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文房雅韵:古法琉璃葫芦笔搁之美

笔搁溯源:文人案头的实用伴侣笔搁,又称笔架、笔格,作为传统文房用具,历史悠久,最早可追溯至 1500 多年前的南朝梁代,
笔搁溯源:文人案头的实用伴侣

笔搁,又称笔架、笔格,作为传统文房用具,历史悠久,最早可追溯至 1500 多年前的南朝梁代,吴均所作《笔格赋》中便有相关记载 。在古代,笔搁是文人墨客案头的必备之物,主要用于在书画构思或暂息时搁置毛笔,以免毛笔圆转污损他物,兼具实用性与艺术性。

南北朝时就已有笔架的记载,不过传世品还不曾被发现。唐代笔架流传下来的极为稀少,但从文献中可知,笔架已成为文房的常设物品,杜甫的诗句 “笔架沾窗雨,书签映隙曛” 便是例证。到了宋代,笔架的传世品和出土物明显增多,材质丰富多样,有铜、瓷、石等,造型多为山形。明代时,笔架在文房中的地位愈发重要,材质更加多元化,珊瑚、玛瑙、水晶等材质的笔架也屡见不鲜。清代笔架更是超越明代,材质愈发多变,甚至以自然之物为贵,如乾隆皇帝赋诗称赞的鹿角笔架。

随着时间的推移,笔搁的功能逐渐从单纯的实用工具,演变为承载文人审美意趣的文房清玩。它不仅是放置毛笔的器具,更成为书房中一道独特的风景,彰显着文人的品味与修养。

古法琉璃:千年技艺的流光溢彩

琉璃,这一承载着千年文化记忆的瑰宝,以其斑斓的色彩、温润的质地和独特的艺术魅力,在历史长河中始终闪耀着璀璨光芒。从西周墓穴中神秘的 “蜻蜓眼” 到故宫屋顶的琉璃瓦,从佛教七宝之一的庄严法器到当代艺术馆里的先锋装置,琉璃的流转轨迹,恰似一部跨越时空的文明史诗。

琉璃的起源可追溯至古印度,约公元前 2 世纪,印度人民掌握了玻璃烧制技术。随着丝绸之路的开通,这一技艺传入中国,与中华文化深度融合,逐渐形成独具特色的中国琉璃烧制技艺。中国最早的琉璃记载见于《尚书・禹贡》,书中称冶炼青铜时形成的类似玉的玻璃副产品为 “缪琳”。战国时期,琉璃制作技术已具雏形,曾侯乙墓出土的 “蜻蜓眼” 琉璃珠,其铅钡成分体系与西方钠钙玻璃截然不同,印证了中国琉璃的独立工艺特征。

古法琉璃的制作工艺相当复杂,火里来、水里去,要几十道工序才能完成 。其精品制作相当费时,有的光制作过程就要十几二十天,且主要依靠手工制作。当中的各个环节的把握相当困难,其火候把握之难更可以说是一半靠技艺一半凭运气。仅出炉一项,成品率就只有 70%。更关键的是,古法琉璃不可回收,也就是说一旦出现一点点问题,十数天、几十道工序,多少人的努力就立刻付诸东流,所以世上没有两款一模一样的琉璃。

魏晋南北朝时期,随着佛教传播,琉璃被列入佛家七宝,成为庄严法器。唐代宫廷设 “冶局” 专门烧造琉璃瓦装饰大明宫,北宋《营造法式》详细记载了琉璃釉料配方,元代宫廷设立 “瓘玉局” 统管全国琉璃生产。明清时期,琉璃制作技艺达到巅峰,形成 “官民并举” 的产业格局,北京琉璃厂专供皇家建筑构件,山西介休、山东博山等地民窑则生产日用器皿 。琉璃制品多样的形式、斑斓的色彩、丰富的造型,成为陶瓷艺术和雕塑艺术在中国传统建筑文化中的独特体现。

