写张好好的姿态愈趋美丽，不是静止的，而是发展的，这样，她的美也就无限度了。
18.娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。——杜牧《赠别二首》
前句虚写少女轻盈美好的身姿，次句用二月“含胎花”实喻其娇羞妙龄天真可爱。
19.芙蓉自天来，不向水中出。——聂夷中《公子行》
芙蓉即莲花，用芙蓉比美人，暗含“怜爱”之意。这里在隐喻基础上更进而说这芙蓉美人不是人世间所有的，而是从天上降下的，更赋予其神姿仙态。
20.双鬓隔香红，玉钗头上风。——温庭筠《菩萨蛮》
这里的“风”是虚拟的风，不是指自然界的风，而是指美女头上散发出的芳香。香在头上扩散，与空气中的风能传播气味联系，所以由香联想到风。上句白描，突出视觉印象，“红”写出其娇艳和健康。次句承上“香”字从侧面进一步写其芳香浓郁，以至如风四溢。这样就从正面和侧面写出了一个活生生的立体的美的形象。
21.垆边人似月，皓腕凝霜雪。——韦庄《菩萨蛮》就人的肤色设喻，比之月和雪，不仅写其白，而且写润泽洁净。一个“凝”字，传神入化，增强了人对色泽的感受。
22.彊整娇姿临宝镜，小池一朵芙蓉。——李珣《临江仙》
以小池比镜，以芙蓉比喻人面。清碧池水，映衬芙蓉，娇艳美极；用来比喻形容美人照镜，鉴明人艳自然托出，简直可谓“荷花娇欲语”“人面相映红”了。
23.当筵秋水慢，玉柱斜飞雁。弹到断肠处，春山眉黛低。——张先《菩萨蛮》
写一位当筵弹筝的女子的情貌，用“秋水”比其明眸。用“春山”状黛眉，由眉眼写出美丽。再用“慢”形容秋水舒缓，表现出她沉思入乐境的神情。用“低”描状如山黛眉的势态，传出她敛眉垂目、无限伤怀之神。正因为能抓住人物眼睛勾画，达到传神写照之境。
24.冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开，一点明月窥人。——苏轼《洞仙歌》
《庄子·逍遥游》记“藐姑射之山，有神人焉，肌肤若冰雪，绰约若处子。”首两句出此，以冰雪洁玉喻人，写其肤姣滑润，“清凉”即由冰玉性质而来，下一“自”字，更觉美人天生丽质，如冰玉洁爽可人。“水殿”句，落笔环境氛围。微风传香，氤氲扑鼻，人之清香自在其中。“绣帘”两句，最妙。因夜风拂熙，绣帘微开，明月探头窥人。“窥”字，赋月人格化。使人似见美人情态，明月不是全月，只是“一点”，月与人，不是探出整个脸儿来，而是“窥”。仿佛月亮含羞，犹扯绣帘半遮面，这又何尝不是美人含情脉脉的羞态！
25.低徊顾影无颜色，尚得君王不自持。归来却怪丹青手，入眼平生几曾有？——王安石《明妃曲》
王昭君是古代美人之一。诗人写她的美，却不从正面着笔，只写她“初出汉宫时”，君王看见她时的反应，侧面表现。当昭君辞宫远别之时，泪湿鬓垂，低徊顾影，神情黯然，就是这样一副情状，尚使君王难以自持，可想春风得意之时！下两句进一步从君主心理反衬昭君的美，连拥有六宫三千佳丽的君王都觉得平生未见过这样的美人，其美简直就无法描画得出了。所以下面自然写道“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”，使诗翻出新意。
26.笑相遇，似觉琼枝玉树相倚，暖日明霞光烂。水盼兰情，总平生稀见。——周邦彦《拜星月慢》
从“笑”字写起，热情洋溢，自有美感，愉悦之时相遇美人，愈发觉得美，所以使人觉得她是“琼枝玉树”——婀娜窈窕，明洁鲜丽；像“暖日明霞”——璀璨华艳，神采照人。“水盼兰情”更是描状她柔媚似水的眼睛和幽静如兰的性格，情不自禁地感叹为平生稀见之美。
27.玉梳斜，似云吐初生月。——商挺《双调潘妃曲》十九首三十五
这里就其美人的装饰——斜插鬓边的玉梳设喻描绘，将其比作初三初四的眉月。月挂碧天，皎洁明目。行云衬之，给人以飞动美感。而当美人行走时，云鬓起伏，玉梳也似在云鬓中飞动。静态的形象显出一种动态美。美人之笑容、身段之窈窕就尽在不言中了。
28.千丝碧藕玲珑腕，一卷芭蕉宛转心。——吴伟业《无题》四首
上句用藕比喻美人的双臂，形容其自净而灵巧；下句用李商隐诗意：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”（《代赠二首》）比喻美人心思。“宛转”犹如“辗转”形容其多愁善感。由形至心，由表及里，神形兼得，对偶工巧，极精练地写出一个富有个性的美人。
29.风前带是同心结，杯底人如解语花。——黄景仁《感旧》四首之一
写作者相恋的情人的美丽可爱：她在风前飘拂的裙带，正打上同心的结子；高高举起的酒杯下，她的容颜像解语的鲜花那样娇美。以白描的手法，写情人的美丽可爱，也写出作者的一片深情，由于情深所至，情人便得到很好的美化。
30.玉台明镜如秋水，疑有人间两西子。——赵雍《美人曲》
美人照镜，照见的是两眼盈盈秋水。苏轼有“欲把西湖比西子”的诗句，这里化用其意，由美人的两只盈盈秋水眼联想到“淡妆浓抹总相宜”的西湖，再由西湖想到“倾国倾城”的西施。这里通过调动一切审美联想，以西湖和西施之美衬托出美人的独到之美。