葫芦笔搁:独特造型与美好寓意

在文房雅器的天地中,葫芦笔搁宛如一颗璀璨的明珠,散发着别样的魅力。它以葫芦为原型进行精妙设计,其造型独具匠心。葫芦的形态饱满圆润,那上小下大的独特比例,仿佛是大自然鬼斧神工的杰作在文房用品上的完美复刻。工匠们精心雕琢,将葫芦表面的纹理细腻呈现,或如行云流水般自然流畅,或似岁月的痕迹般古朴厚重。从顶端的小巧藤蔓到下方圆润的葫芦肚,每一处细节都处理得恰到好处,尽显工艺之精湛。

而葫芦笔搁所蕴含的美好寓意更是为其增添了深厚的文化底蕴。在传统文化里,葫芦谐音 “福禄”,寓意着福气与禄运的双收。它承载着人们对美好生活的向往与期盼,无论是文人墨客在挥毫泼墨时将笔轻轻置于其上,还是收藏家将其精心珍藏,都能感受到那份吉祥如意的美好祝愿。摆放在书案之上,它不仅是一件实用的笔搁,更是一件传递着文化内涵与美好期许的艺术珍品 ,时刻散发着独特的人文魅力。

笔搁之美:实用与审美的融合

笔搁,这一文房雅器,在书法与绘画的创作过程中,扮演着不可或缺的角色。从实用角度出发,它是搁置毛笔的可靠载体。当书画家们在构思精妙的笔触、斟酌色彩的晕染时,暂时停下手中的毛笔,笔搁便成了毛笔安稳的 “栖息地”。它避免了毛笔随意滚动而可能造成的墨水沾染,无论是珍贵的书画纸张,还是整洁的案几桌面,都因笔搁的存在而得到了保护,让创作者无需担忧笔墨的意外扩散,能够更加专注于艺术的表达。

在满足实用功能的基础上,笔搁更以其独特的艺术魅力,为书房营造出浓厚的文化氛围。走进一间布置雅致的书房,目光往往会被案头精美的笔搁所吸引。它或造型古朴典雅,或雕刻细腻入微,或材质珍稀名贵,每一款笔搁都像是一件微型的艺术杰作。山形笔搁,峰峦起伏间,似有山川的雄浑气势,让人足不出户便能领略自然的壮阔;象生形笔搁,如灵动的瑞兽、娇艳的花卉,为书房增添了几分生机与趣味 。

文人雅士们在书房中挥毫泼墨,笔搁静静置于一旁,它不仅是工具,更成为创作灵感的源泉之一。凝视着笔搁上精美的纹理、独特的造型,或许便能激发创作者内心深处的艺术灵感,让笔下的线条更加流畅,色彩更加生动。笔搁,就这样将实用与审美完美融合,成为书房中一道独特而迷人的风景,见证着文人墨客们的才情与风雅。

传承与守护:让笔搁文化延续

在快节奏的现代生活中,古法琉璃葫芦笔搁所承载的那份传统文房文化,显得愈发珍贵。它是历史的见证者,是文化的传承者,让我们得以跨越时空,与古人的雅趣相连 。

然而,随着现代书写工具的普及,传统文房用具逐渐被边缘化,古法琉璃葫芦笔搁的制作技艺也面临着传承的困境。我们不能让这一珍贵的文化遗产在岁月的长河中消逝,每个人都应当成为传统文房文化的守护者 。

可以走进传统工艺作坊,亲眼看见古法琉璃葫芦笔搁的制作过程,感受匠人们的专注与执着;可以在书房中摆放一款精美的笔搁,在书写的间隙,细细品味它的韵味,让这份传统的雅致融入日常生活;也可以将笔搁文化分享给身边的朋友,让更多的人了解它、喜爱它 。

保护传统文房文化,就是保护我们的文化根源,让这份独特的东方美学,在新时代绽放出更加绚烂的光彩。